從《牛群：》看曲藝式電視新聞

張海洋

【摘要】本文論述了曲藝電視新聞節目興起的原因,分析它的出現而引發的有關新聞傳播的一些問題及對電視新聞節目創新的思考。

【關鍵詞】曲藝 電視新聞 名人 效應

隨著傳播技術與傳播手段的發展和受眾收視習慣與收視興趣的變化,電視新聞節目不斷推陳出新,出現了說書、聊天等新聞節目形態,呈現出故事化、娛樂化的傾向。以齊魯電視臺的《拉呱》、杭州西湖明珠電視臺的《阿六頭說新聞》、旅游衛視的《與單觀盡》以及吉林衛視最近新開播的《牛群:》為代表的一批新聞節目把新聞與曲藝相結合,利用評書、相聲等形式和技巧來講述新聞、評說故事。曲藝電視新聞節目在很短的時間內滿足了觀眾的收視需求,呈現勃興之勢,成為省、市級電視臺收視率的一個增長點。那么,它備受追捧的原因是什么?興起的現象說明了什么?如何理性看待它的發展給新聞傳播帶來的影響?本文以《牛群:》這個電視新聞節目為例,試從以下幾個方面對曲藝電視新聞節目作一些探索。

一、曲藝電視新聞興起的原因

1、受眾的需求是其興起的根本原因

當今媒體的運作方式已經從傳者為中心向受者為中心轉變,受眾的需求直接決定了媒介傳播效果的好壞。隨著社會多元化發展,受眾的需求也不再像以前那樣單一,他們需要的是能使他們從中獲取樂趣、減輕來自工作和生活中的壓力、得到情感交流和認同以及互動的節目。曲藝電視新聞節目正是滿足了受眾的這些需求才得以發展。它們借用相聲、評書等形式,通過相聲演員或評書演員“繪聲繪色”的演繹,使本就少見、離奇的 “新鮮事”,變得更生動、形象,有感染力。

2、競爭是曲藝電視新聞節目興起的外部促進因素

競爭主要有兩個方面的內容:一是指電視頻道之間以及本頻道各欄目之間的競爭;二是指電視臺與報刊、廣播、網絡等媒體之間的競爭。收視率是競爭制勝的一個法寶,電視新聞節目必須突破傳統觀念,尋求創新,曲藝電視新聞節目的開辦正是電視應對競爭的一種方式:曲藝演員介入電視“說新聞”,從電視臺方面來說,正是借助了曲藝演員的名氣、靈活幽默的表現形式,讓新聞節目吸引更多的眼球。

3、媒介傳播的分眾化、窄播化是曲藝電視新聞節目興起的內在動力

分眾化是根據某一特定的區域、職業、年齡、階層等鎖定某一“小眾”目標,并在節目的個性化、特色化上下功夫。曲藝電視節目的出現打破了以往電視新聞節目的格局,成為主流節目的有益補充和重要組成部分,讓受眾有更多的選擇空間。雖然節目是以“新聞”為主體,但節目中運用說書、相聲等傳統技巧,將嚴肅正統的新聞報道轉換成幽默詼諧的評書、相聲形式,在張弛有度的語言節奏的驅動下,抓住觀眾的注意力,實現個性化,突出節目優勢。

窄播化則著重強調電視的市場取向和服務功能,突出電視節目的地域特色和專業特點,注重播出內容的對象性和針對性。旨在通過貼近性的分眾傳播,兼顧不同受眾視聽習慣上的偏好和差異,滿足受眾對電視多樣化的“個性”需求,從而增強電視的適應性、滲透力和親和感,提高電視節目的收視率、影響力和傳播效果。曲藝電視新聞節目對喜愛曲藝的人而言,在心理上會有一種認同感和歸屬感;而對于非曲藝愛好者來說,則可以增進他們對曲藝文化的了解,使他們融入此環境中來。

二、曲藝電視新聞節目存在的問題

盡管曲藝電視新聞為傳統的電視新聞節目注入了新鮮的血液和強勁的活力,但是這種形式的新聞同時也帶來一些值得探討的問題。

1、嘩眾取寵與失寵

近年來,各媒體為了在與同行競爭中“脫穎而出”,紛紛不斷改進新聞形式,有的使用個性化的主持人,有的采取個性化的新聞敘事方式,有的實行個性化的新聞編排。以《牛群:》為代表的這些曲藝式的電視新聞節目,采取嫁接的方式——把新聞和曲藝融合在一起,既滿足了觀眾獲取信息的需求,又滿足了觀眾的娛樂心理。但是,嘩眾固然能夠取寵,嘩眾也可以失寵。通過這種形式吸引受眾,只是引來了大家的駐足觀看,能否留住觀眾,保持他們對該節目的熱情,保證一定的受眾忠誠度還需在節目內容上下功夫。要在突出節目風格的同時,努力尋求專業與大眾的最佳報道結合點,不斷拓展報道的深度與廣度,要有實實在在的內容,否則很難建立長期的、穩定的、忠誠的收視群體。

2、名人效應的優劣勢

名人效應是指名人的出現所達成的引人注意、擴大影響的效應。《牛群:》這個節目就是聘請著名相聲演員牛群作為節目主持人,并以其曾經表演過的相聲的一句廣為人知的臺詞為節目的名字,顯然就是打著名人的招牌來吸引廣大受眾的注意。這樣,不但吸引了喜歡相聲、喜歡牛群的觀眾,對更多非相聲愛好者也是一種吸引,因為比起那些初出茅廬、沒有名氣的新人來說,“名人”更會吸引大家的眼球。

但是,牛群等曲藝演員畢竟不是一個專業的新聞節目主持人,雖然這類曲藝演員在調節氣氛、調動觀眾情緒方面可能會強于一般主持人,但容易出現的問題是他們在主持時表演的成份太多,而新聞節目畢竟不同于相聲與小品。而且,這種“說”新聞并不是用日常的沒有經過任何加工的口語來說新聞,而是要以自己對新聞的把握和便于受眾接受的方式,重新組織語句,用有特色的精煉而生動的口語“講述”新聞,在提供背景、增強貼近性時融入有關信息。電視新聞節目主持人應從幫助觀眾理解信息、開闊視野、引起興趣的角度出發,來補充有關背景資料,必要時加入自己的評議,設計出新的導語和串聯詞,而且這個過程不應離開新聞“真實、客觀”的本質特征。因此,好的相聲演員并不一定是好的主持人,要想實現從演員到主持人這一步的跨越還要做出努力。

3、戲說新聞的可行不可學

一些曲藝電視新聞節目為了追求收視率、吸引受眾注意,把新聞娛樂化,甚至調侃、戲說新聞。而“戲說”不等于 “說”,“戲說”的主要問題并不在于表現形式上,而是涉及到其內容。“戲說”新聞就會造成在內容上選擇奇聞趣事和聳人聽聞的事件,多為迎合觀眾的獵奇心理;主持人也會說出一些極端的、驚人的話語來進行調侃,迎合受眾,這樣會帶來一些負面影響。

不管何種形式的新聞節目,都是在傳播“新聞”。我們知道,真實是新聞的生命,真實是從形式到內容的真實,從現象到本質的真實,因而給觀眾提供的信息應該是具體而確定的,應該盡量少摻雜個人的觀點或情緒,不應該把新聞“戲劇化”,對其進行夸張和想象。但在曲藝化的新聞節目中,主持人在說新聞時往往聲情并茂,把濃厚的個人情緒帶到新聞中,這種隨意化、個人化的主持風格無疑會影響觀眾的情緒與判斷。

三、曲藝電視新聞等新聞節目創新帶來的思考

1、新聞真實的不可動搖性——新聞的“根基”

電視新聞和曲藝嫁接,借助電視這個有效的傳播載體,傳遞信息,提供娛樂。雖然我們一直在追求新聞的平民化、貼近性,但是新聞畢竟不是藝術。藝術可以虛構、想象,而新聞則不能。新聞要的就是真實,最接近真相的新聞才是最美的新聞。當然我們不排斥“美化”新聞,但是只能美化其外表:創新新聞形式、對其進行精美的包裝、廣泛宣傳、打造欄目品牌,對新聞報道進行策劃,而不能對新聞事實本身進行任何人為的、蓄意的“創作”。

2、新聞創新的底線——創新的“度”

在收視率、競爭機制、受眾需求等各種因素的推動下,電視新聞節目正在并將持續不斷地探索出新的形式,但是新聞創新并不是沒有底線的,必須遵守新聞傳播的基本原則。新聞作為一種信息,具有多種功能,盡管有一部分新聞可以因其趣味性而產生一定的娛樂效應,但并不能因此將新聞的主要功能定位為娛樂。曲藝新聞夸大了新聞的“娛樂”功能,為了追求娛樂效果和新鮮刺激將新聞作為一種娛樂工具,而非傳播交流信息的工具,實質上是一種本末倒置的做法。在當前人們對娛樂需求膨脹的背景下,傳播者應將大眾媒體的娛樂功能更多地體現在適合的傳播形式上,如電視游戲節目、報刊娛樂版等。若讓新聞這一傳播形式過多地承載娛樂功能,必將損害新聞的基本傳播特性,造成新聞傳播形式與功能的錯位。新聞面對的是大眾,如果純粹地為了追求娛樂效果,媒體的教育功能也就無從談起。

3、堅持新聞創新的積極向上—— “新聞創新的目標”

伴隨著曲藝新聞等其他形式的電視新聞節目的興起,“新聞藝術化、新聞娛樂化”這一股潛流來勢洶洶,它們利用受眾獵奇和追求新鮮感的心理,利用市場競爭的“容忍度”和傳播文化的多元性,“勇敢”地進行各種創新的探索。但是有的節目全然不顧新聞播報的權威性、嚴謹性、可信度,甚至置職業操守于不顧,就值得懷疑了。新聞播報模式的創新,更應該把重點放在內容的選擇與組合上,放在新穎的角度和獨特的選題上,放在語言的張力上,如果僅僅停留在視覺、聽覺或形式的新鮮以尋求某種沖擊力,如果僅僅浮泛于外部的激情或新奇之類,不僅影響人們對其文化品格、文化身份的認同,而且可能會與人們原本的期待發生偏離。

電視新聞節目主持人要堅持正確的價值觀念,雖然收視率、廣告額等已成為各類新聞節目效益的商業標準,電視臺也在變著花樣用各種“怪招”來包裝新聞和節目主持人。但是,僅僅通過制造對受眾視覺、聽覺的“沖擊力”來提高收視率的節目注定是短命的。這是因為人們對某種新型的播報方式熟悉后,必然會有喜新厭舊的情況產生,這就要求新聞節目內容的創意和制作要能跟上時代的步伐,緊隨社會發展、緊貼觀眾生活,才能長久吸引觀眾的眼球。

(作者:河北大學08新級聞碩士研究生)

責任編輯:姚少寶