本土電影，金馬獎的兩難選擇

本報駐臺北特約記者　蕭師言

《風(fēng)聲》令李冰冰成為金馬影后。

“不能沒有你”，本屆金馬獎的最大贏家可謂一語雙關(guān)。本土電影《不能沒有你》一舉奪下最佳導(dǎo)演、最佳電影、最佳原創(chuàng)劇本以及年度杰出電影4項大獎。在表彰本土佳作的同時，“不能沒有你”的是大陸和香港的一眾明星演員。李冰冰憑借《風(fēng)聲》榮膺金馬影后，《證人》中的張家輝和《斗牛》里的黃渤雙獲影帝殊榮。正如臺灣資深媒體人孫藍(lán)所評價，陸、港、臺電影是一家，缺誰都不行。

本屆金馬獎的結(jié)果可謂眾望所歸。臺灣選送競爭奧斯卡最佳外語片獎的《不能沒有你》當(dāng)然首先受到了臺灣民眾的認(rèn)可。這部改編自臺灣真實(shí)社會事件的溫情小品，被認(rèn)為是繼去年《海角七號》之后又一部“催淚彈電影”。全片以黑白影像紀(jì)錄的方式，講述了一對父女在高雄海港邊謀生，為上學(xué)四處奔波無果以至跳橋自殺的慘劇。《蘋果日報》、東森新聞網(wǎng)等臺灣媒體評價該片是“臺灣本土電影的標(biāo)志性作品”，“導(dǎo)演戴立忍集導(dǎo)、編、剪于一身，和魏德圣一起成為臺灣中生代導(dǎo)演的代表”。影評人許理文認(rèn)為，每年都有這樣的小成本電影獲獎肯定是臺灣電影之福，只有這些潛心挖掘本土特色的電影多了，臺灣電影才會受到重視。

《不能沒有你》的獎項豐收并不能掩蓋臺灣電影的兩難境地。影評人孫藍(lán)認(rèn)為該片不能說明臺灣電影水平有所提升或進(jìn)步。事實(shí)上，臺灣電影已經(jīng)到了茍延殘喘的地步。《海角七號》、《不能沒有你》這類產(chǎn)品在藝術(shù)上與票房上都有一定的斬獲，但絕大多數(shù)臺灣本土電影全靠“新聞局”每年的救助金過活。臺灣本土電影的造血功能太差。孫藍(lán)還認(rèn)為，靠這種“小品電影”成名也是一條不得已之路，但導(dǎo)演成名之后是否還能堅持所謂的“本土特色”還很難說。《海角七號》的導(dǎo)演魏德圣已表示不再拍同類影片，目前已籌到大筆資金拍攝描寫“霧社山胞抗日”的大片去了。

也有臺灣媒體評論人認(rèn)為，過度的本土化只能讓臺灣電影走向死胡同。特別是在李登輝與陳水扁執(zhí)政時期，臺灣原先具備的中華文化本質(zhì)被無情拋棄，而只知宣揚(yáng)所謂的“本土文化”，使得臺灣電影內(nèi)涵也狹隘地變成所謂“閩南電影”。自我封閉是臺灣電影在藝術(shù)與商業(yè)兩方面快速衰落的重要原因。

臺灣輿論普遍認(rèn)為，金馬獎是一個立足本土的開放平臺。影評人麥若愚認(rèn)為，大陸與香港電影人幾乎拿走了所有的個人獎項，這不是說明臺灣沒有自己的明星，而是他們看到了更廣闊的市場。大陸與香港市場年年擴(kuò)大，成為美國好萊塢都競相追逐的市場，臺灣電影想要在個人以及電影技術(shù)獎項上與陸、港競爭，顯然是心有余而力不足。今年金馬獎參展電影中很多都有“國共合作”的影子，但沒有任何政治因素影響到了評審團(tuán)的決定。這種進(jìn)步是臺灣電影人最愿意看到的。▲