論中國畫的筆墨語言

摘要: 中國畫的筆墨既是形而下的材料工具與具體技法的運行痕跡，又是人性和人文品格的外化與張揚，其意象也即中國繪畫線條意識的形式表示和線條造型的思維顯示。作為中國文化中最有代表性的視覺化文化樣式之一的中國畫藝術，在探索宇宙自然奧妙的同時，從一開始就不滿足于描摹客觀物象的外在體貌，一直具有強烈的精神性和自我中心的態度，將包蘊著中國哲學內涵的創造性作為繪畫追求的至高境界。而筆墨的創造與發展更加強調語言體系的逐步完善，筆墨精神和形式應用是中國畫家在創作實踐中始終追求的核心。

關鍵詞: 中國畫筆墨語言筆墨精神心理景象

中國畫繪畫語言的主體是筆墨，千余年的實踐和目前絕大多數畫家所遵循的模式不允許我們對它妄加臆斷。所謂筆，實際上是指線這種表現形式在其運用過程中所展示出來的表現程式。中國畫的線具有獨立于描繪對象之外的審美價值和審美標準，尤其是寫意，這種標準與價值就更顯而易見。從視覺效應的情緒因素和審美觀念的文化內涵看，中國畫的用筆早已有了獨立于描述對象之外的審美標準，而且這種審美的追求與實施，往往使描繪對象生輝，同時還展示了創造者的精神面貌與心理狀態。

中國畫的筆墨是人性品格和人文品格的外化與張揚。人生閱歷、性格特征、道德涵養、學識品位，并且作為一種綜合素質，必然折射在他的筆墨語言中。談起筆墨，就不能不涉及歷代文人士大夫的精神品性對中國繪畫主流發展所產生的影響，因為儒、道、釋是構成中國傳統文化與審美特征的意識基礎。“志于道，據于德，依于仁，游于藝”。孔子認為藝術行為是宣頌道德的一種方式，藝術作品不僅在內容上依托道德主題，而且需要有統一和諧的表現形式方可“內圣外王”“文質彬彬”，因此，藝術表現的形式及因素是一種理想的體現，是由內而外的生發，缺失內在的充實，形式便失去美感與意義。這里的“游”既是內容與形式的統一，是通過自我完善而顯現出的境界高度，還是表現上的超然狀態——藝術指向內在的修養。道家更是超越內容與形式的指定性，強調智性的體驗與幻化，“物我兩忘”“游心太玄”——藝術指向內在的覺悟，而莊子的大“道”之美則將儒家提升為對宇宙無限的領悟與皈依，帶來了藝術主體意識的覺醒及主體人格的自由。

從總體上來說，中國繪畫的精神觀照從本質上雖然疏離了繪畫本體的思索，但確立了繪畫作為形式對精神狀態的意象把握。魏晉之后“暢神”“氣韻”的美學追求加之文人士大夫直接參與繪畫活動的展開，藝術便以“神、意、境”的終極要求釋放了中國畫表現的對應形式——筆墨。情操修養標準等同于筆墨趣味標準，筆墨在文人畫家創作中形成了一種觀想悟學的品位表示，并且逐步成熟為自我對照和拿捏精神的心理景象。在上述主觀因素的制約下，在完成表現對象之塑造的同時，在畫家竭誠盡智一往情深的創造與追求中，筆墨作為昭示素質、學養、情態、心志的載體，也就必然成為其人性品格與人文品格外化的產物。各種不同風采、不同性格的線，則是客觀世界的各種狀態在人的心理上喚起的各種感受，而筆墨則是對這種感受的模擬和實錄，是人和自然進行對話的心理掃描。國畫始終遵循著重神韻的意象原則。筆墨造象是畫家借物抒情的一種形式符號，即通過筆墨變象，畫家創造出一個可使精神逍遙其中的藝術境象，這是中國古典繪畫通過筆墨的樸素玄幻達到主客關系和諧抒發的本質特征，也即中國繪畫意象造型思維的意識財富。

中國畫給繪畫下的定義都是圍繞著感悟客觀世界，完善自身修養，使之適應客觀規律，利于長久生存這樣一個總體精神展示開來的。中國畫的筆墨是一種交流感情和志趣的語言體系，是東方民族群體在漫長的發展過程中，在天道和人道的體察、感悟與效法的大文化背景上派生出來的一種表現語言系列。它萌發和發展的深層因素是人和客觀世界的關系，直觀因素是文化發展的推衍和人文觀念的制導。因此，討論筆墨，無視這些因素，便必然群盲摸象，莫衷一是。而使經過千百年的努力才建樹起來的高雅蒙塵或肢解，不但無補于新文化的建造，而且會因為失去基礎而踩空。中國畫的筆墨深深地植根于我國歷史文化大背景和所面對的現實生活土壤之中，這是它的優勢。

一個久經歷史的衍化與錘煉、世化傳承的文化，其根基的龐大、自我更新的深層機制，和它的社會性、世俗性及其緊隨時代不斷發展的基本事實，是不容忽視的。尤其是它的理性結構所依存的客觀條件的恒久性，更是不能忽視。事物的發展，總是因果相生。未來是今天的延伸和發展，斬斷歷史的做法是要自食其果的。就筆墨本身而言，它是無法駕馭社會進程和時代發展的，但這是一個無法回避的問題。由于社會的發展，時代和人性的變遷而帶來中國畫筆墨語言創造圖式的變遷是藝術與社會互為關聯的問題。任何一種富有生命力的民族藝術決不會輕易地被其他民族藝術所同化，我們有著博大而深厚的本土人文資源，有著本體文化所造就的民族自尊和自信，只有以中國文化的自信，才能創造出中國氣派的藝術;只有使筆墨語言顯示出重構與再造現代繪畫的民族精神，中國畫藝術才能在傳統文脈與現實生活源泉的匯流中不斷演化出它的現代品格。“中國人會更中國化”，中國畫語言的創新不僅要具有時代性，而且不能失去中國化，因為“若無新變，不能代雄”。

筆墨是中國畫造型表現的一個最重要的形式基礎，自然傳統的筆墨意象和筆墨形式，需要不斷發展和轉化，以適應現代中國畫創作的需要。中國畫的“筆墨”一直是隨著中國式的“邏輯”原則在遞變，所以要以中國畫之“理”認識中國畫的“筆墨”問題，從而探究中國畫筆墨發展的內在遵循，找出它的自身特異性與普遍性及其當代表現的釋放力。

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