新時期高校古代詩歌教學方法探析

谷　巖

摘要:詩歌鑒賞是一個審美的過程。在古代詩歌教學中,教師如何更好地培養學生的審美情趣和審美能力是一個重要問題,也是教師經常遇到的難點問題。針對這種情況,教師可以通過詩歌鑒賞拓展學生的閱讀空間,對學生進行適當引導,教會他們合理歸納,將學生的感性認識上升到理性認識。

關鍵詞:詩歌藝術;比較閱讀;鑒賞技巧

閱讀和鑒賞的關系應該是互動的,所以,教師要讓學生在閱讀中學會鑒賞,在鑒賞中拓展閱讀空間。教師應該明確一點,學生詩歌鑒賞能力的培養不是一蹴而就的,而是一個漸進的過程。古代詩歌鑒賞教學是學生、教師、教科書編者、文本之間的多重對話,是思想碰撞和心靈交流的動態過程。閱讀中的心靈交流應指向每一個學生的個體閱讀,教師應充分關注學生閱讀態度的主動性、閱讀需求的多樣性、閱讀心理的獨特性,尊重學生個人的閱讀見解。“滿堂灌”和大量做題的方法強化了教師指導者的地位,而學生勢必處于被動的、從眾的狀態,這種學生閱讀主體意識的削弱直接導致了他們閱讀興趣和創造力的減退,使他們與文本之間缺少了思想碰撞和心靈交流,很難提高鑒賞水平。教師應該鼓勵學生去批判、質疑文本,發表自己的獨立見解。每一個人對文本的理解都是有差異的,不同的理解本身就是一種思想碰撞。教師所要做的就是對學生進行適當引導,教會他們合理歸納,將學生的感性認識上升到理性認識。

一、重視文本整體閱讀,提高學生感悟能力

很多教師在上古代詩歌鑒賞課時,往往就詩論詩,就人論人。學生當時似乎都明白了,但換一首詩、換一個詩人,又是不知所云。這種單一取向的教學方式很容易造成學生視野狹窄,直接影響他們鑒賞能力的培養。為此,教師首先應該重視學生對文本的整體閱讀,通過對作品藝術形象的總體感悟,提高學生個性化和創造性閱讀的能力。同時,在方式上可以采用比較閱讀模式。 “比較不過是人們用來鑒別事物的優劣真偽、更好地把握事物本質的一種普遍的方法,是任何嚴肅的科學研究事物的優劣真偽、更好地把握事物本質的一種普遍的方法,是科學研究都離不開的方法。”(《比較文學》)其實,古人早已使用過這一方法。曹丕在《典論·論文》中品評當時的作家時就用了這樣的方法。宋人對蘇軾和柳永詞不同風格的評價也是一種比較。古代詩歌的比較閱讀,是把內容或形式相近、相對的兩首詩歌或一組詩歌放在一起,進行對比閱讀。然后,在不斷地比較、鑒別中,看到差異,把握特點,提高鑒賞能力。比較閱讀的方法是多樣的,既有對同一作者不同時期用相同創作方法創作的作品進行比較的縱向比較法,又有對同一流派不同作者的作品、同一時期不同作者同一題材的作品進行比較的橫向比較法,還有對詩歌的立意比較、語言風格比較、表達方式比較、文體比較、結構比較等。在實際教學中,教師要重點抓住題材內容和藝術風格的比較。如在講授王維的《山居秋暝》時可以和他的《山中》相比較,讓學生體會其以自然的語言和形象的描述創造出的“詩中有畫”的境界。在學習蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》時,也可和辛棄疾的《永遇樂·京口北固亭懷古》相比。兩首詞都是懷古,但觸發的媒介不同。蘇軾被貶黃州,到過當地一處叫做赤壁磯的地方憑吊。詩人以歷史的回顧、英雄的偉業反襯出自我的失意。而辛棄疾登上京口北固亭,從孫權、劉裕以京口為基地堅持抗擊北方勁敵,聯想到南宋小朝廷在風雨飄搖中茍且偷安,京口北固亭就是觸發詩人感想的媒介。南宋小朝廷的茍且偷安和自己的報國無門就是詩人引發思考的現實原因。兩首詞都是把史實與現實聯系在一起,或是感慨個人遭遇,或是抨擊社會現實。甚至我們還可以把這兩首詞和同為豪放派的南宋詞人陳亮的《念奴嬌·登多景樓》進行對比。該詞作于鎮江多景樓,同樣縱橫慷慨,指點江山,借諷刺“六朝”“王謝諸人”尚空談,憑長江天險而不知進取,抨擊南宋小朝廷的茍且偷安。和辛詞相比,其藝術手法、思想內容上有不少相似之處。

二、挖掘詩歌思想深度,提高學生審美能力

鑒賞詩歌的思想內容首先要從詩題入手。題目往往揭示詩歌的內容或題材,例如:王勃的《送杜少府之任蜀州》、王維的《送元二使安西》等送別詩,李白的《望廬山瀑布》、王維的《山居秋暝》、陶淵明的《歸園田居》等山水田園詩。看到這些題目,人們對內容即可有大致的了解。還有邊塞詩、懷人詩、詠物詩等,這些又不是以題材標準來分類了。其次是從詩眼入手。詩眼就是一首詩最精練傳神的字,它有豐富的內涵,往往集中反映了詩歌的思想內容。例如:賈島有一首《題李凝幽居》,其中“幽”字就非常凝練,且含義豐富。“幽居”既顯示了李凝居住環境的幽靜,又貫穿全詩;既點出了李凝的隱居身份,又暗示了自己對隱居生活的向往。再次是從典故入手。古代詩歌以凝練含蓄取勝,因此,擅長用典也是古人寫詩的獨特之處。無論是化用前人詩句,還是引用歷史人物、故事,都是作者表達思想情感的途徑。因此,了解典故本身并不是閱讀重點,分析體會作者運用典故的目的才是詩歌鑒賞時所應當注意的。例如:辛棄疾《永遇樂·京口北固亭懷古》這首詞用典很多,但都非常恰當貼切,一方面都是取材于眼前景象;另一方面都是圍繞作品思想內容。最后是從創作意旨入手。詩歌是個體的創作,每一首詩都帶有鮮明的個性色彩。因此,了解詩人的資質秉性、生活經歷、文化素養、性情愛好等對于深入了解詩作的思想情感很有幫助。同時,個人又是社會時代的產物,每個時代都會在個人身上打上深深的烙印。所以,詩歌要求高度集中地概括、反映社會生活。詩貴深曲,即詩人的創作意旨經常隱藏在詩句的表面意義之下。人們要想理解詩歌,除了認真分析作品外,還需要去了解詩歌產生的時代背景,聯系社會現實,這些常常是理解詩歌思想內容的捷徑。例如:在講授《歸園田居》時,教師要先讓學生詳細了解陶淵明“不為五斗米折腰”的故事。

三、注重詩歌形象分析,提高學生詩歌賞析能力

詩歌通過形象來反映生活,因此,從形象入手是了解詩人豐富的思想感情、領悟作者對社會的認識和感悟的基本方法。鑒賞詩歌形象,首先要了解以下幾個方面的內容:形象是什么,形象有什么特征,形象的寓意是什么。古代詩歌的形象一般包括物體形象、景物形象和人物形象。詩人的思想情感就是借助這些形象得以充分抒發的。鑒賞詩歌的形象首先應把握物體形象和景物形象。在古代詩歌中,詩人常用一些特定的事物來表達主題及感情。在歷史長河中,這些事物已經被賦予了某種特定的內涵,具有一定的穩定性,我們稱之為“傳統意象”。例如:月亮象征懷人和思鄉,鴻雁象征游子的思鄉之情和羈旅傷感。由此可見,把握景物的特征就是開掘詩人內心思想感情的鑰匙。其次是把握人物形象。人物形象包括詩中所表現的—般人物形象和抒情主人公自己的形象。例如:李賀的《李憑箜篌引》向我們展示了一位有著精湛樂藝的天才少女形象;柳宗元的《江雪》則勾畫了一位不畏嚴寒、遺世獨立、清高孤傲的漁翁形象。這些人物形象都被寄予了作者的思想情感。

另外,還要教會學生賞析古代詩歌的語言和手法技巧。對詩歌的語言賞析包括對有豐富內涵的字詞的推敲把握。古人講究煉字,所以人們進行詩歌賞析就是要把精練又蘊涵深意的字進行深層解讀。 “紅杏枝頭春意鬧”的一個“鬧”字把詩人心頭感到的蓬勃春意寫出來了,“云破月來花弄影”的一個“弄”字把詩人欣賞月下花枝在輕風中舞動的美寫出來了。對詩歌的語言賞析還包括賞析語言的風格,有直白與含蓄、質樸與綺麗、沉郁與豪邁等。直白語言近于口語,特點是淺近如話,通俗易懂;而含蓄則委婉、曲折,不直接表情達意,借助景物或借助典故起到含蓄、蘊藉的效果。質樸詩風如陶淵明等,自然率直,不事雕琢;綺麗風格如李商隱等。另外,婉約派詞人大多用語華麗、風格纖巧。沉郁頓挫常用來形容杜甫的詩風,豪邁雄健常用來形容邊塞詩人的詩風。當然,這兩方面在李白、蘇軾等具有博大胸襟和豪情壯志的詩人的詩歌中也有明顯顯現。另外,學生對古代詩歌的賞析還可以從修辭方法、抒情手段、表現手法、表達方式等角度進行。

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