

原始鏡子的誕生“能看臉的生命力量”
人類到底是什么時候創造了第一面鏡子不得而知。但考古學家發現最早的人造鏡子是用拋光的黑曜石做的,其歷史可追溯到公元前6200年的卡塔胡于克(在土耳其科尼亞附近)。隨著人們對金屬的開采及加工技術的發展,歐洲陸續出現青銅、銅、鐵等制品。而用這些金屬造鏡也成為了必然的趨勢,最古老的金屬鏡子絕對非青銅鏡莫屬,當然除了古中國有大量青銅造鏡外,外國也有很多,它們多是古埃及的青銅鏡子,現發現最早的大約出土于法老第一王朝時期(約公元前2900年),大部分有手柄、呈倒梨形。典型的古埃及鏡子主要為平面的,雙面拋光,稍微呈橢圓形,下方有一個鋒利的柄腳可以插入木頭、石頭、象牙、牛角、金屬或陶土制成的手柄。由于鏡子的外形與埃及象征生命的T字形記號相像,因此鏡子對于古埃及人而言有著生命的象征意義,而鏡子的古埃及名為ankh-en-maa-her,意思是“能看臉的生命力量”。由于鏡子能映照出人們的形象,因此在古代鏡子總會與某種神秘的力量相關聯。在猶太的民間傳說中常將鏡子與魔力思維連接在一起,并把鏡子作為求愛的一種方式。據文獻記載,猶太人為了喚起情欲,會將心上人的名字在鏡子的背面寫三遍,接著在兩只交媾的狗面前舉起鏡子,以照取它們形象。然后,讓自己的意中人看鏡子,從而讓他/她借著鏡子的魔力得到情欲。大約到了公元前1000年,制作鏡子的技術幾乎全世界都已經知曉,腓尼基商人和埃特魯斯坎商人航行在地中海及以外的水域,傳載著不同的貨物及風俗習慣到各地。許多文明都把傳統的埃及銅鏡加以修改,做成了具有其民族特色的鏡子。大約在公元前503年波斯帝國在大流士一世的統治下處于鼎盛時期,其疆土橫跨尼羅河和印度河之間的所有土地,被征服的國家貴族們帶著金銀財寶長途跋涉來到新建的都城波斯波利斯進貢大流士一世,其中便包括了反映他豐功偉績的銅鏡和銀鏡。而這些鏡子極可能是意大利北部的埃特魯斯坎人制作的。在公元前600年左右,埃特魯斯坎人通過貿易、采礦和農業變得極其富有,他們已經能制作出精美的帶有線雕圖案的鏡子,而且受到古希臘文化的影響,他們制作的鏡在藝術創作上十分自由,其中還包括一些描繪情人相會場景的鏡子。除了帶柄的鏡子外,埃特魯斯坎人也制作了不少可攜帶的、上面有折頁蓋子的小型鏡子,這些便是現代化妝盒的前身。在蓋子上通常會雕刻有酒神狄俄尼索斯和愛神厄洛斯,還有一位繆斯女神在演奏里拉樂器;另一種常見的鏡盒則會雕刻描繪著奧德修斯、珀涅羅珀和狗阿爾戈斯,還有的雕刻是森林之神薩梯和酒神的女祭司在跳舞,以及雅典娜和巨人搏斗及赫拉克勒斯勇斗獅子的場面等。
在古希臘,人們制作的鏡子往往帶有托架,通常是用一個女像柱托起圓圓的鏡面,鏡子邊緣都飾有與愛神阿芙洛狄忒有關的鴿子、花朵、水果、兔子或者飛馬。希臘所制作的鏡子手柄基本上都是女性雕飾,與之相反同一時期在意大利南部由希臘工匠所制作的鏡子手柄卻展示了強健的裸體男子,可能是運動員。希臘人把貴重的鏡子獻祭給各種神靈,并經常把鏡子陪葬在墳墓里。
“水晶玻璃”締造出現代鏡子
現代的鏡子工業可以說是誕生于威尼斯。1291年威尼斯城市當局強迫將危險的鍋爐搬遷到附近的穆拉諾島上,此類工人也不可隨便離開小島。因此當時威尼斯的玻璃制造者都遷移到該島上工作,也陸續出現了玻璃制造業的世代名家如巴比尼、貝羅維埃羅、布里亞蒂等。約在1450年,穆拉諾島上的玻璃制造者安杰洛·貝羅維埃羅使用含有豐富的氧化鉀和磁鐵的草灰制作了一種極其清亮的玻璃,并將其取名為“水晶玻璃”。1507年,安德里亞和多米尼克·丹索羅·戴爾加洛研究出制作玻璃鏡的方法。那便是將錫敲打成平均厚度的薄片,在上面糅進汞,形成發光的汞合金,然后用紙蓋住,—位工人用一只手在上面蓋上一張紙,隨后用另一只手小心翼翼地將紙抽出。在玻璃上鎮有一定的重量可保證玻璃表面光滑閃亮、沒有氣泡,上面再涂上一層保護清漆,呈像清晰的玻璃鏡便由此誕生。
之后,人們對精美、昂貴的穆拉諾鏡子產生了極度的熱情。穆拉諾鏡子除了呈像清晰外,還配有精美的裝飾,它們的鏡框一般厚重敦實,飾有各類以神話為主題的浮雕,如神廟的女像柱、巨人像柱等等。如此制作精美的鏡子其價格也非常昂貴,當然也不是老百姓所能負擔的。據史料表示,在16世紀初期,面鑲有精美銀框的威穆拉諾鏡子價格為8000英鎊,幾乎是當時拉斐爾繪畫作品的三倍。雖然價格不菲,但是鏡子的“魔力”仍然迷倒一大片的皇權貴族,其中頭號粉絲莫過于熱愛奢侈品和意大利藝術的法國國王弗朗索瓦世。弗朗索瓦世對鏡子的癡迷,使得他不斷地搶購精美的鏡子。根據文獻記載,1532年法國國王弗朗索瓦一世訂購了一面鑲嵌有黃金和寶石的穆拉諾鏡子、第二年又訂購了13面鏡子,1538年又訂購了11面鏡子。由于弗朗索瓦一世對鏡子的狂熱,以致其后代們及百姓與鏡子都締結了不淺的牽絆。1664年,法國將威尼斯的造鏡技術引入,路易十四特意在凡爾賽宮興建了座設置了300多面鏡子的鏡廊(Galerie des Glaces),為的是展示這一工藝。17世紀下半葉,法國發明用澆注法制平板玻璃,制出了高質量的大玻璃鏡,在王室宮殿、貴族宅邸,平民住所中便時??吹骄К撹病⒎瓷涑鰻T光或枝形吊燈的裝飾豪華的鏡子,鏡子及其邊框日益成為了室內裝飾品。
到了17世紀末18世紀初巴洛克藝術風格盛行時,造鏡的工匠也將那用寫實、幻覺、裝飾形象構成的一種富有動勢和戲劇性效果的藝術風格融合到鏡子的制作中。今年4月,在紐約佳士得便有一對此時期的鏡子上拍,該對鏡子是愛爾蘭喬治三世時期制,作于1764年的木制涂金鏡(編號Lotl54/S3ale2305,估價為2.5萬~4萬美元)。平面的鏡子鑲嵌在經匠師精工雕琢的鏡框中,鏡框邊緣刻有幾何圖形裝飾,四周被鏤空雕制的花卉纏繞,葉子均呈“C”形滾動狀。該場拍賣中還有另外一對愛爾蘭喬治三世時期制作的木制涂金鏡(編號Lot30/SaIe2305,估價為2萬~4萬美元),其風格與前述的鏡子無差,但是卻較之更富有戲劇及幻覺效果,不在沿用傳統的那種矩形鏡框,而是使用了花口形,旁邊雖然也是用那滾動的莖葉花卉裝飾,但是其動勢更大,在鏡框的頂部匠師還精雕了一只栩栩如生向外探身展翅張望的鳥獸,如此奇幻的裝飾,使鏡子就如童話故事中的魔鏡一般。受到中國瓷器的影響,到了18世紀中期,歐洲匠師們也開始將一些彩瓷畫鑲嵌到鏡框中作為裝飾,這場拍賣中編號Lot346/SaIe2305就是此類的鏡子(估價2萬~3萬美元),該鏡子是一面18世紀中期西班牙工匠制作的鑲嵌彩瓷畫板木制涂金鏡。
進入19世紀,鏡子的藝術性更加多元,動植物及蜿蜒線條的裝飾充斥著整個鏡框。左右對稱、工整的四方的鏡框造型已不再是潮流的主導。歐洲各國的鏡框同樣各具本土特色,英國鏡框一般較為樸素簡單,以檀木桃木上雕刻水果花卉居多,德國、意大利的鏡框則材質各異,琥珀、象牙、彩陶和玻璃等。這些鏡子的魅力直到今天也從未被削弱,許多的藏家仍然樂意用高昂的價錢競得一面屬于自己的藝術之鏡來裝點家園。如2008年6月18日在倫敦佳士得一面大約制于1675年查理二世時代的鍍銀鏡(Lot 295/Sale7561)便以7.325萬英鎊成交;2008年6月8日在倫敦佳士得一面18世紀中葉喬治二世木制涂金八角形鏡子(Lot 30/Sale 5971),以9.005萬英鎊成交等等。當代實驗裝飾性鏡別具風格
如今人們對鏡子的收藏,除了囊括富有歷史意義的古董鏡,還涵蓋現當代的裝飾藝術鏡子。20世紀的鏡子,已經成為了人們日常生活中的必需品。在裝飾鏡中,藝術風格比過往更多元、更自由。匠師們除了延續以前如巴洛克、洛可可、新古典主義等經典風格外,還將當代的實驗性藝術風格融入其中,而且不少設計師、藝術家也參與到裝飾鏡的制作。在現當代的裝飾藝術鏡設計中,以20世紀法國首飾設計師和裝飾藝術家萊恩·沃特林(Line vautrin)設計的鏡子最引人矚目。沃特林設計鏡子的獨到之處是其能將金屬和玻璃運用自如,創造唯美、魔幻、神話般風格的鏡子,并以其獨特的魅力吸引著有品位的買家。20世紀60年代,碧姬·巴鐸(Brigitte Bardot)、弗朗索瓦·薩岡(Fraoise Sagan)和英格麗·褒曼(Ingrid Bergman)等都深受沃特林設計的鏡子所吸引,爭先恐后地搶購那些藝術品,時至今日,也不乏追隨者。讓·魯瓦埃(JmanRoyere)等同代的時尚大師,也將沃特林的設計概念融入自己的設計之中。
沃特林曾經前往克里特島的伊拉克利翁和開羅瞻仰古代的裝飾藝術,這幾乎影響了她一生的創作風格,她的創作異于裝飾藝術的傳統風格,而融合了古代東方的浪漫風格,作品中呈現了夢幻般的詩歌和幽默。沃特林是一位追求創新與實驗性的藝術家,她在鏡子的邊框和造型上做了大量的嘗試,大膽地運用樹脂、玻璃、黃銅等材料,營造了東方古典藝術風格。被稱為“金屬詩人”的沃特林,亦樂此不疲地用但丁和新浪漫主義詩句賦予作品主題。2009年5月28日巴黎佳士得以12.7萬歐元拍出一面沃特林制作于1955年的“帶刺的太陽”(Soleil a Pointes)鏡子(Lot42/sale5565)。這面鏡子是沃特林“帶刺的太陽”系列中最大的一面(該鏡直徑有88厘米),藝術家利用黑色及金黃色的金屬碎片錯落有致地圍繞在圓形鏡面旁,以仿造太陽照射的形式。沃特林同樣以太陽為靈感設計的裝飾鏡精品眾多,風格也各異,如2005年在紐約佳士得以16.8萬美元拍出的“太陽”(Solaire)鏡便是其中一款。沃特林的作品看似隨意,卻讓人感覺到無限的創新,這或許便是創造力的奇跡,也是藝術家通過不一樣的技法在藝術中無休止實驗的奇跡。