洛陽漢墓壁畫的藝術價值

漢代是中國傳統繪畫藝術語言和樣式形成和發展的重要時期，在中國繪畫史上具有承前啟后的歷史地位。漢代墓室壁畫作為漢代繪畫的重要組成部分，具有很強的代表性和時代特征。兩漢大量墓室壁畫材料，恰好填補了繪畫史上唐宋以前繪畫的缺失。墓室壁畫，不僅可以補足畫史的缺失。而且可以為傳世繪畫的研究提供參考。而地處中原腹地的古都洛陽，是兩漢的陪都和都城。洛陽地區發現的漢代壁畫墓占全國目前發現的壁畫墓總數的40％。無論是從數量、內容、題材還是延續時代，在全國均為罕見，可以說是漢代繪畫藝術的集中地。

漢代墓室壁畫無論是在中國美術史上的地位，還是在繪畫藝術形式、表現技法等方面，均極具關注和研究的價值。而洛陽漢代壁畫墓是對一個地域、一個時代綜合性的表現。洛陽漢代墓室壁畫可以表現出當時位于經濟和政治中心人們的思想、藝術語言和繪畫形式，使我們了解當時漢代社會的真實歷史。中國畫的表現方式，到了漢代已經逐步成熟。漢代開始運用線條來表現客觀事物；運用鳥瞰式的視覺來安排景物，表現崇山峻嶺和亭臺樓閣等：運用渲染和暈染表現物體的明暗體積：運用大筆涂刷的寫意技巧簡單有神地勾勒出客觀事物的神態動勢；運用沒骨法用色表現出體面：而且山水畫的雛形也在洛陽漢代壁畫墓中有所表現。從以上幾個方面看，漢代墓室壁畫在中國美術史上占據重要的地位。

縱觀中國美術史，秦漢美術受外來文化影響較少。是在中國發展起來的本土民族文化藝術，處于整個中國民族美術體系初步形成的重要歷史階段。而作為漢代繪畫重要組成部分的墓室壁畫，其地位和影響非常重要。作為其代表的洛陽漢代墓室壁畫在美術史上的地位也是元可取代的。

漢代作為中國繪畫史上一個兼收并蓄、承前啟后的歷史時期，其繪畫既承續有前代繪畫技法和語言的元素，又影響了其后繪畫語言和技法的豐富和多元，是中國繪畫史上一個階段性的整合時期。漢代墓室壁畫的發現即表明了這一點。在漢代墓室壁畫的研究中。繪畫技法和語言問題顯現奪目。一方面，通過比較分析，它與新石器時代彩陶藝術對線、物象造型和色彩的審美，有著內在的淵源。隨著時間的推移，進入商周和春秋、戰國時期，繪畫中的線、物象造型和色彩的意識，已成為一種自覺。獨特的中國畫技法和語言系統，這時已初具雛形，為漢代中國畫風格、樣式的確立奠定了基礎。

漢代繪畫中的用線，秉承了創立于戰國時代的這種繪畫表達方式和手法，并在實踐中不斷地予以完善，使線條充滿了生命的張力和氣勢，而且線已被充分地運用，成為畫面的主導。傳統中國畫以線為主的風格、樣式的確立和規范，應是在兩漢時期。漢墓壁畫中線條種類和形式更加豐富多樣，表現力度也隨之不斷加強和深化。其中有“屈鐵盤絲”式的充滿張力的線條，有“春蠶吐絲”式的纖勁綿密的線條，有“春云浮空、流水行地”式的婉轉流暢的線條等。

正因為線作為中國傳統繪畫的主要表達方式，六朝畫家謝赫的“六法論”，第一是“氣韻生動”，第二是“骨法用筆”?！皻忭嵣鷦印?，強調畫面或形象整體所反映出來的精神、韻味，“骨法用筆”就是指線描中要表現出“骨氣”和力量，使線描本身也散發著生命的氣息。這與毛筆的運用，以線造型作為繪畫的主要手段息息相關。線作為中國畫的基本表現方法，在漢代繪畫語言中的表現和運用對后世東晉顧愷之、唐代吳道子的線畫有很大的影響。在這些畫家的努力下，線描造型成為中國繪畫的主要手段。

洛陽漢墓壁畫在色彩運用上。發展了戰國繪畫中的平涂技法，同時進一步完善了暈染法，并開始嘗試沒骨法等一些新的表現手法，從而增強了物象的表現力度。漢人稱繪畫為丹青，從這一稱呼也可以想見漢代繪畫對色彩的重視。漢畫用色已經相當豐富多彩，歷經魏晉六朝，并沒有多少顏色增加。隋唐時期加用金碧，在周漢時期也不少見。總而言之，中國繪畫發展到漢代，在色彩的應用上也已成熟，并形成了莊重富麗、熱烈大方的時代風格。沒骨法的運用強調色所造成的體面，而不重形廓的骨，在后世花鳥畫的運用中最為常用。在洛陽漢代墓室壁畫的形象中我們可以看出，漢代的繪畫技巧就掌握了用暈染和渲染法表現出物象的明暗和體積，是在平涂的基礎上技法的改進。西魏、北周時期在漢代暈染法的基礎上，又創造了中原式暈染法，通常在人物面頰和眼圈部分施以粉紅或其他顏色，所謂“染高不染低”，與西域式的“染低不染高”正相反。雖然受到西域佛教繪畫藝術的影響，但中原式暈染法依然流行于西魏、北周時期的敦煌壁圊。

漢墓壁畫在技法上。創造了大筆寫意法。在洛陽漢墓壁畫車馬出行圖中“意在筆先，畫盡意在”的中國寫意畫已顯雛形。唐宋以后，在花鳥畫中可以尋著粗筆濃墨的寫意神韻，特別到了宋代，文人畫的興起，藝術上尋求倪贊所說的“逸筆革草，不求形似，聊以寫胸中逸氣”的表現方式。唐代張彥遠在《歷代名畫記》中指出：“夫象物必在于形似，形似須全其骨氣，骨氣形似，皆本于立意而歸乎用筆?！庇霉P用線成為我國傳統繪畫里主要表現技法。寫意畫講求筆墨意趣，加上酣暢洗練的筆墨，營造出神形兼備的畫面。寫意的技法在洛陽漢墓中找到了源起。顯示了當時繪畫技巧已開始多元的發展。

漢代繪畫重在傳神的寫實技法有高度的發展。人物的描繪已經從動態注意到性格神態的刻畫，從當時所透露的美術創作思想也是傾向于寫實的。到了漢代，我國傳統繪畫的技法基礎已經逐漸形成。因此可以說漢畫是我國繪畫藝術承前啟后、繼往開來的里程碑。它在繼承和發展殷周藝術傳統的基礎上對后世繪畫產生了深遠的影響。開啟了魏晉六朝的現實主義作風。于是曹不興、衛協、顧愷之、張僧繇、曹仲達等名家輩出，把我國繪畫藝術推向了一個新的階段。這種寫實技法一直成為歷代畫家創作的指針和評論的準則，有力地促進了我國繪畫藝術的發展。

漢墓壁畫在構圖上，掌握了平視、斜視、鳥瞰式的散點透視法則，豐富了畫面的二維空間表現。漢畫的章法布局是在平面上做文章，按藝術的需求處理畫面，而不是以三度空間的透視關系來安排人物，更不受焦點透視視平線的限制。特別是在人物的安排上，根據畫面藝術處理需要平置的，絕少有人物與人物之間相互遮掩的情況出現。這種構圖法具有極大的優越性，對我國的傳統繪畫無論是壁畫還是卷軸畫均有很大的影響，特別是對壁畫的影響尤為深遠。以敦煌壁畫而論，盡管屬于佛教藝術，吸收了外來藝術的豐富營養，但是在章法布局等基本法則上。以及某些表現手法上，漢墓壁畫的影響依然是不可抹殺的。包括現當代中國繪畫構圖方式，依然會沿用這種透視法則，如鳥瞰式構圖法。

因為對空間的認識與表現，從漢代墓室壁畫中我們可以看到山水畫的萌芽。如：洛陽燒溝六十一號西漢墓壁畫中的《二桃殺三士圖》中對山水的表現，可以看出漢代就對自然空間形成了美感的認識，山水的表現對后來的繪畫有著重要的影響。顧愷之的《女史箴圖》和《洛神賦圖》中對山水的刻畫，已經顯示出了山水畫水平的提高，敦煌壁畫北魏和盛唐時期對山水畫作為背景的越來越常見。到了唐代山水畫就開始盛行。直至現當代中國繪畫的山水畫成為中國繪畫風格體系中的重要一種。

漢墓壁畫對于美學思想方面的影響。漢代繪畫技法和風格中形成的最具代表性的美學特征是“氣韻生動”、“骨法用筆”、“以形寫神”和“遷想妙得”。謝赫在《古畫品錄》中提出了“六法論”，將“氣韻生動”排第一位，而漢代繪畫不論是從造型特征還是繪畫技法的表現上，均可以找到“氣韻生動”的特征。特別是寫意技法的運用，使畫面更能體現出“氣韻生動”的特點。因為線是中國畫最基本的表現方式，“骨法用筆”就使線散發著生命的氣息?！皯锵笮巍弊鳛椤傲ā敝械牡谌唬c漢代繪畫當中寫實形象的傳神性有著緊密的聯系。顧愷之提出了“遷想妙得”與“以形寫神”。從而進一步強調了我國繪畫一直重視“傳神”的重要性。漢代墓室壁畫的繪畫特點和風格以及造型特點所反映的美學基礎特征，對后代畫家總結美學思想起著重要的影響。

綜上所述，中國傳統繪畫的基本要素雖然蒙始于戰國時代，但最終的形成和基本完善應是在漢代?？梢哉f以漢墓壁畫為代表的漢代繪畫在中國繪畫史上具有承前啟后、繼往開來的重要地位，它直接影響了魏晉南北朝繪畫的變革與發展，并為后代中國傳統繪畫的全面繁榮奠定了堅實、穩固的基礎。洛陽漢墓壁畫在整個漢代繪畫藝術中的地位和影響是不容忽視和小覷的。

當今中國畫家開始向傳統繪畫藝術學習。追求藝術上的尋根求源，對民族風格、民族形式的探索不斷加強。深入研究漢畫的藝術特色，是一件十分必要的事情。洛陽漢代墓室壁畫體現了中國漢民族本土文化的繪畫特征和美學風格，其后各個歷史時期的繪畫技法，都能在洛陽漢墓壁畫中尋找到蹤跡。因此，研究洛陽漢墓壁畫，是對這份寶貴而豐厚的遺產的繼承和借鑒。

編校：鄭艷