基于高師院校教學特點的聲樂教法研究

杜定然

高師院校音樂專業是為社會培養唱、彈、講、教全面發展的師資力量。在高師聲樂教學中，怎樣使高等師范院校學生在三至四年的時間內既掌握一定的聲樂演唱技巧，又具有師范教學的能力，無疑是個難題。我們要樹立正確的教學理念，摒棄落后的舊觀念和舊的思維方式，處理好“繼承”和“發展”的關系，努力探索，推陳出新，探索高師聲樂教學的新路子。

一、教學內容要全面

現在高師音樂專業大部分采用的作品都是從眾多聲樂文獻中精選出來的，應有計劃地演唱一部分。練聲曲從技巧上應著重學習音階的演唱方法。作品的學習重點應放在提高聲音的歌唱能力上，最好的方法是要樹立正確的聲音概念。選曲要因人而異，不可千篇一律。但為了徹底改變學不能用的狀況，聲樂即興學習就顯得格外重要。學校根據音樂教學大綱編寫一些實用的即興演唱譜例，上課形式采取集體課、小組課、個人課相結合，讓學生融會貫通，將會收到明顯的實效。同時，教學中還應從作品的結構、情緒、創作背景運用等方面對作品作詳細的分析，使學生全面了解此類歌曲的特點，可以收到舉一反三的效果。為充分調動同學們的學習積極性，結合不同的音樂形象，運用不同的情緒來表現，同一首作品通過力度、速度、音色、音區的變化也可以塑造不同的音樂形象，避免教學中公式化、教條化，使同學們知其所以然，才能真正實現基礎知識和基本能力都得到提高的雙基教學目標。為方便學生就業，可以根據音樂教學大綱編寫一些實用的優秀少兒歌曲譜例，讓同學們靈活演唱，熟練掌握，將受到學生的歡迎和喜愛。

二、教學方法多樣化

高師院校聲樂教學大都采用“一對一”的小課形式，這種教學的優點是可以根據學生的不同程度和接受能力，因人而異，因材施教。但像聲樂的發聲原理、聲樂的發展史、聲樂的教學法等共同內容的重復講解，會造成師資資源的浪費。因此，聲樂教學應在充分發揮“一對一”上課優點的同時，有計劃地加入小組課或集體課，除了講些基礎共性的內容外，還可讓學生在小組中匯報，鍛煉膽量，提高音樂表現能力。在小組課教學中讓學生互提優缺點，提高鑒賞能力及解決問題的能力，為以后的教學工作打下基礎，同時能夠取長補短，取得更大的進步。授之以魚不如授之以漁，學習方法的正確與否直接影響學習效果。教師在聲樂教學中要求學生在技巧學習時應注意幾個結合：練聲曲慢快結合，連跳結合，練演結合，藝技結合。只有把以上每個結合循環往復，才能精益求精，達到藝術與技巧的完善統一。

現在很多高校都配有現代化的多媒體聲樂教室，要充分利用、發揮現代化教學手段為教學服務。以往高師聲樂教學以經驗教學法為主，都是手把手、口傳心授、師徒傳藝式的個別授課，教學中比較強調技術訓練和追求聲樂表演為最終目的，理論知識不夠完整系統，同時技能技巧又不能達到專業聲樂表演的程度，使更多的學生半途而廢，造成資源的浪費。實踐證明，這一新的教學形式順應音樂教學改革的趨勢，能較好地體現高師辦學特色，為高師聲樂綜合教學開辟了一條新的途徑。因此，多媒體聲樂集體課不是傳統聲樂教學的簡單補充，而是全新意義的音樂學科課整合。聽覺教學，通過課堂的練聲練習，讓學生聽辯音色色彩變化，培養學生對自己聲音音響的聆聽習慣，增強聲音、色彩的記憶力。

三、尊重師范教學規律

高師院校學生嗓音發育已接近成人，十幾年的生活習慣形成的單維思維會阻礙多聲部音樂的學習，他們嗓音條件相對成熟，在理解力、意志能力等方面大大優于兒童，又具有一定的音樂理論基礎，教師應鼓勵學生樹立正確的學習動機，激發學生勤學苦練的學習精神，加上方法得當，漸進與速成相結合，揚長避短，一定可以取得較好的教學效果。對個別有基礎但毛病多的學生，也應做認真細致的分析，不可因毛病多而簡單否定，那樣會刺傷學生的學習熱情，使學生產生自卑心理，影響學生的進步。

高師院校學生在聲樂學習中大多會遇到先熱后冷的情況，主要是技能技巧練習枯燥無味、期望值過高而短期內又無法實現造成的。事物的發展是由量變到質變，再由質變到量變的循環往復的過程。沒有量變的積累，不可能產生質變，量變達到一定程度，不可避免地引起質變。聲樂學習的過程包含了若干量變質變的互相轉化和循環往復的過程，教師要幫助學生樹立正確的學習觀念，善于幫助他們掃除心理障礙。

當然還有其他影響學生進步的情況，如偏科、驕傲等。要具體問題具體分析，善于抓住主要矛盾，靈活運用教學規律，科學處理各種矛盾。在考試制度上應該讓考試內容結合大綱，期末從上報考試曲目中抽取，建立多項激勵措施，如超額完成作業及參加音樂會等按比例加分等。

聲樂課是音樂專業課程中的必修課、基礎課，在聲樂技能技巧及曲目的學習中，會觸及到調式、調性、曲式、欣賞以及風格流派等多種音樂知識的學習掌握和實踐，是最能全面體現音樂綜合修養的基礎課程，聲樂課程的教學創新研究，必將推動其他音樂課程的改革創新，具有十分重要的理論和現實意義。