一
早在現代指揮發軔時期,以吹奏自然圓號獨步一時的弗蘭茨·斯特勞斯(Franz Joseph Strauss)就已經注意到指揮家與管弦樂團之間產生的“天平”效應。一位出類拔萃的指揮家可能還未出臺,他的精神力量和統攝作用,以及濃厚的感染力就已經彌漫開來,他的才情和智慧可以使管弦樂隊立刻就掀起音樂的驚濤駭浪,管弦樂隊會為他獻身,提供最優秀的演奏技巧,并且,他們把這種演奏稱之為一種藝術享受;然而,當一位胸無繡虎、腕乏靈均的指揮者出現在管弦樂隊的面前時,管弦樂隊挑戰指揮者的現象在所難免,“天平”必然會發生傾斜。
一八六五年九月,歐洲最著名的指揮家漢斯·汪·比洛(Hans von Bülow)銜瓦格納之命,來到巴伐利亞首都慕尼黑,開始為瓦格納的音樂劇《特里斯坦和伊索爾德》的首演進行排練。在第一次排練過程中,一俟圓號響起,他頓時就驚詫于慕尼黑宮廷樂團首席圓號手弗蘭茨·斯特勞斯的精湛技藝,感到由衷的敬慕。當時,在瓦格納的樂譜之中,被樂手們視為畏途的大段悠長的圓號領奏樂段,他不僅吹奏得準確無誤,毫無瑕疵,而且溫馨流暢,一氣呵成,頓挫之處絕無俗響,逢高必送至極處,如紙鳶翔天;逢低必縈紆牽結,綿延徐逝,漸行漸遠。他尤其善于捕捉樂思的情感,烘托出每一個意象的特有的作用。更為難能可貴之處,是他的音色始終潛隱著一種神秘的意味,不僅與樂劇的內涵相契合,更有著非同一般的情感暗示,這是在其他的演奏員身上根本無法獲得的。……