運用陶行知理論培養學生的音樂創造能力

隨著社會的發展，科技的進步，創新能力已不僅僅是社會富有生機與活力的條件，還是社會文明發展的標志。21世紀是創造性的世紀，需要一大批敢探索、會創新的人才。偉大教育家陶行知先生就曾提出造就創造型人才，培養創新精神的創造教育思想。音樂教育是整個基礎教育中不可缺少的一部分，也是培養學生創新能力的一個重要方面。我認為主要可以從以下幾個方面著手。

一、激發創造性思維，是培養創造能力的核心

(一)培養形象思維，發展想象能力。

創造離不開想象，想象有利于打破思維的定勢，開啟學生的創新思維。在音樂欣賞課教學中，我告訴學生，由于每個人的經歷不同，文化素質不同，對音樂的理解也會有所不同。一首樂曲帶給人們的想象不會是單一的，應該是多姿多彩的。然后我要求每個學生都要敞開心扉，獨立地去感受音樂，進而喚起無盡的遐想。情緒各異的歌曲、欣賞、表現和綜合活動等教學內容，都是激活學生的表現欲望和創造沖動的素材，而孩子總是有無數的奇思妙想，這為創新意識的培養奠定了有利基石。例如在《優美的民歌》這一課中，講到勞動號子，尤其是集體協作性較強的勞動，為了統一步伐，調節呼吸，釋放身體負重的壓力，勞動者常常發出吆喝或呼號，為了讓學生體會到勞動號子這一特點，我讓學生想象在運動會上同學們為隊友們加油鼓勁的吶喊場面，并讓學生根據這個吶喊自己創作勞動號子。學生會創作出“快快跑啊，嘿喲”，“加油啊，嘿喲”，等等。

(二)培養發散思維和輻合思維能力。

發散思維是根據已有信息從不同角度思考，從多方面尋求多樣性答案的一種展開性思維方式。在創造性教學中，借助發散思維可以引起學生廣泛的自由聯想，從而獲得許多新穎獨特的解決問題的方案。輻合思維可以對發散思維獲得的眾多解決方案或辦法進行優選組合，最終找到解決問題的最佳方式方法。例如，我在音樂課中有時會進行一些創作音樂結束句的練習，這類練習一般沒有固定的正確答案。對此，我會尊重學生的思維想象，先讓他們根據問題的要求展開各自的想象，大膽嘗試進行音樂創作，鼓勵學生完成多種不同的樂句的創作練習。然后通過演唱、演奏等進行分析，學生自行比較優劣，確定更為合適的答案。這樣就會使學生逐步學到思維的方法，進而逐步提高發散思維和輻合思維的能力。

二、基本途徑與方法

(一)創設有利于培養學生創造能力的教學氛圍。

寬松和諧的課堂教學氛圍是培養學生創新意識的重要前提。所謂寬松和諧的教學氛圍，是指學生個個精神飽滿，興致盎然，主要表現為注意力集中，思維活躍，想象豐富等。學生真正成為學習的主體，在心情好的狀態下學習，會思路開闊，思維敏捷，而情緒低落或郁悶時則思路阻塞，操作遲緩，更無創造性而言。另外，教師還要充分信任學生，真正承認學生是學習的主人，與學生平等交流。這樣，學生才能敢于標新立異，從而帶來靈感。這樣他們才會對創新有興趣，有激情。

(二)挖掘教材的創造因素價值。

教師在教學中，不僅要著眼于讓學生掌握音樂知識和技能，更重要的是要充分理解和挖掘教材內容中的創造因素的內涵。例如在《非洲音樂》一課中，讓學生嘗試動手做簡易的非洲鼓;又如講到《色彩與音樂》一課，色彩效果會讓學生產生聯想，擴展思維，更好地理解音樂，可以讓學生先聽音樂，如《二泉映月》、《梁山伯與祝英臺》、《天鵝湖》等，而后自由描繪自己聆聽音樂所聯想到的畫面。再如學習《烏夏克木卡姆達斯坦間奏曲》，這首維吾爾族的民間樂曲講述了一個美麗的故事。在簡單介紹過樂曲之后，再讓學生聽，然后讓學生展開聯想來講述這個故事。這樣使學生對于音樂學習產生并保持了一種積極主動的心態，提高了興趣，樹立了自信心。

(三)精心設計教學活動，積極改進教學方法。

我們應摒棄以傳授音樂知識、訓練音樂技能為主要教學目標及以教師為中心、以集體唱歌為主要教學形式的傳統陳舊的教學方式，要引導學生學會思考，使學生的學習成為主動、探索、創新、個性化學習的過程。教學中教師要靈活選用發現教學法、問題教學法、情景教學法等先進教學法，并要勇于探索實踐，經常變換教學方法，如節奏問答法、曲式結構體驗法、即興演奏法等多種教學方法，激發學生的好奇心，使他們積極探求，形成主動性。學生在不同情景中動口表達、動手操作，創造力得到了較好的培養和發展。

(四)針對學科特點，恰當選用教學手段。

教學中應采用優化的音源器材和資源，充分發揮信息技術的優勢。“黑板、粉筆、書本”的傳統教學模式，不具備形聲性、靈活性和高效性等特點，不能引起學生學習的興趣，也產生不了情感上的共鳴，學生會漸漸感到音樂課枯燥無味。而多媒體教學手段的應用，圖文聲像，一片生機，給音樂課注入了活力。例如:在學習《悍牛與牧童》時，教師先出示電腦課件，音樂中所出現的內容在大屏幕中一一展示，學生感到生動有趣，并很快掌握了樂曲，而且有些學生看到大屏幕上有趣的畫面自然地做出了動作。這種教學方式改變了過去教師生硬傳授、學生機械記憶的方式，使枯燥的書本知識變為生動的教材，彌補了過去音樂教學中的缺陷。

(五)加強音樂活動教學。

音樂活動課是音樂課的延伸，這種特殊的課堂教學形式使學生創造思維的空間更為廣闊。教師在課上除完成基本教學任務外，更多的要把活動的主動權交給學生，鼓勵學生編創歌、舞、音樂劇等。還應注意音樂活動課與其他學科的聯系，它有助于學生擴大音樂文化視野，提高學生創造和藝術審美能力;同時還可以激發團隊精神、合作精神，有利于學生的智力發展和創新能力的提高。

三、應注意的幾個問題

(一)更新觀念，轉換教學角色。

轉換教學角色，把原本課堂上以教師教為主轉換成以學生學為主。只有充分調動學生自覺積極地參加與教育過程，才能激活他們的內在原動力，最大限度地把他們的創新思維的潛能發揮出來。例如，在學習 《嘎達梅林》時，教師放音樂前先不給學生講教材內容，而是讓學生講一講他們知道的內蒙民歌 《嘎達梅林》的內容，再比一比誰的故事講得精彩。然后評選出幾個故事，由學生為《嘎達梅林》配樂，再比一比哪組配得最好，最后教師再完整地講述內容，讓學生比較自己與教師講述的故事、配樂有哪些異同。這樣就使學生始終以積極多變的思維參與教學，不僅開發了學生的想象力、創造力，還提高了學生的音樂鑒賞力和音樂表現力。

(二)音樂教學應重視音樂體驗、感悟和積累的培養。

由于音樂學科具有很強的實踐性，教學的所有內容都具有體驗性和操作性，不僅包括音樂知識的傳授、音樂技能訓練這些方式，尤為重要的是體現在音樂與學生生理、心理相互作用而產生內在的音樂感受。因此，教師在教學中要重視和加強學生日常對音樂的體驗、感悟、記憶和積累，注意提高學生背唱、背奏歌曲和音樂主題的能力，鼓勵學生自由表達，引導學生在實踐中主動地提高感受音樂、表現音樂的能力。這對培養學生創新精神和實踐能力具有潛移默化和不可估量的作用。

創新教育是當今世界的一大趨勢，隨著知識的更新日新月異，高科技的發展日趨迅猛，面對教育的新形勢，只有構建與時代相適應的新型音樂教學模式，才能培養出真正具有創新意識、創新精神、創新能力的優秀人才。