吉瑞森花鳥畫的學術價值及意義

吳　猛

眾所周知,花鳥畫分工筆花鳥和寫意花鳥兩大類,兩者既相互包含,又有各自明顯不同的審美情趣和表現語言。工筆花鳥畫嚴謹細膩,色彩豐富,一絲不茍,屬寫實、具象之范疇,多得花鳥自然生動之真趣。而寫意花鳥畫,簡潔概括,手法灑脫,不拘形似,但求神韻,比較抽象。自宋代文人畫興起之后,寫意花鳥畫被賦予了更高的文化內涵和精神境界。蘇軾云:“詩不能盡,溢而為書,變而為畫”。“文以達吾心,畫以達吾意而矣”。充分表達了文人對繪畫所要表達的情趣和境界的要求。自此,花鳥畫不再以表現自然之美為目的,轉而以表現人的情性、意趣為主。特別是寫意花鳥畫集詩書畫印于一體,最能表達文人的內心世界,借物言志,畫為心聲,寫意花鳥終成主流。

寫意花鳥畫能充分發揮水墨的功能,通過靈動多變的線條、墨色來盡情抒發胸中之逸氣,即所謂的用筆用墨。筆墨的作用在寫意花鳥中尤為突出,唐張彥遠《歷代各畫記》曰:“運墨而五色具”、“墨分五色”。不同的墨色層次可以表現豐富多彩的花鳥形象;以書入畫,以線造型,是中國畫區別于西畫的最大特點之一,也正是寫意畫之精髓所在。既要表現客觀物象的形,又要表現抽象的形式美感。“夫象物必在于形似,形似須全其骨氣。骨氣形似皆在于立意而歸乎用筆,故工筆畫者多善書。若氣韻不周,空陳形似,筆力未遒,空善賦彩,謂非妙也”。“骨氣形似”,“神采為上”。充分說明線的書法意味在寫意中所具有的獨特審美價值,既能表現花鳥自然形態的意象生命特征,又能充分地表達畫家的思想情感,達到以圖言物,以圖言志的超越境界。

在漫長的中國繪畫史上,國畫線條作為藝術形式美以及國畫線條對藝術美的創作所起的重大作用,都曾十分顯著地表現了我們民族的繪畫特色和審美意識的特征。

線描是一種古老而又普遍的中國繪畫形式,它以最能體現中國畫精髓的特點而一直沿用至今,有極強的表現能力和豐富多樣的表現技巧。南朝的謝赫已經很概括的把它定為“骨法用筆”。“線”的應用其根本在于“線”的質量,西方的繪畫把線當作輪廓線,結構線來用,而中國畫的線除此之外更重要的是當成情感寄托,表達畫家的思想情感和生命特征。線描以其雅逸的形式寫出其特有的風范,形如古樂,瀟灑出塵。因此它是品味一幅寫意花鳥畫雅俗的關鍵所在。歷代畫家所創作出的品味高雅,造詣精深的作品,無不是對線的質量的追求。

“線”的質量要以“線”的使用為前提,線的使用首先要以氣為主,全神貫氣把物象結構變成節奏,講究線的呼應、顧盼、造勢、氣韻、情致的律動,所謂“吳帶當風”,就是氣韻的律動。行筆,除了飄逸之外,還要凝重,運筆行氣要快慢結合,力透紙背,入木三分,以書入畫,把書法中的凝重和神采結合運用,做到重而不凝滯,動而不輕浮,并要求“線”要疏密有致,做到疏可走馬,密不容針,重視線的規律,線的獨立性和抽象美。一幅優秀的寫意花鳥畫可以線本身的律動營造一種本身的美感,自古寫意花鳥畫不比工筆來的倚重依賴于線,“線”的質量對于寫意花鳥畫尤為重要。

寫意花鳥畫并非全是以線造型,大部分是用水墨點形成的面來表現物象,線往往局限于線形狀物體,如藤蔓、枝條、草莖、水紋、葉筋、葉脈等。線只是表現手法之一,也是最重要最有表現力的手法。萬事萬物似乎都可以用線來表現,它是人最早用以表達的手段,也是人類最先表現世界的方法。

寫意花鳥畫的線脫胎于工筆花鳥而形成的更有表現力的形式語言。相傳黃筌畫法,先以墨線勾出輪廓,然后填色,世稱“雙勾法”。“窮形極態”,“下筆成珍,揮毫可范”。“用筆極精細,幾不見墨跡,但以五彩布成”。這是工筆花鳥最主要的表現方法,千年不變,影響至今。可以說工筆花鳥就是以線造型為主的表現形式,離開了線的造型因素工筆花鳥色之焉附?

自寫意花鳥畫開始,雙勾法鮮有所為,偶有為之多為次要局部,作為全篇之補充。因此雙勾法已成為工筆花鳥畫之專用名詞。

看吉瑞森的花鳥畫總能給人耳目一新、別開生面的感覺,與傳統花鳥畫相去甚遠,有極強的個人風格,似乎突如其來卻又在情理之中。

以線造型雙勾賦色這正是吉瑞森寫意花鳥畫的特別之處,線是其作品的精髓和風格標志。對線描的個性語言追求,新穎的造型突破點,以及對傳統技法熟練的把握,開拓了一個新的審美領域,并確立其在當代花鳥畫壇的突出地位,為我們今后的花鳥畫創作提供了新的拓展途徑。

梅忠智曾說:“在中國畫藝術學的學術領域內,專家學者以及許多花鳥畫畫家普遍認為花鳥畫藝術是傳統程式最完善、兼容中國傳統文化藝術思想最廣泛和最深厚,也是最難突破的繪畫藝術形式”。我想,吉瑞森正是突破這種形式的特例。

用雙勾線描來造型形成自己的風格語言,這在寫意花鳥畫的歷史上是少有的。吉瑞森將工筆花鳥的造型語言移植到寫意花鳥畫中并強化其藝術張力和表現力,充分發揮線的形質作用,營造出一種生生不息,蓬勃向上,富有韻律節奏,既有傳統精神又有時代氣息的“大花鳥境界”。其線條“工畫意寫”,隨類施線,收放自如。追求線與線之間粗細、剛柔、長短、輕重、緩急、疏密、藏露、曲直、虛實、濃淡之間的多重對比。盡精微、致廣大。工寫并用,勾畫間皆得生機;虛實相生,無畫處皆成妙境。

畫家本人的審美感受體現在他的獨特的藝術風格之中,有助于構成美感的線條運用,也就成為藝術風格的標志之一。可以說吉瑞森對線條的把握和領悟正是他成功超越傳統的關鍵所在。

歷來大寫意花鳥畫難以表現紛繁復雜的自然物象,往往是一種或幾種物象交錯相讓,互為依襯。而雙勾法則可以表現豐富的物象和物象間豐富的層次關系。在吉瑞森的畫中,花鳥、果實、枝葉、藤蔓、莖脈層層勾來,相互穿插,相互凸顯,層次豐富。線的豐富性與表現力,使所表現的植物顯得千姿百態、無限甚遠,處處生機勃勃,克服或彌補了傳統寫意花鳥畫的不足之處,為寫意的“大花鳥”,“全景式”提供了技術支持。

石濤云:“是為氤氳;氤氳不分,是為混沌。辟混沌者,舍一畫而誰耶?畫于山則靈之,畫于水則動之,畫于林則生之,畫于人則逸之。得筆墨之會,解氤氳之分,作辟混沌手,傳諸古今,自成一家,是皆知得之也。……縱使筆不筆,墨不墨,畫不畫,自有我在。蓋以運夫墨,非墨運也;操夫筆,非筆操也;脫夫胎,非胎脫也。自一以分萬,自萬以治一,化一而成氤氳,天下之能事畢矣。”

唐張彥遠《歷代名畫記》曰:“運墨而五色具。”這是中國美術史上一個重要的美學范疇。清唐岱《繪事發微》又云:“墨色之中,分為六彩。”兩者雖然是論山水畫之用墨,但正是墨色的豐富層次給了山水畫的厚重與空靈,給了寫意花鳥畫的生機和氣韻。墨的“五色”、“六彩”正好表現花與鳥豐富的色彩關系,自自然然、不謀而和。

用“筆”雙勾應物以像形,以“墨”暢韻隨類而賦彩。吉瑞森深諳筆墨之道,雙勾立形之后,墨的運用便變得更加自由而空靈,墨不再完全為造型服務,完全可以超越形之外,盡情地書寫、潑灑、暈發墨色自身的審美價值。正是筆和墨的相互解脫,使得吉瑞森的花鳥畫筆精墨妙,水墨酣暢淋漓、恣肆激情、氤氳朦朧而又大氣磅礴,氣象萬千。“筆”描繪的具像美與“墨”所表達的抽象美構成一幅幅“意超物表,墨妙天下”的寫意花鳥畫新境界。

南朝謝赫《畫品》中的“六法論”比較系統具體地就中國繪畫本體、技法等一系列問題做了精辟的論述。其中“隨類賦彩”從審美角度揭示和闡釋了中國畫色彩的內在特征,一千多年來扮演著中國畫色彩理論基礎的角色,形成了中國畫別具一格的色彩體系,與中國傳統哲學、美學、民族審美方式之間有著密不可分的內在聯系。

麓臺夫子嘗論設色畫云:“色不礙墨,墨不礙色。又須色中有墨,墨中有色。”吉瑞森在給“筆”和“墨”以自由的同時也給“色”以自由的空間,色墨互不相侵。這與其師郭怡一脈相承,多以平涂為主,雙勾填色,極具裝飾性。不同的是郭怡以色為主,惜墨如金,而吉瑞森恰恰相反,是以墨為主,惜色如金。往往是大片墨色之中突出一摸色彩,極其響亮,如透著生命的音符跳躍、閃爍、耐人尋味。一掃蕭索哀愁、陳腐媚俗之風,呈現給我們的是花團錦族、絢麗斑斕、清新向上的熱烈情調和高尚境界。

雙勾設色與沒骨、水墨相結合,語言豐富,加強了表現力度。吉瑞森沒有象古人那樣僅局限于顏色或墨色為主,而是墨色結合,以色助墨,以墨顯色,具象的勾畫、抽象的墨法。沒骨、水墨正是傳統寫意花鳥畫的主要技法和精神寄托,在畫家的筆下,一切服從于雙勾所營造的自然生命的精神情境,雙勾為骨,水墨為肉,骨肉相連。雙勾線描成其骨氣精神,水墨增強氣韻色彩。并吸收山水畫的皴擦點染技法,加強畫面的色彩厚度和層次感、空間感。筆墨淋漓酣暢而不失蒼勁老辣,重經營、重取勢、重意境,大氣磅礴,清新剛健,極具陽剛之美,與傳統花鳥畫拉開了距離。畫面構成生命韻律的交響和傳統精神內涵的彰顯,在這點上超越了其師郭怡,真可謂青出于藍而勝于藍。

從生活中提煉新程式的方法,主張畫家對社會生活、自然生活的直接觀察與體驗作為藝術創作的重要手段,在靈感與激情中完成信息的轉移于物化——創造出與之相適應的繪畫形式語言。重視從生活中創造,從生活中獲得靈感,已經成為時代的特點之一。“筆墨當隨時代”,只有創作出符合時代特點,滿足當代人的審美情趣的作品,才具有生命力。這就需要到生活中去,以自然為視,發現自然界中的生活情趣、創造出新的風格樣式。

“外師造化、中得心源”,畫家深諳此理。吉瑞森的作品生動自然,勾畫間蘊涵勃勃生機,似乎就是自然中的某個局部裁入畫面,使人感到親切。畫家長期深入西雙版納熱帶雨林,是雨林蔥茂、纏繞、攀援、互生的原始生命精神萌發了畫家的靈感,點燃了畫家潛在的創作激情和對自然生命由衷地贊美和謳歌。“抓住生活不放,抓住寫生不放”。可以說吉瑞森與西雙版納的情緣尤如石濤之與黃山的情結,“黃山是我師,我是黃山友”。師法自然是吉瑞森的成功之處。

藝術的靈感來自于堅實的傳統功力,深厚的文化學養、個性的人格思想和對藝術不懈地追求。吉瑞森就是一個綜合素質極高的畫家,傳統中直追宋人,博采眾長。正如郭若虛所言“人品既高,氣韻不得不高,氣韻既高,生動不得不致”。以線造型、雙勾設色與沒骨、水墨相結合是吉瑞森的個性語言特征,也是當代寫意花鳥畫中最具影響的學術價值所在。

吳猛:湖南省湘南學院美術系

毛小玲:湖南省湘南學院美術系

責任編輯:張慧瑜