一、 國家文化軟實力與美術

近年來,隨著中國綜合國力的不斷提升,在國際上獲得的關注度也越來越高,尤其在全球經濟危機的背景下,中國正發揮著越來越重要的作用。在此背景下,中國的“國家文化軟實力”的提出,越顯重要。以美術為例,“當代中國美術的‘國家形象與經濟發展、社會和諧、民族崛起的當代中國的整體形象在某些方面還存在著差距。這種差距,既有經濟實力、文化產品、傳播手段的內因,也有西方世界誘導和主觀扭曲的外因。就當下國際間美術交流和對話而言,西方對中國的了解遠不及我們對西方的了解;西方對中國當代的了解遠不及對中國傳統的了解?!盵1] 在這樣的情況下,提倡增強我國國家文化軟實力是我們美術工作者必要的責任。
中國美術曾在中國文化發展長河中起到過重要作用,但隨著大眾媒介和網絡時代的到來,隨著西方現代藝術的發展,西方世界試圖從藝術史的邏輯層面證明,西方當下的裝置、行為、影像等藝術形式才是藝術史進化發展的正確狀態,而中國傳統的藝術形式則應該被取代和淘汰。中國理應找到具有中國特色的、可以引領世界藝術潮流的藝術形式,不能只跟著所謂的藝術史新發展亦步亦趨。而一旦跟從于西方現代藝術的發展腳步,游戲規則始終掌握在西方世界手里,中國美術便始終處于跟從狀態,無法真正打開自身發展的新局面。另一方面,隨著娛樂時代的到來,“娛樂化”似乎左右著文化領域的一切藝術形式,電影、電視、音樂、舞蹈、戲劇、舞臺表演等都被披上了娛樂大眾的外衣。而中國美術從傳統上講恰恰是各種藝術門類中最不具有娛樂性的藝術。以美國波普藝術為代表的西方現代藝術取悅大眾的風格恰恰與中國傳統美術重視神韻、講求意境的審美追求大相徑庭,這也限制了中國美術在世界范圍的影響力。
盡管如此,美術在文化軟實力方面的重要意義仍需引起足夠的重視。隨著圖像時代的到來,滲透于生活各層面的圖像和形象正日益成為反映一個國家文化實力、價值觀念、生活狀態和精神領域的重要符號。相較于具有一定時間特性的其他表演藝術和舞臺藝術,靜態的美術作品和形象更利于在人民的日常生活中潛移默化地反復出現,成為一種司空見慣的符號性藝術形式。因此,如何繁榮中國的美術事業,發揮其在增強國家文化軟實力中的重要作用,成為我們迫切需要思考的問題。
二、“美術生態系統”的全面發展
時至今日,中國美術的真正繁榮和對國家文化軟實力的貢獻,不僅僅是幾個藝術家或博物館就能做到的,美術界已經成為了一個復雜的“生態系統”,其中包含了諸多復雜的因素。
正如張曉凌概括的:“當下,一個藝術家在西方的成功或走紅主要的判斷標準大概有:1、是否參加過重要的國際年度展;2、是否在重要的藝術館做過個展,或者有長期作品陳列;3、是否被重要的藝術雜志介紹過;4、是否被重要的基金會、藝術館收藏過作品;5、國際拍賣上的價格;6、是否被當代藝術史的著作記載過,記載地位如何。”[2]反向邏輯:如果這些評價平臺都是西方人的,那么中國藝術家要得到世界的認可,必然逃不出“后殖民”的狀態。
反思中國當代藝術界,上述六個領域都差強人意,能被世界認可的國際年度展、藝術館、藝術雜志、基金會、拍賣行、藝術史著作屈指可數。中國美術走出去,是要整裝地走出去,而不是落荒而逃,墻內開花墻外香;中國美術走出去,是要主動自我呈現,而不是被動被人選擇。因此,只有中國美術界這個生態系統中的每個因素都得以長足發展,整個美術界才能真正繁榮,這是中國美術真正走出去的先決條件。下面擇其重點略作分析。
1. 藝術家
藝術家始終是美術界的主體,如果沒有優秀的藝術家這個主角兒,哪怕臺子搭得再漂亮,鑼鼓敲得再響亮,也終究缺乏精彩的看點。正如張曉凌指出的:“衡量中國當代藝術是否真正走出去了的另外一個重要指標就是要看在世界藝術格局中有沒有代言人。對一個國家的藝術而言,藝術代言人是贏得世界性地位的基本標志,縱觀近現代文化史,沒有哪個國家沒有自己的代言人而進入世界藝術主流的。”“所謂藝術代言人,是在作品中表現了民族文化的核心價值觀并將其上升或轉化為人類普遍價值觀的人,這種價值觀既包含了對世界、社會的感受、認知以及道德判斷,又表現為獨特的話語方式和審美趣味。”[3]

反觀中國當代藝術界,似乎的確有一些被西方世界推崇的“中國當代藝術代言人”。但反思一下這些“代言人”為誰代言,大家就心知肚明。他們不過是“滿足他們(西方世界)想象的圖像和題材中的中國信息,在他們的意識形態判斷中,只有這種信息,才能表達中國社會的本質和民族本性?!盵4]
中國的美術熱不只是一年兩年了,美術從業者的基本人群還在連年上升。不提專業美術家,單看每年美術院校報考人數,便可知曉中國人對美術抱著如何大的熱情。中國美協會員數量也由2005年的8000人猛增至2009年的11000人。不能成功地塑造真正的中國當代藝術代言人,就從根本上無法完成中國美術走出去的愿望。
因此,《中國美術家協會第七次全國代表大會工作報告》(以下簡稱《報告》)中特別指出:“我們還要努力造就能代表中國主流價值觀、具有中國氣派、高學術水準并可能產生國際影響的中國當代美術大師。歐美等國打造大師的國家意圖、文化戰略,以及經濟實力、傳播手段的推波助瀾,都是值得我們借鑒和學習的。對外文化傳播是增強國際競爭力和影響力的重要途徑,需要我們從國家和民族利益出發,做好戰略策劃;對外文化傳播是系統工程,需要政府機構、社會各界和文化藝術界通力協作,努力在國際范圍樹立當代中國美術的國家形象。”
2. 美術史論家
隨著現代藝術環境的發展,作為理論工作者的藝術史論家的隊伍日益復雜,其中應該包括美術史家、美術批評家、美術理論家和策展人等多種角色,有時他們的身份彼此交織在一起,但其職責和功能卻有著很大的不同。
“重寫美術史”、“改寫美術史”、“重新洗牌”等口號,是最近二十年中國美術界的狀況。每年有那么多藝術院校的碩士、博士生畢業,可中國的美術史研究卻并未與之相應成正比發展?!叭魏螝v史都是當代史”,此話不假。于是,很多原本書齋型的學者紛紛走出書齋,投身實踐。但問題的關鍵是,作為理論核心的“問題感”發自何處,是來自我們內心深處的中國國情,還是跟隨西方主觀觀念的趨從。美術理論家同樣如此,舉一個最基本的例子,要讓中國美術走出去,無論如何都繞不開的一個問題是:如何讓西方文化語境中的人理解中國傳統水墨的精妙。中國傳統水墨的精髓,對于一個土生土長的中國人來說,也許真的是無需多言解釋,自然心領神會。但對于中國美術走出去這個話題,我們要向西方人展示中國傳統藝術,必須做出一些令人信服的解釋。既然藝術有著共通性,人們都在追求“普世的”藝術,如果不能解釋中國傳統水墨的精妙之處,那么,無形之中便等于承認,中國的傳統文化是有局限的,不是“普世的”藝術,無法讓全世界人民欣賞和認同。第二屆北京雙年展期間國外藝術家們的黃山之行就很好地證明了這點。當國外藝術家們爬上黃山,看到中國山水的經典景象時,他們由衷地發出感嘆:“我終于明白傳統中國山水所表現的意境了?!闭\然,一次黃山之行所帶來的感悟是有限的,但至少證明了中國傳統藝術的魅力并不是局限的,并不只是中國人自己的自娛自樂,它同樣也有可能被全世界所欣賞和領悟。這也恰恰反映了理論工作者的任務。辦一個展覽,不僅是展示作品,更重要的是傳播觀念,并使之在其他民族的生活中得到體現,這才是中國美術走出去的真正意義。
時至今日,美術史家的任務已不再局限于單純的書齋,集藝術史家和策展人于一身的學者尤為重要。策展人的作用在于,將用某種策展理念,將展覽作品串聯起來,呈現給觀眾,引導觀眾進入策展人預設的觀看效果之中。另一方面,一個展覽還能起到書寫、甚至是修訂和改寫藝術史的作用。
中國美協計劃實施“中國青年美術家海外研修”工程和“中國傳統美術研修”工程,前者著重培養和造就一批視野開闊、修養全面并具潛力的青年美術人才,每年選拔、資助10名青年美術人才赴國外研修、考察,獲取國外當下最新的美術發展現狀;后者著重繼承和弘揚中華民族優秀文化藝術傳統,正確處理繼承和創新的辯證關系,每年選拔、資助10名中青年美術家,進行傳統美術理論的研究,加強對民族文化資源、傳統美術課題的發掘和研究,鼓勵對地方美術史學和民族美術史學領域的研究,重視推陳出新的成果展示。
3. 美術館和博物館
作為最重要的藝術品展示平臺,中國的美術館和博物館一直以來都是中國美術界最大的短板之一。外國人到了北京,無法像到了歐美諸國那樣,很快在博物館和美術館中看到能夠反映該國藝術面貌的藝術品。中國一些美術館的展品殊為有限,常設展品根本無法展現中國近現代美術史的成就。同樣,盡管中國美協近十年來工作斐然,但至今仍然沒有屬于自己展示平臺的常設美術館,這不能不說是一種遺憾。

另一方面,自19世紀中期,特別是20世紀以來,中國美術作品進入西方大博物館的數量極少,客觀上使得西方觀眾無法直觀地領略到中國近現代的美術成就。因此,《報告》中指出“我們要策劃并實施‘走出去,請進來戰略,側重于‘走出去,推出當代美術精品,力爭進入國外主流社會,進入主要博物館、美術館并促進收藏,因為博物館往往代表著藝術價值的標桿、藝術品位和公眾趣味,也是編撰藝術史的重要依據。”
三、 中國美術家協會的努力
今年是中華人民共和國建國六十周年,也是中國美術家協會成立六十周年,作為中國規模最大、歷史最久、影響最大的美術組織,中國美協在提升中國國家軟實力和中國美術走出去方面的作用和意義是值得重視的。近十年來,中國美協積極開展中外美術交流,努力宣揚具有中國特色和時代風采的優秀美術成果,增強中國美術的國際影響力,在倡導國際藝術的和諧發展方面取得了新的進展。例如配合黨和國家領導人出訪、外國首腦來訪,會同駐外使領館,以及在“中法文化年”、“俄羅斯中國年”等活動中舉辦了眾多的美術活動。
秉承“同一個世界,同一個夢想”的理念,中國美協與中國文聯、國務院新聞辦共同舉辦了“同一個世界——中國畫家彩繪聯合國大家庭藝術大展”。此項富有創意的展覽表達了中國畫家對世界各國人民的友好之情,表達了中國人民對和諧世界的期盼。展覽自去年先后在墨西哥、瑞士等國和北京、上海等城市展出,受到觀眾的高度贊賞。今年7月21日在美國紐約聯合國總部開幕時,40多個國家的大使及其他外交官出席開幕式,引起了極大關注。中國常駐聯合國代表王光亞大使在開幕致詞中說,這是一次非同尋常、史無前例的展覽,中國以往的海外畫展從未匯集這么多知名中國畫家的作品。聯合國秘書長潘基文在開幕致詞中對中國藝術家增進了各國人民的了解和友誼表示了深深的謝意。通過這些高級別的展覽,對于傳播中國聲音,確立中國藝術的地位起到了積極的作用
此外,“觀瀾國際版畫雙年展”、“首屆云南國際版畫展”也是中國美協新創辦的國際性、常設性展覽項目,是我國在國際藝術領域爭取話語權的新舉措。
2008年底,在中國美術家協會第七次全國代表大會上的工作報告明確指出,為了提升國家文化軟實力,切實完成“中國美術走出去”戰略,“今后五年美協工作的指導思想是:統籌國內國際兩個大局:于內熔鑄中國氣派,切實推進中國美術的繁榮發展;于外塑造國家形象,切實增強中國美術的國際影響力?!?/p>
1.國際造型藝術家協會
通過積極的努力,中國美協于2002年加入了國際造型藝術家協會(IAA),并于2005年在安徽合肥主辦了第十六屆國際造型藝術家協會代表大會。來自世界八十多個國家的成員國代表和觀察員參加了盛會,并選舉中國美協劉大為當選新一屆IAA主席。
國際造型藝術家協會(英文簡稱IAA)成立于1954年,是聯合國教科文組織下屬惟一的國際美術組織,被譽為“美術界的聯合國”。2002年10月,在希臘舉辦第15屆國際美術大會,中國美協正式入會,并授權承辦第16屆國際美術大會。這是IAA創建48年來,第一次將大會主辦權交予新會員。2002年,成為中國美術界在世界藝壇正式確立國際身份的創始年。
2005年9月,由國際造型藝術家協會、中國美術家協會及合肥市政府主辦的第16屆國際美術大會在合肥正式召開,劉大為以最高票入圍IAA新一屆執委會,并當選為新一屆IAA主席。這是中國在世界頂級美術組織中首次獲此殊榮,也是國際美術家們對中國美協為促進與推動當代世界美術交流及發展的由衷贊許與肯定。從2002年入會到2005年以新會員國身份承辦大會,并眾望所歸地當選新主席,中國美協3年里在IAA完成了“三級跳”。中國人首次領銜“國際藝壇”,這是綜合國力助推的使然,是國家榮譽的體現,是中國美術成功的文化策略和文化外交活力的典范。
國際美術組織主席國地位為中國美術和中國文化提供了一個重要的展示平臺和傳播媒介。借助國際造型藝術家協會這一高端平臺,可以將中國美術更多地推向世界舞臺,更好地傳播中國的文化立場和藝術主張,在新世紀的世界美術發展史上留下精彩的一筆,這是我們這個文化大國應該具有的崇高理想。
我們不能不注意的是,經濟全球化極易導致文化全球化,從根本上說是以西方價值觀作為主流價值觀的“全球西化”。作為國際美術組織的主席國,我們必須強調日前在聯合國教科文組織通過的《文化多樣性公約》,我們應該看到中國所提倡的“積極健康、和而不同,和諧互惠”的價值觀有其深遠的重大意義,它已經得到了全世界的普遍關注,有著巨大的潛在優勢,我們要將這種潛在優勢切實地轉化為真正的優勢。
中國的文化觀點、藝術主張將會潛移默化地在世界藝壇流傳開來,這是其他組織無法達到的一個途徑。我們通過美術文化傳播中國思想,強調不同民族文化間的平等平衡,為構建平等、獨立、和諧的世界美術新秩序做出我們應有的貢獻。
2.北京雙年展
此外,中國美協推行“中國美術走出去”戰略的重點工程之一便是由中國文聯、北京市政府、中國美協聯合主辦的北京國際美術雙年展(簡稱為“北京雙年展”)。早在2002年,國際雙年展這種展覽形式已在世界范圍內廣泛發展,成為國際通行的美術品展示平臺。面對這種國際大環境,中國美協意識到必須創立一個屬于中國人自己的國際雙年展,以便借助這一平臺,完成與世界的對接,起到“文化外交”和提升中國文化軟實力的目的。如果說,確立中國自己的主體價值觀,打造世界一流的國際展示平臺是中國當代美術立足于世界美術之林的基礎,那么北京雙年展可稱得上是中國美協“中國美術走出去”這一戰略目標的第一步。
2003年9月,“首屆北京雙年展”如期舉辦,共展出48個國家的329位藝術家的677件作品,被譽為“北京金秋最美的風景”。當今世界正在經歷政治、經濟格局的深刻變化,當戰爭、恐怖主義、自然災害、生態危機、貧富差距、種族歧視、宗教沖突等問題困擾著渴望和平、和睦、和諧生活的世界各國人民之時,藝術家應該自覺承擔起實現構建和諧世界的理想的社會責任。這也正是北京雙年展確定策劃主題的現實針對性和基本出發點。在全球化浪潮的沖擊下,全球文化多樣性和地域特色面臨嚴峻的挑戰。針對這一問題,首屆北京雙年展策劃的主題“創新:當代性與地域性”,旨在倡導兼容當代性與地域性的文化創新精神,保持人類文化生態的平衡。展覽中我們不難窺見當代藝術家力圖尋求本國傳統文化精神和符號,發現地域文化在全球化語境中自我發展和自我更新的多種可能性。這也為世界當代文化藝術提供了新的經驗和樣式。
“第二屆北京雙年展”于2005年9月在中國美術館和中華世紀壇隆重開幕,展出了69個國家的778件作品。展覽以“當代藝術的人文關懷”為主題,努力構建藝術與公眾、人與人、人與自然的和諧,倡導有益于人類和諧發展的審美取向和有益于人類文明進步的文化價值觀,獲得了各國參展藝術家的強烈共鳴。
以奧林匹克的名義點燃美的圣火、成就美術與奧運精神的百年之約——“第三屆北京國際美術雙年展”于2008年7月在京隆重開幕。共展出81個國家的747件作品,堪稱新中國成立以來規格最高、規模最大的國際美術盛會。展覽以“色彩與奧林匹克”為主題,被列為2008北京奧運會重大文化活動,使藝術盛會和體育盛會得以在奧運期間交相輝映。

已舉辦了三屆的“北京雙年展”以加強世界各國和地區美術組織的關系、交流與合作,增進各國美術家之間的友誼,共同推動世界美術繁榮發展為宗旨。“北京雙年展”是中國架起的國際美術交流與合作的新橋梁,所產生的文化意義和國際影響力,已成為代表當代中國文化的國際知名品牌。
北京雙年展之所以能起到如此巨大的文化影響力,能促進世界對中國美術乃至傳統文化的了解,提升中國的大國形象,主要取決于北京雙年展的展覽性質。
第一,作為以北京命名的國內惟一的官方雙年展,從誕生之日起就以其鮮明的學術主張在中國乃至世界藝壇獨樹一幟。北京作為中國的文化重鎮,有義務在文化藝術的各個領域建立國家乃至世界級的品牌項目。在連續成功舉辦幾屆之后,北京雙年展已逐步成為北京新的象征,有著極強的號召力和傳播力。
第二,從誕生之日起,“北京雙年展”便立足于以繪畫和雕塑作為主要形式,以其鮮明的特色在世界國際雙年展領域獨樹一幟,既是基于對我國美術創作主流實力的現實考慮,也順應了當代國際藝術架上繪畫回歸的潛在趨勢,有益于全球當代藝術的生態平衡。繪畫和雕塑是中國最具群眾基礎的美術形式,從目前的水平來看,也是絲毫不遜于(甚至領先于)世界水平的美術形式,因此對中國美術走出去的戰略提供了有力的基礎保障。
第三,從誕生之日起,北京雙年展就堅持群體策展人制度,并堅持請本土策展人對國內藝術家進行把關,雖然有國際策展人推薦國外藝術家,但也必須由中國本土專家組成的評委會來評選。這就保證了主辦方的主動權,堅持重建中國主體價值觀。
今天,西方藝術的深刻影響力已經滲透到全球各個角落,關注本土獨特性的地區文化和藝術的趨同與普遍化傾向成為兩種截然向背的潮流。對于藝術價值和概念的顛覆,日益成為大家共同的憂慮。因此,強調當代藝術的發展與地域性、公眾性、社會性聯系的中國藝術主張便很容易找到知音。人們相信中國能夠在國際事務中發揮文化大國的積極作用,打破國際藝壇業已存在的某種世界性的趨同傾向,成為維護世界文化多樣性的助推力。藝術家們指出,藝術霸權是一種威脅,很大程度上在壓制其他藝術。美國龐大的宣傳機器和公共權力及藝術投機促生了美國的文化霸權,于是掌握了美國藝術就等于掌握了全球當代藝術,國際間的關系極不平等。因此,打破這種文化霸權的當下狀況,在國際文化格局中旗幟鮮明地提出我們自己的藝術主張,堅持我們的學術思想,建立起我們獨具特色的國際性藝術平臺就成為當今中國美術界、甚至也是中國文化界的當務之急。
在這個國際交流合作與日俱增的時代,本著平等互利、求同存異的原則,中國正在世界各個領域尋求自己應有的話語權。中國美術有望用健康向上的文化藝術迎接新世紀全球新格局的挑戰,用符合藝術規律的價值取向影響世界藝術的發展。
3.“當代中國美術精品世界行”工程
中國美協正有計劃地實施“當代中國美術精品世界行”五年計劃工程。著重推出新中國成立60年、改革開放30年以及近10年來的精品力作,尤其是經典性作品。展覽規模不論大小,強調要具有中國氣派、中國特色。前期第一批包括2009年9月16日至10月5日在法國巴黎中國文化中心舉辦的“中國美術精品展”;10月8日至15日在奧地利維也納青年美術館舉辦的“中國美術六十年·版畫展”;10月在德國法蘭克福圖書展期間作為主賓國舉辦的“中國美術精品展”等。
中國文化博大精深,中國美術同樣有著悠久的傳統和自身獨特的藝術形式。而正是這種博大精深,使得中國至今缺乏“一招鮮,吃遍天”的精煉標志性形式。雖然中國傳統水墨畫被稱為“中國畫”,但西方世界始終對中國畫抱有一定的成見,始終無法理解中國畫所包含的審美意境和藝術價值。而反觀諸如日本、韓國的東亞鄰國,他們則利用本國限有的藝術資源,采用集中精力、只打一點、反復強調、精煉品牌的做法,在國際上迅速確立起他們自身的醒目形象。而中國因為文化博大精深,甚至有時是駁雜深奧,因此很難被西方人迅速把握和理解。相反,他們利用自己的觀念和套路,迅速把握住某些西方人感興趣的內容和話題,因此強加給中國某個國際形象。
因此,如何選擇對外交流的突破口,成為“中國美術走出去”戰略的當務之急。從邏輯分析上講,中國要樹立自身的藝術品牌和醒目特色,必須同時抓住差異性和普遍認同性兩個角度:一方面,能顯示出中國鮮明的民族特色,一方面又具有全球通用性,能迅速地被西方世界接受和認可。正是在這樣的分析下,中國美協將首推中國版畫作為“走出去”的第一步。版畫是中國人的發明,中國古版畫歷史悠久,風格獨特,尤其在木刻、水印版畫等方面有著廣泛的傳統資源;而版畫又是全球通行的藝術形式,西方近現代美術史中諸多大師(遠溯倫勃朗,近至里希特)都是此門類中的高手,因此西方世界對版畫有天然的親近感。
中國美術家協會分黨組書記吳長江在接受訪談時指出:“通過調研,我們深深感到,打造今天我國對外的國家美術形象,我們是有能力的,也是與國家形象相適應的。我們主流美術好的東西,通過我們兩年至五年不斷地出精品,有針對性地努力,會有一個好的收獲。如有更高層次中宣部、文化部來推動,組織大型的精品展覽,調動各種優秀的館藏資源,加上各種有中國特色的作品,如版畫、水印木刻、陶藝、加上雕塑等,有針對性地主動進入歐洲、美國好的展館,讓歐美人士了解中國美術的當代形象?!?/p>
在世界上樹立中國的文化形象,必須堅定不移實施“走出去”戰略。對外文化交流是展示國家形象的窗口,是溝通各國人民心靈的橋梁,也是提升我國“文化軟實力”的重要途徑。中國美協本著“于內熔鑄中國氣派,切實推進中國美術的繁榮發展;于外塑造國家形象,切實增強中國美術的國際影響力”的宗旨,努力使中國美術在中華文化“走出去”戰略中發揮出日益重要的作用,為中華文化大繁榮、大發展而努力。
(中國美術家協會副秘書長陶勤對本文亦有貢獻。)
注釋
[1]吳長江:《熔鑄中國氣派 塑造國家形象 進一步推動中國美術事業的繁榮發展——在中國美術家協會第七次全國代表大會上的工作報告》,中國美術家協會印2008年。
[2]張曉凌:《再塑中國當代美術的國際形象——“中國當代美術走出去”現狀反省及戰略構想》,載《回顧與展望——改革開放三十年美術理論與創作》,山東美術出版社2008年。
[3]同上。
[4]同上。
吳嘯雷:中國美術家協會雙年展辦公室
欄目策劃、責任編輯:唐宏峰