范曉萱我和我搖滾的夢

今天的范曉萱是快樂的，而立之年有了屬于自己的新伙伴100%樂團，如獲新生。天真之于常人，是臉上老成了世故了的膚質;于她，不過是一副沒有添加感情的面具，如今決絕地褪下，再度做回自己，讓人肅然起敬。誰都曾少不更事過，但未見有她這般堅決顛覆自我的勇氣。

她說，“搖滾是一種精神，當然也可以很浪漫。”這場北京個唱至少向愛她的粉絲們證明，她不再是那個商業包裝出來的乖乖女，而是一個有無數種唱腔的歌者。

夾Band很Happy

能紅到全民偶像級別的歌星終究是寥若晨星，但范曉萱曾經實實在在地做到了。18歲那年，她唱著日本卡通主題曲，《健康歌》、《你的甜蜜》、《雪人》，唱到街知巷聞，儼然就是男女老少通殺。樣貌既標致又精靈、打扮趣致，與今時今日很潮的Cosplay簡直毫無二致。然而峰回路轉，形象健康乖巧的范曉萱，并未慢慢走向成熟，而是像和過去決裂一樣，忽然變身叛逆少女，大兵頭、紋身、唇釘出現在她的身上。對此，當時她的絕大部分歌迷都改弦易張，表達了抗拒，市場反響急劇下滑，小魔女形象一落千丈跌至谷底，范曉萱可有悔意?但是大家有跡可循，那是一條不歸路，盡管她沖撞得頭破血流，但終于沖出去了，就像是雛鳳凌空。對于范曉萱轉型的成功，無論是歌迷還是圈內好友，大家都昭昭在目。

21世紀的搖滾歌迷，不曉得是否記得起Janis Joplin?這位20世紀60年代的迷幻女王，曾以其自信、性感、直率、嘶啞、甚至邋遢骯臟的方式以及觸電般的舞臺表演，征服了億萬觀眾，迄今無人能及。她是范曉萱的偶像，盡管她出生那年，Janis Joplin已經過世7年了。

“Janis Joplin是我最欣賞的女歌手，第一次聽了她的歌，讓我明白什么才是用心唱歌。身體的每個部分是她感情表達的舞臺，她讓我敬佩。” 這是曉萱在一次訪談節目中的剖白。

第一次向外界傳遞她的“叛逆意識”是在1998年，當時范曉萱剪了一個大平頭，更把這個形象擺在專輯《Darling》的封套上。自此，范曉萱的步伐開始越走越遠，盡管之后她推出的《我要我們在一起》、《絕世名伶》這兩張專輯，都獲得樂評界相當高的評價，但身上殘留的大眾流行氣質也隨之逐漸減弱。這一時期的范曉萱，已經與當年那個人見人愛的全民偶像相去甚遠。

除了音樂以外，見證范曉萱成長的，還包括她在自己身體上的種種改變。從那時起，她開始瘋狂迷上刺青和穿環，她身體上越來越密的刺青，以及耳朵和雙唇周圍越來越多的洞，包括那顆向夢露致敬的“美人痣”唇環，都讓外界不少人難以接受。

“我完全不覺得自己叛逆，其實我是很乖的。”范曉萱笑著否定，她說，“那是他們的標準，我不予置評。重要的是，我做了這些事情，我還是不是一個好人?我有沒有在我的工作上面盡責?我是不是有禮貌?我是不是善良的?那才是重要的。叛不叛逆不重要，重要的是我還是不是個好人。”

專輯《赤子》的封套上，金色短發的范曉萱和她的100%樂團沐浴在陽光之下，她神情有一點茫然，然而眼神卻堅毅無比。唱片里寫著這樣一段話:“我感覺到完整，和我的赤子在一起，分享著100%的生活。我找到解藥，那就是愛的擁抱，不容妥協，也不會被打敗。我感到完整，這份力量讓我繼續向前。”

可能所有過了30歲的女人，都有一種嘆喟:要是擁有現在的一切，事業、愛情、智慧、見識、品位、人生閱歷和財富，但是只有20歲，那多好啊!終究，時光的青鳥永不會拍翅重來。對于范曉萱，何嘗不是如此心境?

女人何苦為難自己

范曉萱一直有著深厚的歌迷基礎，她的歌迷中堅力量是70年代末、80年代初生人，與她基本同屬一個時代。

出道之初，像她那樣會唱歌懂創作又很討巧的清純偶像尚不多見。這些年，作為女人的范曉萱在成長，歌迷也終于長大，關注著她的一舉一動。

但凡是偶像，都難以做到永遠光鮮亮麗，年少成名的范曉萱也有過低潮期，最痛苦的時候關上門誰都不想見。后來，她失戀、事業走下坡路，直接導致了抑郁癥的暴發。她因此很久都沒有露面，將自己封閉了起來。萱媽媽很懂女兒，唯有憂郁癥，她無可奈何，每次女兒情緒不好，她會默默走開。“幸好我媽當初是這樣的，她要是一直關心我，大概我會瘋掉。”她說，這期間，她經歷了很多事，好幾次行走在死亡的邊緣，最后沒有死去的范曉萱，蛻變為另一個人。世界本來就是一首悲傷的歌，我們每個人都在吟唱著，或激奮，抑或低沉;而她一直在漫不經心的唱，唱著她的執著和堅持……現在的范曉萱，是一家獨立唱片公司的正牌老板，也是一支搖滾樂隊的主音，她的樂隊叫“100%”，數字圓滿，心情更是開朗起來。

組樂隊的那種感覺像是新生，讓曉萱煥然一新，當她在舞臺上用盡全身力量呼喊時，那個小魔女真的一去不復返了。她承認，自己的聲音并不適合搖滾，但那又如何，她說，“搖滾是一種精神”。

夾Band后的曉萱多了一層溫暖自省的顏色，從剖析、自嘲、憤怒甚至幽默的意識形態里，帶著復古情懷性格，曉萱也將唱出甜美的現代寓言。同在100%樂隊的吉他手男友Allen這些年一直陪伴在曉萱左右，免去了聚少離多之苦，剩下的就是討論音樂時偶爾的分歧，曉萱坦言這些小插曲調劑了她的私生活，也平復了一些喧囂和不安全感，感覺身邊這個人是懂她的，即使有不同的音樂動機，也是貼心的幫助。

記得有一期《康熙來了》中，蔡康永曾經以“小黃安”來調侃Allen，他木訥地應付著，還是非常具有型格，曉萱在一旁甜蜜地笑而不語。“無焦距地品味著你，因為距離太近;我用力地抱著你，用力記住一切。”原來，《屬于》的歌詞果真是有感而發。

百變赤子之味

從上海到香港，范曉萱終于來到了北京。她直言一切都是緣分——“自己是一個沒有自信的人，這些年來我一直都在努力克服自己對舞臺的恐懼感，直到漸漸找到了在舞臺上歌唱的樂趣。這次能夠在北京開演唱會也是因為在時機上和心態上都成熟了。北京是我一直夢想的地方，現在夢想終于成真了。”

為了突顯個唱的意義，范曉萱并未邀請嘉賓來撐場，但是這并不影響圈中好友們自發前來捧場。演唱會伊始，眼尖的歌迷就在二排發現了素顏現身的周迅，心情很靚并大喊一聲“老妹加油!”惺惺之情，非常感人。演唱會快到最后階段時，現場攝像機掃到一個熟悉的身影，大S面帶微笑出現在大屏幕上，現場又是一片尖叫。在這么重要的演唱會上，怎么可能會少了曉萱的這位姐妹淘呢?

演唱會上，范曉萱大玩造型秀，開場時一身黑色毛衫配朋克風打底褲的酷酷造型已經引起歌迷不少低呼，此后那件藍色綴滿羽毛的大帽子罩頭衫則隱隱透著波西米亞風;隨后在演唱《魔力ESP》時，她又換上了一件粉紅色面包領的衣服，打底衫和打底褲上充斥著綠色、黃色和粉紅色的熒光色，舞臺上光怪陸離的燈光打上去，更襯托出她小魔女的味道。唱到《藍旗袍》，她又以一襲華麗的藍色旗袍造型現身，婀娜的身段加上藍色的羽毛讓人為之熱血沸騰。真情告白階段的男式白襯衫是鉛華洗盡的清麗美，最后的“赤子”段落，她身穿綴滿珠片的闊腳褲和樂隊一起大玩復古風，別具風韻。

范曉萱從小魔女搖身一變成為偏愛朋克風的獨立音樂人，一路走來經歷無數波折，“可是我卻一直擁有你們的愛和支持”。在Unplugged的吉他和大提琴的伴奏下，一襲白衣的范曉萱坐在高腳椅上緩緩唱出《眼淚》、《氧氣》、《我要我們在一起》和《Darling》等經典催淚曲，臺下歌迷也齊聲合唱，一幅時空交錯的場景拉遠了思緒。

在最愛自己的歌迷面前，范曉萱終于找到她想要的那種“赤子”的感覺，唱完曲目單上的最后一首歌，臺上的燈已經熄滅，歌迷卻久久不愿離場，“安可!”聲此起彼伏。范曉萱沒有辜負歌迷的期盼，千呼萬喚始出來，在臺上與男友Allen一起互飆重新改編版的搖滾味兒十足的《健康歌》，還與歌迷大玩意念擁抱，紅色復古運動衣很合體，背面“北京”二字，胸前“西城”二字，既調皮趣致，又顯得言之有物。

面朝歌迷，才能春暖花開;也只有陳規盡破，顛覆以往，才能勇往直前。與小魔女時代決裂的范曉萱為華語歌壇作出了最好的榜樣。