一枝才謝一枝殷
——漫談“井欄壺”上的陶刻裝飾

陸軼舟

紫砂陶刻是紫砂作品上最主要的裝飾方式之一，由于紫砂泥制作成坯，易于刻畫，所以捻管轉(zhuǎn)刀法成為了最適宜的一種創(chuàng)作手法，能夠在并不完全平面的紫砂坯體表面表現(xiàn)書畫，將紫砂器古樸、典雅、清逸的藝術(shù)氣質(zhì)進(jìn)一步體現(xiàn)出來，并且能將傳統(tǒng)書畫藝術(shù)中醇厚、雋永的意味通過紫砂器的表面來進(jìn)行表達(dá)，因此紫砂陶刻伴隨著紫砂藝術(shù)的發(fā)展不斷進(jìn)步，成為了當(dāng)代紫砂藝術(shù)創(chuàng)作不可或缺的一員。

歷史上的陶刻藝人常常以陶刻來表達(dá)陶藝作品的個性和氣質(zhì)，將書畫作為陶藝裝飾的主題，以此來表現(xiàn)該作品的思想、情感以及更多所要表達(dá)的內(nèi)涵。作品的氣質(zhì)有時候往往由上面的陶刻裝飾所決定，所以在很多時候，紫砂陶刻的題材創(chuàng)作要選擇適合展現(xiàn)自身的載體，并在結(jié)合紫砂壺體的造型特征去進(jìn)行安排和設(shè)計(jì)。從流傳下來的紫砂陶刻作品大多是以壺為主，以陶刻為輔，讓紫砂壺的藝術(shù)性質(zhì)能夠在原來有的基礎(chǔ)上更進(jìn)一步。

從元代流傳下來的文獻(xiàn)記載，當(dāng)時的紫砂罐上就銘刻有“且吃茶，清隱”草書五字，這極大的佐證了紫砂壺確實(shí)是在宋明交替，飲茶方式發(fā)生變化的時期發(fā)展起來的，且在其發(fā)展的早期，紫砂陶刻就已經(jīng)出現(xiàn)，從這個五個字的內(nèi)容來進(jìn)行分析，不難得出在紫砂藝術(shù)尚且還沒有誕生出明顯的造型藝術(shù)特征的時候，紫砂陶刻就已經(jīng)紫砂器注入了情感的內(nèi)涵，而情感正是藝術(shù)誕生的基礎(chǔ)，我們的感性催使我們對美好的事物產(chǎn)生欣賞，所以從傳統(tǒng)陶刻創(chuàng)作的角度來說，能否為紫砂器注入更多的藝術(shù)性，即是衡量一件紫砂陶刻創(chuàng)作的標(biāo)準(zhǔn)。

藝術(shù)的產(chǎn)生源于人類對自身情感要素的體會，可以看做是一種情感的升華和提煉，藝術(shù)創(chuàng)作即是將這種原本散亂的體會歸納整理，從而呈現(xiàn)出一種可供品味的努力，紫砂陶刻需要用自己的表達(dá)方式來讓其他人理解，經(jīng)過多年的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，眼前的這件作品“井欄壺”就是筆者所塑造的自身情感的集合。這件作品有著傳統(tǒng)紫砂器所有應(yīng)當(dāng)擁有的特點(diǎn)，它質(zhì)樸文靜、素面素心，斑斕的色彩與它無緣，用形體上的明秀，視覺上的淡雅凸顯出一種高潔的美質(zhì)，將長春花的形象結(jié)合一部分筆者自身的想象，從空間上融入這把井欄壺的形體之中。

傳統(tǒng)紫砂壺式中的井欄壺有著十分開闊的壺面，其經(jīng)典的嵌入式壺蓋讓整個壺身結(jié)構(gòu)中的絕大部分都凝聚在壺面之上，這顯然是傳統(tǒng)紫砂陶刻最便于發(fā)揮的主場，從傳統(tǒng)的陶刻創(chuàng)作理念來看，一個廣闊的，平順的裝飾表面是再好不過的創(chuàng)作表現(xiàn)舞臺，因?yàn)樵谶@種載體上進(jìn)行創(chuàng)作可以極大的避免創(chuàng)作空間的不足，能夠擺脫形體本身所造成的刻畫障礙，而一般而言，由于表現(xiàn)空間更大，形體自身也就必然會存在裝飾空洞，而紫砂陶刻正好可以填補(bǔ)這一點(diǎn)。

在這把井欄壺上的長春花塑造，主要由“刀”的變化來體現(xiàn)，通過用刀的快慢，浮沉以及寬窄的變化，再現(xiàn)了一部分書畫用筆的神韻，將“長春花”主干的部分刻畫的極細(xì)致，并試圖用刀法的點(diǎn)綴來表現(xiàn)出一部分植物質(zhì)感的肌理效果，這在傳統(tǒng)的繪畫中會通過下筆的濃淡虛實(shí)來進(jìn)行表現(xiàn)，而在這里，則意味著刀法的繁復(fù)和精微，運(yùn)用拖刀的深淺構(gòu)造出植物生長布局的遠(yuǎn)近，從視覺上營造出三維空間的立體感，而在脫離主題的花朵部分，則采用了一筆帶過的極簡修飾，花瓣往往由一刀轉(zhuǎn)圜構(gòu)成，并且層層疊疊，合在一起簇?fù)沓蓤F(tuán)，正是這種簡繁搭配的運(yùn)用，構(gòu)成了畫面的多樣性，也為更外部的留空埋下了伏筆，讓裝飾圖案主次分明，看點(diǎn)集中，簡單巧妙的塑造了裝飾事物的多樣性和視覺美感。從這件作品的創(chuàng)作中讓筆者明白，延續(xù)傳統(tǒng)并非是個體思想的傳承，而是技藝與思考方式的獲得，作為一門傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承者，首先要獲得技藝，其次才會有思考的舞臺。

當(dāng)代紫砂藝術(shù)創(chuàng)作有著古典時代無法比擬的優(yōu)勢，也有著無比激烈的競爭，多變的審美和文化需求，讓這個世界充滿樂趣的同時也不滿了阻難，作為這個時代中紫砂藝術(shù)創(chuàng)作者的一員，將自身的情感塑造成具有一般普遍意義的具有欣賞價值的藝術(shù)品是不小的挑戰(zhàn)，但正是這種挑戰(zhàn)，讓我們創(chuàng)作者個體的情感藝術(shù)得以具有升華的動力，同時也豐富了整個社會的藝術(shù)情感和內(nèi)涵。紫砂陶刻的創(chuàng)作過程，既是時代賦予我們的表達(dá)，也是我們自身成長中的收獲，在這個美好的時代，藝術(shù)的創(chuàng)作痛苦與希望并存，挑戰(zhàn)與樂趣同在。

《秦權(quán)壺》