鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)探討

摘要: 本文探索鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)中要注意的一些重點(diǎn)問題:“音”的基本知識、坐的姿勢、手形、幾種彈奏方法、調(diào)動學(xué)習(xí)的自覺性、培養(yǎng)演奏的信心。

關(guān)鍵詞: 鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)重點(diǎn)問題教學(xué)手段

幼兒師范的鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)，是培養(yǎng)一個具備彈唱能力的幼兒教師，一個優(yōu)秀的鋼琴教師必須經(jīng)過的基礎(chǔ)教學(xué)階段，是整個鋼琴教學(xué)的第一步，其重要性尤為突出。一個學(xué)生學(xué)業(yè)的基礎(chǔ)正確、牢固，對一生事業(yè)的發(fā)展常常起著關(guān)鍵性的作用。因此，教師對這一階段的教學(xué)，必須給予極大的重視。

一個教師的價值、地位、作用和重要性絕不能以他教的學(xué)生是什么年齡、什么程度來劃分。事實(shí)上，只有具有良好的基礎(chǔ)教育，才可能造就優(yōu)秀的幼教藝術(shù)人才。鋼琴彈唱由于技藝性較強(qiáng)，基礎(chǔ)教育是非常重要的。

針對本校08高專學(xué)生的鋼琴基礎(chǔ)，大多數(shù)學(xué)生談不上什么基礎(chǔ)。只有極個別學(xué)生經(jīng)過社會考級獲得了不同級別的證書，而對如何通過鋼琴彈唱歌曲，尚一無所知，因此，教師必須一切從頭做起。

首先，要了解學(xué)生的音樂素質(zhì)，即音樂感、音樂聽覺、音樂記憶力和對節(jié)奏的反映等，也要了解學(xué)生的音準(zhǔn)、節(jié)奏能力，讓學(xué)生模仿鋼琴或人聲發(fā)出的音高，以此了解學(xué)生的音樂聽覺，可從單音開始，然后雙音、和弦也可以試用。

對沒有學(xué)過鋼琴的學(xué)生，我們一般用以上方法進(jìn)行粗略考察，作為我們鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)的內(nèi)容，下面談鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)中要注意的一些重點(diǎn)問題。

一、“音”的基本知識

“音”的基本知識，主要是音高和時值兩個方面。

學(xué)習(xí)音高，有不同的方法。有人主張先學(xué)高音譜表，鞏固一段以后再接觸低音譜表。這種方法，對學(xué)生來說，開始時比較簡單，容易學(xué)習(xí)，但是，我們學(xué)前教育專業(yè)的鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)培養(yǎng)目標(biāo)是教給學(xué)生的彈唱技能。因此，我主張兩個譜表可以同時學(xué)習(xí)，從中央C開始，高音譜表的下加一線與低音譜表的上加一線。正好兩個譜表連接起來，學(xué)習(xí)高音譜表的音，可以逐個向上進(jìn)行，低音譜表的音可以向下進(jìn)行。教會了學(xué)生“線”與“間”認(rèn)譜的方法，他們只要看到樂譜上的音符，就可以推算出來了。在傳授“音”的開始時期，先用唱名do、re、mi、fa、sol、la、si再逐步讓他們懂得音名C.D.E.F.G.A.B.與唱名的關(guān)系。

在五線譜上認(rèn)識的音，又必須將它們與鋼琴譜聯(lián)系起來，教會他們分請鍵盤有三個黑鍵一組及兩個黑鍵一組的區(qū)別，找到中央C，上下類推，譜子上音符就可以在鋼琴鍵盤上反映出來。當(dāng)學(xué)生認(rèn)了譜，在鋼琴上找到了它們，彈出了聲音，就要讓學(xué)生注意去傾聽并能跟著唱出來，這樣就可以將認(rèn)譜與音樂聽覺的訓(xùn)練和彈唱訓(xùn)練結(jié)合起來。

教師在教會學(xué)生音高的同時，還必須教會他們音的時值的概念，并對他們進(jìn)行基本節(jié)奏型的訓(xùn)練，最初可以從四分音符教起，以后逐漸擴(kuò)至二分音符，全音符與八分音符，十六分音符等。音符的時值又必須與節(jié)拍相結(jié)合，開始可以從四分音符為一拍的單位四四拍開始，對此學(xué)生最易理解，而八分音符，十六分音符可以用分蘋果等比喻來說明，這種分析，就是幼兒園的音樂教學(xué)中最常用的，對基礎(chǔ)差的幼師生來講也是最明了的。教會學(xué)生理解音符時值的同時，還必須訓(xùn)練他們打拍子和打節(jié)奏，使理性認(rèn)識和感性認(rèn)識盡可能地統(tǒng)一起來，至于各種拍子的強(qiáng)弱關(guān)系，在學(xué)習(xí)過程中，也將逐步讓學(xué)生去體會。

二、坐的姿勢

當(dāng)學(xué)生坐到鋼琴前，教師就必須注意其坐的姿勢，要教會學(xué)生彈奏鋼琴時，身體的重心要依靠臀部和腳來支撐。要有重心，有穩(wěn)固的支撐點(diǎn)，但又切忌重心過于靠后，靠下。一般來說，學(xué)生只應(yīng)坐到凳子的三分之一左右，絕不能把座位都坐滿，更不能把身子靠在椅背上。總而言之，坐的姿勢以自然、端正、有利于彈奏為原則，不要僵硬、緊張、或者過于松懈。

坐的姿勢在初學(xué)階段特別要引起教師的重視，對學(xué)生要嚴(yán)格要求，讓他們坐上鋼琴前，先檢查座位是否合適，及時調(diào)整。

只有坐的姿勢正確，身體保持放松，才能有一個正確彈奏的基礎(chǔ)。

三、手形

鋼琴彈琴的手形，是幾百年以來人們經(jīng)驗的總結(jié)，有其科學(xué)性，在教學(xué)中要遵循這種規(guī)律。

彈鋼琴要求手放松，自如地呈半圓形，手指是略向里彎曲。我們可以試驗一下，當(dāng)一個人將兩個手下垂身體兩側(cè)，處于最放松的狀態(tài)時，手指略向里彎曲的。所以，我們可以讓學(xué)生輕輕握拳，然后慢慢放開，直至手形成一個半圓形狀，這就是演奏鋼琴的基本手形。手直過于或過于勾曲都會造成緊張，如果手指過于彎曲，觸鍵面過小，會使手指和手掌部位緊張，所發(fā)出的聲音就會產(chǎn)生壓擠感;如果手指過于平直，由于杠桿原理，也會使我們在彈奏中難以帶動手指活動，影響發(fā)聲集中和聲音的顆粒狀。

有一個好的手型，關(guān)鍵是指掌關(guān)節(jié)與第一五指，指關(guān)節(jié)的站立，手腕與黑鍵面基本保持在一個水平高度，掌關(guān)節(jié)站好并略突起，使手掌呈拱形，保持手形，主要靠大指和小指的支撐。因此，特別要注意訓(xùn)練這兩個手指，但手形的要求也不能孤立地進(jìn)行，要在正確的彈奏中形成，從彈第一個音開始，就要把手臂重量放下去，在手指支撐的同時形成正確的手形。

四、幾種彈奏方法

一切正確的彈奏方法都不可能是自然而然得來的，對初學(xué)階段的學(xué)生來說，傳授正確的彈奏法尤為重要。我們在彈奏鋼琴時的動作是多種多樣的。采用哪一種彈奏方法，哪一種演奏動作，要隨著樂曲的性質(zhì)、風(fēng)格、樂曲中不同的技術(shù)要求來決定。

在鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)中，我們常用以下幾種最基本的彈奏法，非連音奏法(NonLegato)、連音奏法(Legato)和跳音奏法(Staccato)。

(一)非連音法——斷奏

先讓學(xué)生學(xué)習(xí)非連音奏法，這種奏法有利于讓學(xué)生體會和掌握用重量彈奏，而對手指本身尚沒有很多獨(dú)立活動的要求。

學(xué)習(xí)彈奏非連音奏法，先將手臂慢慢提起，略高于鍵盤，手自然下垂，手指自然彎曲，然后手臂慢慢地自然落下，將彈奏的手指按在鍵上，指端站立好，掌關(guān)節(jié)不可塌陷，手腕略低于手或與手基本保持一個水平高度，觸鍵的手指只要能支撐著就可以了，不要用過多的外力，其他不按鍵的手指略高一些，不要碰到其他琴鍵，但不要過高地翹起，造成緊張。手仍保持基本的手形，手指自然彎曲。在手指按到琴鍵的同時，要讓學(xué)生認(rèn)真地傾聽鋼琴發(fā)出的聲音，等聲音發(fā)出后，手指只是放在鍵上，不再用力。然后，再由手腕帶動，將整個手臂提起。這樣就完成了彈奏一個非連音的全部過程。此時可以將手放回到膝蓋上，再開始彈第二個音。

以上動作要在左右手五個手指上分別進(jìn)行訓(xùn)練。可以先從三指開始，三指較有力容易站立，又在正中，比較容易掌握重心。也可以從大指開始，大指外側(cè)，有利于幫助手指支撐住。在“手形”一節(jié)中談到的有關(guān)對大指和小指的要求，在這里仍然是一個必須被重視的問題。至于究竟從哪個手指開始訓(xùn)練最好，還要視學(xué)生情況不同而靈活運(yùn)用。

(二)連音奏法

學(xué)生基本掌握了非連音奏法后，教師就可以開始訓(xùn)練連音奏法了。

連音奏法的關(guān)鍵是力量的移動。彈奏每一個音的時候，使手臂放下重量從一個手指移到另一個手指上，要感覺到音進(jìn)行的傾向。可以有兩個音的連奏，如:也可以有三個音的連奏或五個音的連奏等。兩個音和三個音連奏的練習(xí)，可以同時進(jìn)行。對有的學(xué)生來說，有時三個音一組的連奏比兩個音一個組的連奏容易體會。

連音奏法的觸鍵動作要比較緩慢，只是將手指按到鍵的底部，不要壓鍵，使聲音圓潤、豐滿。如果在每個鍵上過多用力，就會妨礙動作的自然、連貫，因而也就會破壞流暢的旋律線條。

(三)跳音奏法

非連音奏法與跳音奏法有相同之處，所不同的是跳音觸鍵比較敏捷，要更多地去感覺從鍵盤上反彈起來的力量。彈奏跳音時特別注意手不要緊張。跳起來時，手和手指還是放松的，不要緊張地把手抽起來。

從彈奏方法上區(qū)分，有各種不同的跳音:有用手臂力量彈奏的跳音，有用手腕力量彈奏的跳音，也有用手指力量彈奏的跳音。用不同的奏法將發(fā)出不同音色的聲音，在基礎(chǔ)教學(xué)中可先學(xué)習(xí)用手臂力量彈奏的跳音，這種奏法比較接近非連音奏法。

一定要在非連音奏法比較鞏固以后，再開始學(xué)習(xí)跳音。這樣就比較容易掌握跳音奏法的要領(lǐng)。

以上幾種奏法練熟以后，還可以將它們混合起來，放在一首樂曲或彈唱曲練習(xí)中去。這種混合練習(xí)，可以使學(xué)生對它們的相同點(diǎn)和不同點(diǎn)加以比較，更有利于掌握每一種奏法。

五、調(diào)動學(xué)習(xí)的自覺性

在學(xué)生最初的學(xué)習(xí)過程中，教師還必須教會學(xué)生如何學(xué)習(xí)，使學(xué)生的學(xué)習(xí)不再盲目、被動，在發(fā)展學(xué)生形象思維的同時，發(fā)展他們的邏輯思維。一個人的理解力不是與生俱來的，更多的要靠后天的教育和培養(yǎng)，而教師的教育又將起著主導(dǎo)作用。

教師要教會學(xué)生認(rèn)真地讀譜，要看清音符、節(jié)奏、奏法、指法、句法、強(qiáng)弱記號等，并要求他們嚴(yán)格地按樂譜的要求去演奏。對待樂譜，絕對不能采取似是而非或者“差不多”的態(tài)度。

我們在鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)中還要重視教會學(xué)生練琴的方法，例如分手練習(xí)方法，放慢速度練習(xí)的方法，重點(diǎn)練習(xí)困難部分的方法，以及分段練習(xí)與整體相結(jié)合的練習(xí)方法，等等。

六、培養(yǎng)演奏的信心

鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)中教師應(yīng)注意培養(yǎng)學(xué)生的演奏欲望，表演勇氣和自信心，同時，又必須努力培養(yǎng)學(xué)生能通過演奏去表現(xiàn)音樂內(nèi)在的精神實(shí)質(zhì)。

總之，鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)手段是多種多樣的，需要我們進(jìn)一步去探索和實(shí)踐。