京劇荀派藝術(shù)點(diǎn)滴

荀慧生先生1900年1月5日出生于河北省東光縣，7歲隨父母去天津。父親將他和哥哥荀慧榮賣給小桃紅梆子戲班學(xué)戲。不久，荀慧榮不堪忍受打罵逃走，只剩荀慧生學(xué)戲。后來，荀慧生被賣給河北梆子花旦龐啟發(fā)為徒，自此，荀慧生淪為家奴，吃盡苦頭。但他以巨大的耐力與毅力堅持每天練功，日復(fù)一日，年復(fù)一年，苦功練出了硬本領(lǐng)，荀慧生唱、念、做、打無一不精，在50多年的藝術(shù)實(shí)踐中取得了輝煌成就，成為“四大名旦”之一。“荀派”京劇藝術(shù)即以他命名。

荀派藝術(shù)將青衣、花旦、閨門旦、刀馬旦的表演融于一爐，根據(jù)劇情和人物性格的需要，廣泛吸取其他藝術(shù)行當(dāng)?shù)谋硌菁记桑v究動作細(xì)致，注意刻畫人物的心理。荀派藝術(shù)的唱腔柔媚婉約、俏麗多姿、感人至深;同時，荀派敢于標(biāo)新立異，創(chuàng)新唱腔，廣采博收，吸取其他劇種唱腔的長處，設(shè)計新腔;并善于使用俏麗、輕盈、諧趣的上滑、下滑裝飾音和節(jié)奏的快慢變化，讓人聽得懂，讓人動情、讓人愉悅。《紅娘》中那段“反四平調(diào)”便是荀派膾炙人口的著名唱段之一，流傳后世，成為荀派弟子的必修課目和廣大京劇愛好者傳唱的佳作。

荀派藝術(shù)的道白更是吐字清晰、聲情并茂、柔和圓滑，富于韻律美，具有特殊的表現(xiàn)力。在長期的藝術(shù)實(shí)踐中，荀派不照搬傳統(tǒng)的韻白和京白的念白形式，而從人物的情感出發(fā)，富含人物的思想感情，創(chuàng)造出融韻白、京白為一體的獨(dú)特念白，得以充分展示出人物的內(nèi)心世界，使得荀派的念白輕重緩急恰到好處，行腔行句聲聲入耳，融音樂美和生活美為一體。

荀派的代表劇目有:《胭脂虎》《紅娘》《丹青引》《勘玉釧》《釵頭鳳》《魚藻官》《荀灌娘》《販馬記》《玉堂春》《十三妹》《花田錯》《辛安驛》《香羅帶》《金玉奴》《紅樓二尤》《杜十娘》《霍小玉》等，號稱六大喜劇、六大悲劇、六大傳統(tǒng)劇目、六大移植劇目、六大跌撲戲，達(dá)30部之多，塑造出一系列熠熠生輝的藝術(shù)形象，如:紅娘、杜十娘、霍小玉、唐琬等許多天真、活潑、熱情的少女形象。

1991年起，我在江西省藝術(shù)學(xué)校學(xué)了四年京劇表演。荀派的柔媚嬌婉，又常以鼻音收腔來增添唱腔的韻致，善于塑造天真、活潑、多情的少女形象，富于生活化的動作等，一下子就深深地吸引了我。我經(jīng)常在休息時，自己跑回練功房，揣摩老師教的每一句念白、每一句唱段和每一個動作、眼神、表情。我曾學(xué)習(xí)演出的劇目有《拾玉鐲》《賣水》《金玉奴》《紅娘》《紅燈記》等。

劉長瑜和孫毓敏可謂是當(dāng)今荀派中最出色的演員了。孫毓敏是荀慧生先生的親傳弟子。1993年我有幸看到孫毓敏老師的表演，讓我對荀派藝術(shù)有了更進(jìn)一步的體會。

1994年，我被分配到江西省京劇團(tuán)實(shí)習(xí)，從那時起我開始收集和觀看有關(guān)荀派的相關(guān)書籍和資料，荀先生本人的表演沒留下視頻資料供后人觀賞，我只能從一些荀派的傳人們身上觀摩荀派的表演。我從中得到的一點(diǎn)領(lǐng)悟是:京劇表演的程式很重要，是對生活的高度提煉。但是僅僅學(xué)習(xí)表演程式，也會失去生活源頭的活水，表演就會空。鮮活的人物形象塑造，就是從人物出發(fā)，從生活出發(fā)，而不是表演程式。荀派藝術(shù)塑造的花旦形象就如同鄰家女孩，或天真或任性，或討人喜歡或惹人生氣。我認(rèn)為，塑造鮮活的人物和個性是荀派藝術(shù)的一個重要特點(diǎn)。

我從1999年接觸影視表演，開始有點(diǎn)發(fā)蒙，一招一式有些戲曲范兒，后來借鑒和結(jié)合自己在荀派藝術(shù)表演中所學(xué)，運(yùn)用到自己的影視表演之中，得到一些好評。有人說唱戲的演員會演戲的少，演技受限制，我不這么認(rèn)為。現(xiàn)在影視圈里很多深受觀眾喜愛的優(yōu)秀演員都是戲曲演員出身，譬如趙玉榮、徐帆、袁泉、何賽飛等。我相信她們之所以在影視表演上有今天的成績，和她們之前的深厚戲曲功底是分不開的。而事實(shí)上，戲曲的身段和念白，也正是很多戲劇學(xué)院表演課上不可缺少的科目。

荀派藝術(shù)，藝術(shù)常青。

(作者單位:江西省京劇團(tuán))