百年地球１０大文化偶像

沙　然　張海律　米荊玉

邁克兒，杰克遜終結了一個山呼海嘯的黃金時代，又開拓了一個娛樂至死的后偶像時代。可以預見，未來能與他等量齊觀的人物將難以再現，所有人都為一個人頂禮膜拜的鏡頭已成絕唱。如今這個多元化、媒體高度發達的蔚藍色星球主張差異無處不在，而我們的本期專題，旨在探求全球性文化的最大公約數。甄選出的十大偶像，在過去一個世紀里有過萬國來朝的尊榮與輝煌，被定義為永恒。我們怎么選?

他們的名字獨一無二，一旦提起，大家都心知肚明；

他們的影響超越了他們原本所屬的專業領域；

他們在大眾文化中擁有一個典型形象；

他們有妙言警句；

社會上總有人模仿他們的著裝或發型；

他們的故事總是被電視、電影改變或引用；

有人為他們歌功頌德；

他們不僅在自己的國家影響超群，而且在世界各在都有追隨者。

根據這些定義與標準，經過綜合地考量，我們甄選出一一百年來影響了全世界的十大文化偶像。

貓王：胯骨上的搖滾

標志風格：瘋狂、激情

黃金年代：上世紀50年代至70年代末

從貓王開始，美國青少年發現了自己的臀部，而世界理解了搖滾。他生前讓正統社會震怒，死后成為最賺錢的過世藝人。作為搖滾音樂史上偉大的先行者，他的女婿是邁克爾·杰克遜，他的對手是列依。所以列儂說：“貓王之前，世界一無所有。”

來自孟菲斯貧民區的埃爾維斯·普雷斯利，打通了黑人R&B;與白人鄉村音樂之間的藩籬，狂放不羈的他從南方歌迷那里得到了一個尊稱：“貓王”，電視臺鏡頭甚至不敢拍攝他的下半身。

貓王以搖滾式的激情將人生推高高潮，42歲就死在了自家浴室里，體內有14種成分不明的毒品。

在他通電的臀部面前，這世界虛偽的道德假象轟然倒塌。

貓王數據

1956年，貓王主演的電影《溫柔愛我》，上映4天就收回成本。

1958年，貓王應征入伍，服役期間他每周至少收到1萬封歌迷來信。

貓王葬禮上，17輛白色高級轎車送葬，5萬歌迷到場哀悼。

1993年美國發行的貓王紀念郵票，共計發行1.24億張，面值29美分，總值3600萬美元。

只結過一次婚的貓王私生活出名混亂，據悉與他有過性關系的女性超過3000入，當中包括性感女神瑪麗蓮·夢露。

可可·香奈爾：時尚界的拿破侖

標志風格：獨立、自尊與欲望

黃金年代：上世紀20年代至70年代末

她是出生在貧民收容所的私生女，在孤兒院長大，然而，與生俱來的優雅讓她被同時代的巨擎尊為“歐洲最有靈氣的女人”(畢加索語)和“世界流行的掌門人”(蕭伯納語)。

她是時尚界的拿破侖，她的觀念脫俗而前衛。因為性感女神夢露的那句“我在床上只穿香奈爾五號”，全世界的女人爭先恐后用它來注冊自己。這個時尚王國里的女王，經歷了無數上流社會貴族精英，卻終身未嫁。對此她聳聳肩回答，“大概我沒找到一個能和‘可可·香奈爾媲美的漂亮名字。”

香奈爾數據

1910年，巴黎康朋街21號的一間名為“CHANEL風尚”的女帽店創建，標志著CHANEL品牌王國從“頭”開始。

1921年出售No5香水，至今保持著每秒鐘賣出1瓶的世界紀錄。

她擁有60年的時裝生涯，最為著名的創作有喇叭褲、對襟滾邊上衣、水兵服、防水外套、黑色迷你裙、樽領套衣等等。

法國前文化部長馬爾羅說：“20世紀法國將有3個名字永存：戴高樂、畢加索和可可·香奈爾。”

格瓦拉：理想主義的標準像

標志風格：桀驁、堅持、烏托邦

黃金年代：上世紀50年代至60年代末

他從阿根廷中產家庭出走，從醫學系的課堂躍上摩托，隨阿爾維托遍及拉丁美洲的苦難。于墨西哥邂逅卡斯特羅，以加勒比海盜般的韌性成為解放古巴的喋血雙雄。成為新政府最清廉的高官后，又馬不停蹄地投身于眾多第三世界國家的解放斗爭中，最終犧牲于玻利維亞。他是世界上最后的浪漫騎士；他刺激著全球民眾對社會公正的追求；他俊朗的面容和桀驁不馴的堅持，讓無數的時尚商品和文藝作品不厭其煩地一次次將他復活。堂·吉訶德式的幼稚長矛，就這么裹挾上耶穌式的拯救信念，共同塑成了格瓦拉這幅獨一無二的理想主義標準像。

格瓦拉數據

1967年10月9日格瓦拉被害，15日，卡斯特羅宣告古巴全國哀悼3天。

由著名攝影師阿爾貝托·科爾達為格瓦拉拍攝的生動的肖像照片迅速成為20世紀最知名的圖片之一，被簡化并復制成為數之不盡的商品。

1997年10月14日，格瓦拉30周年祭，遺骨移送圣克拉拉市。當天，圣市數十萬群眾涌向靈車經過的路旁，靈車經過之處撒滿鮮花。

2004年，約205832人參觀了格瓦拉的陵墓，其中127597人是外國人。

邁克爾·喬丹：想飛就飛

標志風格：超越、無所不能

黃金年代：上世紀80年代至90年代

他創造了刷屏般無可枚舉的紀錄。場外，哪怕他也曾麻煩纏身，甚至經歷父親被謀殺的悲劇，但這些緋聞始終遠不及他為全世界送上的神跡：他將NBA推廣至全球每個角落，成為好萊塢以外又一無可阻擋的美國文化，他為聯盟帶來的收入至少在100億以上；他把NIKE從一家小公司變得可與adidas割據市場。2009年4月，喬丹進入最新一輪的NBA名人堂，卻顯得是那么不情愿，“這意味著你的籃球生涯徹底結束了”，他一直沒停下想飛的欲望。

喬丹數據

NBA歷史上第一位擁有“世紀運動員”的稱號。

迄今共52次登上著名體育雜志《Sports Illustrated》的封面。

97-98賽季的年薪為3319萬美元，迄今為止年薪最高。

02年將那年的所有工資(大約100萬美元)捐給911受難者，是NBA史上唯一一個捐自己全年工資的。

夢露：紳士們都愛的金發美人

標志風格：天真的性感、性感的天真

黃金年代：上世紀40年代至60年代

她身上的所有細節都挑戰著原始的肉欲，秋波瀲滟，玉體橫陳，不是撩撥，是鐵板釘釘的致命吸引力，是這個藝名瑪麗蓮·夢露的女人。“給我一雙高跟鞋，我可以征服全世界。”敢這樣信誓旦旦的尤物，世間除了夢露，還能有誰?

夢露數據

16歲結婚，36歲去世，死因至今眾說紛紜。

3次結婚，3次離異，打胎13次。

2008年4月，瑪麗蓮·夢露的性愛錄像帶出售，15分鐘150萬美元。

曾被美國《時代周刊》評選為“20世紀十大英雄偶像”第二名，僅次于約翰·肯尼迪。

列儂：給理想一個機會

標志風格：音樂、反戰、和平

黃金年代：上世紀50年代至80年代

約翰·列儂是世界上迄今最偉

大樂隊“披頭士”的主唱；是搖滾文化的最杰出代表；是入侵美國最強勁的英倫浪潮。1969年，他吶喊出“給和平一個機會”，全球反戰浪潮風起云涌，成千上萬的嬉皮士和花童們呼喊著：“要做愛不要作戰。”不幸的是，披頭士也隨之解散。列依安靜的家庭生活和流光溢彩的藝術世界，卻在1980年末被一顆子彈終結了。

列儂數據

1963年底，列儂一手創建的TheBeatles令整個英國瘋狂，唱片10天內銷售了50萬張。

1964年，列儂和保羅·麥卡特尼一手創建的The Beatles有30首歌曲列入該年“佳曲100首”行列，他們的三張專輯壟斷專輯排行榜之首達30周之久。

1980年12月14日下午2點，壘球的列儂樂迷集體為他致哀10分鐘。

李小龍：半裸的中國武人

標志風格：武術的形而上

黃金年代：上世紀60年代至70年代末

從7歲起，李小龍兼學太極、詠春、空手道、柔術、跆拳道，也學習恰恰、拳擊。他自創了截拳道。留美生涯使得李小龍的功夫成為好萊塢可以理解的肢體語言，雙節棍也由此列入美國警方的危險管制武器之列。他的半裸肌肉男形象，也逐漸為好萊塢熟悉。

真正的奇跡誕生于李小龍與香港電影的合作。1973年7月他暴斃于女星丁佩家中，他好萊塢式的傳奇人生以全城垂淚的大場景結束。

李小龍數據

兩度被國際權威武術雜志《黑帶》評為世界七大武術家之一。創造了一秒鐘內打9拳、踢6次腿的奇跡。

1973年7月25日，李小龍葬禮在香港九龍殯儀館舉行，廣場上兩萬香港市民含淚送別。

李小龍《唐山大兄》票房350萬港幣，破香港票房紀錄；隨后《精武門》票房435萬港幣，又破票房紀錄；接著《猛龍過江》票房530萬港幣，三破香港票房紀錄。

黑澤明：電影天皇的傳奇

標志風格：東方審美

黃金年代：上世紀50年代至90年代

黑澤明是20世紀亞洲對世界電影的最大貢獻。1950年的《羅生門》起，黑澤明拿遍了金獅獎、金棕獎、奧斯卡獎。但黑澤明愛好巨型制作，因而常常落到沒有投資的境地。當盧卡斯、斯皮爾伯格、科波拉等受他影響的一代成長起來后，他的大師地位才最終確立。黑澤明的遭遇代表了東方文化在面對西方時的復雜立場：獲褒獎時疑似被“審丑”，被批評時馬上陷入不自信。黑澤明在自傳里自喻為一只丑蛤蟆，在鏡子前一照嚇出一身油，可治療燒傷。大師人生的種種不堪，構成了他藝術絕響的低沉部分。

黑澤明數據

拍攝《戰國英豪》時，黑澤明為了拍一個滿意的天晴鏡頭，足足等了100天。

《沒有季節的城市》失利之后，沒有投資商愿意給黑澤明投資，他割腕21處自殺。

拍《七武士》時，他站在泥潭里七八個小時，凍掉了一個腳趾。

1998年9月，黑澤明與世長辭，3.5萬多人參加了他的追悼會。

麥當娜：爬上神壇的壞女孩

標志風格：反叛、挑釁

黃金年代：上世紀80年代至21世紀

18歲時，她去紐約州追逐自己的舞蹈夢想；她發覺自己有唱歌天賦，便積極尋找唱片公司簽約；她將80年代中期的美國人震得人仰馬翻……這個走在時代最前端的“壞女人”說：“我仍懷有兒時的目標——我要統治全世界。”她做到了!她評價自己：“我不能想象，沒有麥當娜的流行歌壇將會是個什么樣!”

麥當娜數據

美國告示牌流行單曲榜史上擁有最多首(37首)Top10歌曲的歌手。

美國史上最多冠軍曲的女歌手。

2006年，為期4個月演出60場的“The Confessions Tour”世界巡回演唱會，獲得2，6億美元的票房收入，約有120萬人次到場觀看。

杰克遜：誰陪20世紀死去

標志風格：天才、顛覆黃金年代：上世紀60年代至21世紀

作為美國20世紀流行文化的最偉大的一尊圣像，杰克遜倒下了，冷了，死了。杰克遜重新定義流行音樂的各個方面：黑人R&B;與白人搖滾的混合、無與倫比的舞技、顛覆性的MV創意、獨特的時尚美學。經歷了“垮掉的一代”的思潮后，美國人乃至全球青年在杰克遜身上找到了最有安全感的音樂文化：一種掩藏在所謂世界和平、非洲脫貧、種族和解愿景底下、跟現實沒有沖突的召喚，為杰克遜音樂裹上了一層似是而非的意義假象。伴著杰克遜不斷手撫襠部的挑逗動作，里根總統頒給他“人道主義總統獎”，而前蘇聯封殺了這個“為白人利益出賣自己黑人靈魂的歌手。”

杰克遜是20世紀最后一個全能型巨星，如今他的倒下又讓所有的聽過《顫栗》的人都死去了一點點。

杰克遜數據

第27屆格萊美獎頒獎禮上，杰克遜專輯《顫栗》獲得10個獎項里的12項提名，最終他獲得了8個大獎。

1993年2月10日，杰克遜做客奧普拉-溫弗瑞脫口秀，當晚8500萬觀眾收看了這期節目。

2006年，吉尼斯世界紀錄確認，杰克遜《顫栗》專輯全球銷量1.04億張，而杰克遜所有專輯壘球銷量達到7.5億張。

杰克遜一個人支撐了39家慈善機構基金會的運作。

摘自《深圳晚報》