淺談民歌新唱

胡世榮

摘要：本文論述了在音樂多元化影響下，我國出現(xiàn)民歌新唱熱潮的過程，目前狀況及其產(chǎn)生原因。指出我國民族聲樂目前曲目單一，唱法雷同，和歌唱家追求高技巧、寬音域是作品缺乏親和性和傳唱性的主要原因。并認(rèn)為將我國傳統(tǒng)民歌揉進(jìn)現(xiàn)代音樂元素，將對(duì)我國傳統(tǒng)民歌的發(fā)展及走向國際舞臺(tái)具有積極的推動(dòng)作用。同時(shí)也對(duì)民歌新唱中存在的一些問題提出了自己的看法，尤其是最大商業(yè)化利益的追求，降低或簡化了作品的藝術(shù)性，中國民歌將失去原有藝術(shù)特色和深度。

關(guān)鍵詞：民歌新唱傳統(tǒng)音樂流行音樂元素傳唱性包裝

中圖分類號(hào)：J652.2文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：1005-5312(2009)09-0039-01

早在上世紀(jì)八十年代初，我國剛走上改革開放的前沿，就出現(xiàn)了一批以《我熱戀的故鄉(xiāng)》《黃土高坡》等為代表的音樂作品，它們以一種當(dāng)時(shí)較為流行的我國西北地區(qū)具有粗獷豪放風(fēng)格的傳統(tǒng)民歌素材為基礎(chǔ)，并加以流行音樂元素的包裝，從而在我國迅速刮起了一股強(qiáng)勁的“西北風(fēng)”。

到了九十年代，由于我國流行音樂的迅速發(fā)展，“西北風(fēng)”受到歐美流行音樂和港臺(tái)歌曲的嚴(yán)重沖擊，逐漸淡出了人們的視線。到了本世紀(jì)初期，在文化多元化發(fā)展的影響下，尋求創(chuàng)新的一些流行音樂人又把視線轉(zhuǎn)向了我國具有鮮明民族特色的經(jīng)典民族歌曲，他們運(yùn)用了歐美韓日音樂元素，進(jìn)行重新包裝，形成了一股民歌新唱的熱潮。如韋唯的《小河淌水》，刀郎的《草原之夜》，劉歡的《懷念戰(zhàn)友》，孫楠的《萬泉河水清又清》等，這種流行風(fēng)格的新民歌一進(jìn)人流行歌壇，立刻就受到廣大青年朋友的喜愛。

除獨(dú)唱形式外，以組合形式的民歌新唱也已出現(xiàn)，如廣州樂團(tuán)的男中音歌唱家吳哲銘與兩名女生的“夢之旅”組合，他們演繹了許多國內(nèi)外的經(jīng)典民歌，風(fēng)格清新，舒緩，給人們帶來夢囈般的寧靜，甜美舒暢的感覺。不但聲樂，而且器樂也出現(xiàn)了民樂新奏，如女子十二樂坊，她們都是畢業(yè)于國家的專業(yè)院校，具有良好的舞臺(tái)形象和扎實(shí)的專業(yè)技術(shù)，加上唯美的服飾和動(dòng)感的舞臺(tái)動(dòng)作，并打破了傳統(tǒng)的演奏方式，邊奏邊唱。

做為一種新生事物這么被觀眾接受，應(yīng)該會(huì)有其真實(shí)的緣由。首先，我們傳統(tǒng)的民歌或創(chuàng)作民歌，目前聽來絕大多數(shù)是一個(gè)聲音，尤其是唱法和配器上，大同小異，雷同居多，如女聲幾乎都是“金”派，不能滿足人們的多樣性欣賞需要。我們傳統(tǒng)的民族唱法演繹的許多作品，音域較寬，技巧較高。例如當(dāng)紅的王宏偉，劉和剛等歌唱家，他們的作品《西部放歌》《父親》《兒行千里》等都是新時(shí)代的文藝精品，讓普通老百姓演唱有相當(dāng)?shù)募夹g(shù)難度，所以聽來好聽，但想唱?jiǎng)t只能望而卻步，所以就失去了傳唱性，也就很難流行。

為什么會(huì)忽視傳唱性和多樣性?有以下幾種原因：第一，歌唱家具有較好的演唱技術(shù)，寬廣的音域，希望在演唱中能更好地展現(xiàn)自身的演唱功底。而作品的作者為滿足歌唱家的欲望，就量“聲”定做，增加了歌曲的表現(xiàn)難度，無形中忽略了老百姓的傳唱性。第二，許多歌手為了盲目跟風(fēng)，為了參加大獎(jiǎng)賽能獲好的成績，就提高作品的音域，一旦某個(gè)歌手唱高音能獲高分，許多歌手也就跟著蜂擁而上，泛濫成災(zāi)。其中有些作品可能都是出自同一有名的作者，曲風(fēng)單一，配器更是千篇一律，于是出現(xiàn)多人一面的狀態(tài)。第三，以前的經(jīng)典作品都是經(jīng)過作者到各個(gè)地方進(jìn)行采風(fēng)，不斷地體驗(yàn)生活及反復(fù)推敲才誕生的，現(xiàn)在的很多作品都是在電腦前一氣呵成，作品機(jī)械化成分多，缺乏人性化，所以難以深入人心，打動(dòng)聽眾。在網(wǎng)絡(luò)高速發(fā)達(dá)的今天，抄襲現(xiàn)象不時(shí)出現(xiàn)，不少人會(huì)有這樣的感覺，很多所謂的新歌似曾相識(shí)，聽到上一句就可以知道下一句的旋律，歌曲怎么會(huì)有自己的特性呢?當(dāng)然，這也對(duì)我們廣大演唱者和創(chuàng)作者提出了新的要求，在寫作作品演唱作品時(shí)要作到聲情并茂，要把握好歌曲獨(dú)特的藝術(shù)性及傳唱性的平衡，這才是歌曲長久流傳的關(guān)鍵。

那么，民歌新唱是否能長久發(fā)展下去并成為一種趨勢呢，筆者認(rèn)為它的存在自然有它的價(jià)值所在。首先，從配器來講，采用的是當(dāng)今比較流行的音樂元素，具有鮮明的時(shí)代感，符合廣大青少年的審美追求。許多中小學(xué)校的音樂教師把它用在課堂上，不但能讓許多中小學(xué)生進(jìn)一步了解中華民族的文化精粹，同時(shí)也能讓廣大中小學(xué)生得到美好音樂的熏陶，對(duì)音樂產(chǎn)生濃厚的興趣，對(duì)推廣中國民歌也起到一定的積極作用。相反之下，假如將比較傳統(tǒng)的老民歌介紹給學(xué)生們，會(huì)有部分學(xué)生覺得這些音樂不夠時(shí)尚，比較生硬，甚至不好聽，就會(huì)影響學(xué)生對(duì)音樂的興趣。其次，民歌新唱具有更寬廣的聽眾空間，2007年譚晶在維也納成功舉辦個(gè)人音樂會(huì)，得到廣大國外聽眾的熱烈反響，這是一個(gè)良好的開端，不少外國人從此對(duì)中國的民歌產(chǎn)生了濃厚的興趣，使中國民歌逐步走向國際化，對(duì)弘揚(yáng)民族文化有著積極影響。

總之，民歌新唱有利也有弊，在文化多元化發(fā)展的今天，不同的音樂形式才能滿足多元化聽眾的欣賞需要，和我們傳統(tǒng)的民歌上的區(qū)別只是唱法形式上改變而已，對(duì)民族音樂的發(fā)展沒有帶來負(fù)面影響，反而給民族聲樂增添色彩，使民族聲樂發(fā)展得葉茂枝繁。