在實際的后期工作中,我發現有很多“新人”在調色過程中都很盲目,只是知道個大概就上手了,以至于調色之后的效果不甚理想,甚至有的視頻校色后還不如原素材顯得自然,這都是因為操作者沒有對校色這一過程引起足夠的認識。仔細分析,我們就會發現其實在校色的過程中沒有萬能的方法,因為每一張動態素材校色方法都是不同的。在這里我只是提供了校色過程中常見的五大弊病以及其解決方案,也許其他讀者在實際操作中會有更好的方案,這里僅將我在實際操作中的經驗介紹給大家。
三大法寶“診治”五大弊病
首先我們要分析一下原圖,有以下幾個問題:
1. 主體不突出,與背景分不開(分不出主次,混成一片)。
2. 景深拉不開(圖片沒有深遠的感覺,沒有空間感)。
3. 對比太差,細節不清楚(圖片灰禿禿的一片)。
4. 色彩層次不夠豐富(缺少色彩細節,我們知道膠片比
普通磁帶記錄的色彩要多得多)。
5. 邊緣過度不柔和。
在After Effects中,顏色校正主要是依靠效果下面色彩校正下的“三大法寶”來進行調整,我們先來看看是哪“三大法寶”:Levels(色階)、Curves(曲線)、Hue/Saturation(色調/飽和度)。
我說出這“三大法寶”,你也許會說“這三個我都見過”,尤其是對平面軟件Photoshop比較熟悉的朋友,確實如此,這三個在Photoshop中也常見。盡管我們的軟件更新速度很快,每年都會有很多新的顏色工具來提高我們的調整顏色的能力,但是不管是After Effects還是Photoshop軟件,ADOBE都依然保留著這三大工具。對After Effects中的顏色匹配而言,這3種顏色校正工具做了絕大多數的工作。在使用中你會發現實際上Levels(色階)和Curves(曲線)的功能是重疊的,事實上在許多情況下,我們只要善用其中兩大法寶,就可以改善畫面中的問題。這次我們主要用色階和色調/飽和度。
選取了一段視頻素材,我們可以先來看看。這段視頻是已經編輯過的視頻的節選。(素材——是顏色校正前的AVI。)
看完這段視頻你會覺得,這段視頻還挺好的,呵呵,那讓我們一步步試試看看調色之后畫面會變成怎樣。
下面先用色階進行調整,再來說明調整理由。
對比(05-1和05-2)的兩張圖像的截圖,可以看到我們對色階中的輸入黑色和輸入白色進行了調整,調整時我主要看的是峰值和相對應圖像。再暗些視頻中暗部的細節就沒有了。再亮些婚紗就曝光過度。現在的范圍內仔細對比截圖你會發現層次拉開了些,似乎也清晰了些。主題突出了,與背景拉開了些關系。這就是利用色階,解決了開始時提出的第一個問題。
我們再來回頭看看色階:Levels色階是After Effects中最常見的一個工具,看上面的截圖中它有5個基本控件組成,每個控件都可以分別控制,只要通過在下方數字滑塊,或者通過拖動各自直方圖上的三角形調節滑塊就可以進行調整。
色階中的1和2決定亮度和對比度,再結合5提供了比使用亮度和對比度BrightnessContrast這個特效所能實現的更為準確的調整。這是我們選擇它而非其他特效插件的關鍵。
現在選中時間線上的素材復制一層或使用快捷鍵Ctrl+D,然后更改復制層的疊加方式。如果你看不到疊加方式點選切換開關模式,然后選擇時間線上素材名稱后面有一個小三角,旋開后便可看到很多疊加模式,在這里我們選擇柔光模式。
疊加方式改變后在預覽視頻時發現有些鏡頭過暗,選擇復制的這層按住鍵盤的T鍵,透明度被展開,我們更改透明度為33%。這個值是我在不斷試驗的過程中得到的,您也可以根據自己的情況來決定值的大小。柔光疊加模式的好處是可以迅速拉開對比度,幫我們解決了對比差的問題。
再新建一個合成組(Ctrl+N),起名壓角。把我們剛才做好的兩個層的合成文件從項目窗口中拖入新建的合成組。
選擇時間線上的素材,然后鼠標雙擊工具欄中的橢圓形遮罩,相應視頻預覽中會有黃色線并且有部分畫面被橢圓遮擋。選中時間線素材前的三角點后打開,你可以看到視頻多了一個遮罩。
現有的遮罩邊緣太過規則,并且像被剪子剪的紙片一樣,我們現在對這個遮罩進行調整。首先用鼠標框選視頻中的一個黃點會出現曲柄,我們對曲柄進行調整,也可以對遮罩的點進行位置移動。移動和調整你可以在畫面中選擇壓住三個角,其中一個遠離畫面。
勾選遮罩實際,是讓畫面中亮的東西吸引人的視覺,自然會成為我們的視覺中心。周圍被我們壓掉了,近處的就會更為突出。但是我們需要注意的是:壓角不要太黑,這樣我們剛剛調整的細節就沒有了。一定不要四個角都壓,要留出透氣的地方。四角全壓,畫面看上去比較壓抑,失去我們調整的意義。
這是調整后的形狀,調整后我們發現邊緣過硬,像剪子剪取的一樣,我們再對這個畫面的遮罩進行調整。
我們可以看到,在預覽的窗口內的視頻畫面在遮罩周圍有了些模糊,但是畫面中心的位置沒有絲毫的改變,依然很清晰。如果不選反選,畫面的中心會出現模糊,但是遮罩外保持原有的清晰。這樣實際我們是在增加畫面的細節。利用這個調節層的高斯模糊,我們加深了鏡頭的景深。
到現在我們的視頻發生了些改變,但是畫面的顏色依然是以前的樣子。下面我們對畫面的顏色進行調整。
我們對色相位\\飽和度進行調整,主飽和度為43,主亮度為10。調整時如果你的機器可以連接視頻的顯示器,最好可以對視頻的顯示器進行調整,計算機的顯示器和電視視頻的顯示器顯示圖像會有差別。我們平常要在電視上收看視頻,所以最好能在視頻的監視器上看到自己校正的顏色。如果沒有,計算機的顯示器也可以做一個參考。
調整完后觀看視頻時,發現婚紗的顏色不是特別的干凈,想讓婚紗干凈,我選擇了一個AE的外接插件DFT Composite Suite 下的CS Color Correct。
外接插件安裝位置在你軟件的安裝盤安裝目錄下的Support Files的Plug-ins下。有些需要安裝號,有些直接把解壓后的文件拷貝進來即可。DFT Composite Suite 下的CS Color Correct直接拷貝后重啟就可以使用了。
DFT Composite Suite 下的CS Color Correct可以對畫面中的亮部、中間部分、暗部分別進行顏色上的調整。我們都知道白色肯定是屬于亮部,其他部分我不想進行調整,只對畫面中亮的部分進行微調,這時我可以選擇Highlights高亮部分的藍色進行增加,即把Blue值加大到45。
你會發現只有畫面中的高亮部分發出幽幽的藍色,放畫面時也會發現人物臉上亮的部分也有藍的成分,而整個人臉或婚紗看上去更干凈了。我們又增加了顏色部分的細節,使畫面更耐看。我們使用了飽和度和DFT Composite Suite 下的CS Color Correct都是讓色彩層次更豐富,而有變化。
后期合成人員主觀對視頻的印象,會對視頻的校色有很大的影響。通常校色是剪輯前最后一位修改剪輯的人,充足的視頻素材,以及單調的黑白靜態圖片,因有創意的校色和調整工作,而給我們的視頻注入活力、清晰、戲劇化的效果。它能將觀眾的注意力吸引到視頻想要表現的地方。這些實在潛移默化中進行,而觀眾卻感覺不到后期合成人員的存在。
富有創意而又有藝術化的顏色工作不會有特定的一個標準,它需要后期人員的“好眼力”,顏色匹配也是一種技巧,即使你對圖像調整一點感覺也沒有,也可以通過練習來提高。另外我們也可以利用After Effects和Photoshop軟件都是ADOBE公司的下屬軟件,軟件間文件可以“無縫連接”的特性,利用Photoshop軟件的一些功能進行校色,然后將校正好的圖片導入After Effects進行替換的方式,這種方式比較快速,簡便。
這次做的顏色調整不一定符合所有的要求,在這里我只是起到拋磚引玉的作用,告訴您可以通過這樣的手段來解決問題,如果您還有更好的辦法,我們可以共同切磋。