讀圖時代與當代讀者

王偉杰

[摘要]當下社會已經(jīng)從“讀寫時代”進入到了“讀圖時代”,圖像的影響開始超越書面文化,廣泛影響著大眾的日常生活、文化品位、行為方式、思維習慣甚至是世界觀。

[關鍵詞]圖像 讀圖時代 當代讀者

讀圖時代來臨了,各種技術不僅使物質世界越來越脫離現(xiàn)實本身,而且還將傳統(tǒng)“想象界”的藝術轉變成可以直觀的景象。圖像以無可抗拒的真實感和現(xiàn)場感征服著讀者,人們開始調(diào)整一種更為視覺化、形象化地看待世界的眼光。

一、圖像與讀圖時代

“圖”泛指一切直接作用于感官而不是語言,也不再是閱讀的輔助方式,已成為閱讀本身,用于表現(xiàn)含有大量細節(jié)(如明暗變化、場景復雜、輪廓色彩豐富)的對象。大體來說,我們可以把圖像分為兩大部分,一為視像部分,即包括攝影、影視、廣告等;一為圖畫部分,主要包括漫畫卡通制品等,這些畫面與造型,都給我們以強烈的視覺和心理沖擊。當下社會進入到“讀圖時代”是從上個世紀九十年代開始,“讀圖”漸漸成為人們首選的閱讀方式 ,甚至成為一種時尚。據(jù)心理學研究表明,只有眼睛的圖像活動才是眼睛認識事物的方式。通過圖像的方式認識事物,是眼睛的一般性的觀看活動,一個成人從外界接受的信息有90%以上來自視覺。也就是說,當代文化的言說方式,由原本文字語詞暗示性表述主流漸次為直接性的視覺沖擊,集中體現(xiàn)在以電子、網(wǎng)絡為核心的大眾傳媒對圖像感官的強化,還意味著文化思維方式的轉變。人類從口傳文化、印刷文化到電子文化的進程,也必伴隨著文字——圖像、中心——邊緣的更迭。

二、讀圖時代與當代讀者

實驗心理學證明,如果人類用視覺接受一個信息,而另一個信息通過另一感官接受,當兩個信息彼此矛盾時,人們反映的一定是視覺信息。這就是“視覺優(yōu)先”說。可見,圖像文化在人類文化中所占據(jù)的重要地位絕不是偶然的。美國當代藝術理論家魯?shù)婪?阿恩海姆認為:藝術理論家不管是否承認意識到“他們正在從心理學中受益”,而“他們自始至終都是在實際應用著心理學,——不是家傳的,便是其他人流傳下來的”。

首先,讀圖時代促使大眾改變了接受習慣。隨著消費社會商品物化的普及,“真實的物”與其使用價值之間的媒介的引導,加快了現(xiàn)代社會生活的現(xiàn)存模式的轉變,即生產(chǎn)向消費轉移,物質向形象轉移,真實向虛擬轉移。而文字承載了精神文化與物質利益的雙重功能。在此背景下,正在依托各種媒介迅速延伸普及。文學的生態(tài)環(huán)境傳播乃至寫作方式、價值取向都在發(fā)生根本性的扭轉,新型的文學關系是“作家(生產(chǎn))——媒介(傳播)——受眾(消費)”三者組成的。萊斯利?斯蒂芬在《18世紀英國文學和社會》一書中提到,讀者階層的逐漸擴大影響著以他們?yōu)閷ο蟮奈膶W的發(fā)展。在讀圖時代,人們長期處于“演—看”的視覺接受中,傳統(tǒng)的讀者成為現(xiàn)代文化的觀眾。圖像具有直觀性、當下性,使世界視覺化,在受眾的選擇量上超越了文字。現(xiàn)在的讀者其實不僅僅在“讀”,而是在“看”,“鮮明”“易讀”正是當代的文化追求,這種追求是基于這樣一種認識:“我們的讀者是‘電視的一代,影視文化的影響使他們喜愛畫面和色彩,習慣于通過形象的方式獲取信息。”

其次,讀圖時代滿足了大眾的視覺欲望。民間喜傳奇,百姓愛熱鬧。民眾的審美取向,偏重于娛樂和輕松,偏重于愉悅和休閑。用俗話來說,就是“好看而熱鬧”。大眾審美原則中的“好看”就是色彩的絢麗,服飾的光艷,景象的繽紛,不僅賞心,更加悅目。“熱鬧”就是情節(jié)的緊張,故事的離奇,氣氛的渲染,為劇中人物的樂而笑,為劇中人物的悲而哭。觀看電影或電視會使我們遠離現(xiàn)實的生活,給了我們無功利的快樂。

大眾傳媒在需求上為人們提供了圖像的個人消費,同時這種消費也是主動的、有鑒別力的。我們知道,美是憑借虛構的或可感覺的具象的形式,通過接收者接受并加以想象地發(fā)揮激活了概念。人受到社會和自然的限制,感受到人生的種種痛苦,由此需要審美——閱讀小說去超越。有種種欲望,有追求新奇、走在流行浪頭的心理,更有顯示自己的欲望。人是有情欲、夢想、沖動的,人都有自己的感性生活和從中享受到的樂趣。從“口之于味,有同嗜;耳之于聲,有同聽;目之于色,有同美”這句話可知,我們鑒賞藝術,首先是憑感官去感知作品,以來感性去判斷作品是否美,藝術向欣賞者提供一個形象符號,欣賞者作出符合自己心愿的選擇,接受它,進入它提示的世界,在精神上與它共感、契合、解除了內(nèi)心的騷動、孤寂,享受到快樂。

再次,娛樂是大眾最喜愛圖像的直接心理起因。在人的感性生活中,娛樂占有相當?shù)姆蓊~。特別是現(xiàn)代社會,隨著科學技術的進步,生產(chǎn)的高速發(fā)展,生活節(jié)奏也大大加快,人在承受了緊張勞動、工作之余,還需要有娛樂來緩解和松懈緊張的身心。現(xiàn)代藝術也越來越從少數(shù)人享用的高雅的精神佳肴,變?yōu)榇蟊娤硎艿木袷臣Z,從華貴的殿堂、沙龍,走向大眾的娛樂場所。人為娛樂而享受藝術。

更重要的是,讀圖時代滿足了大眾強烈的好奇心。所謂好奇心,無非是尋求新事物的精神,更確切地說,是對我們所不了解的、未知的新事物的期待。日本文藝理論家桑原武夫調(diào)查讀者對文學作品的興趣,如“窺視他人秘密的感受”、“有關人生和社會的發(fā)現(xiàn)”、和“作品的驚險與懸念”等,都可視為好奇心的表現(xiàn)。就滿足好奇心來說,有什么比直接觀看更能給予接受主體新鮮的刺激,更能擴展接受主體的精神眼界呢?

我們四顧環(huán)望:手中的書籍、家中的電視、街頭的廣告——圖像的方式已經(jīng)成為一種感知事物和處理事務的常見方式,進入到家庭和工作之中,滲透在日常生活之中,使我們不自覺地受它的影響,改變自己的生活方式和思維方式。

參考文獻:

[1]美?魯?shù)婪?阿恩海姆﹒藝術與視知覺﹒北京:中國社會科學出版社,1984.

[2]鄭發(fā)祥.主體心理學.上海:上海教育出版社,2006.