論電視情景劇劇本中喜劇元素的挖掘

王　宏　張曉紅

[摘要]從20世紀90年代至今，情景喜劇已經走入中國百姓的生活，并且獲得全社會的廣泛關注。情景喜劇要獲得成功，劇本是核心。本文結合具體的情景喜劇作品，從人物性格的設定、藝術表現手段的使用、語言的編寫、敘事情境的創建等多個方面分析了電視情景喜劇劇本創作中如何挖掘喜劇元素，以期對情景喜劇的劇本創作研究有所推動。

[關鍵詞]情景喜劇；角色設計；敘事情境

電視劇要提高質量，劇本是關鍵。情景劇的喜劇性特征決定了編劇在選題、立意和構思時，必須努力讓一切在生活中間需要嚴肅對待的問題充滿滑稽色彩，使劇本充斥一種無可抗拒的喜劇性魅力，從動作、眼神到語言的設計都會引人會心一笑。

情景劇劇本的創作手法雖然有很多“隨意性”成分，但每一個成功的情景劇本都與環境設置、人物定位、故事結構、語言特性以及恰切的表現方式等分不開。情景喜劇娛樂性的最大成因在于敘事過程中喜劇元素的運用，它的喜劇元素的設置相當緊密，每一集都要有足夠的引人發笑的戲劇材料。情景劇中喜劇元素的運用借鑒了相聲的包袱方法和小品的戲劇性表現方式，使矛盾沖突迅速凸顯，迅速解除，從而產生喜劇效果。無論是“英氏喜劇”還是“尚氏喜劇”都是在小人物的情感和生活瑣事中努力挖掘喜劇元素，通過人物的性格缺陷、夸張的表情動作、幽默反諷的語言等喜劇元素和大量的喜劇情節構成情景劇敘事的主要特征。

一、設定深度夸張，甚至有點偏執、乖謬的人物性格

伯格森說：“除了人的性格以外無所謂滑稽。”深度夸張、偏執、甚至有點乖謬的典型性性格是情景喜劇獲得成功的首要因素。在情景喜劇中，通常以幾個常規人物為主線，通過輔助角色和客串角色展開系列故事劇情。如《我愛我家》里的家長老傅是個又紅又專的革命老干部，大兒子志國老實本分，有點官迷、財迷；兒媳婦俗氣，但本質善良，是個賢妻良母；二兒子志新待業在家、好吃懶做死要面子。《炊事班的故事》中的老高愛打小算盤，做事喜歡旁敲側擊，官癮極大，一心想當班長。《武林外傳》中同福客棧的掌柜佟湘玉貪財、摳門、刁蠻、尖酸，風情萬種，八面玲瓏，婆婆媽媽，還有點善良，呂輕侯喜歡引經據典，引用名人名言，常常是子日不離口，時不時地冒出點英文，總是賣弄學問，還是個小心眼，善于算計；郭芙蓉自恃有武功，蠻橫無理，遇事喜歡動手動腳，做事毛手毛腳，性格爽朗大氣。即使是情景劇所塑造的一系列客串角色身上，也可以見到這種性格上的偏執和乖謬。如《武林外傳》中賽老板奸詐狡猾，錢掌柜喜歡自我憐惜，又甘愿遭受老婆虐待。這種性格的偏執性和行為方式的有悖理性，使得人物身上充滿了時常錯訛、自相矛盾、愚蠢可笑的性格特征。比如燕小六傻頭傻腦、愚妄自負，卻又不乏熱忱和干勁，沉于幻想，卻又易于沖動，能耐很小卻自吹自擂，甚至經常是“拿著雞毛當令箭”芝麻綠豆大的事情卻態度認真，執著追求，而且常常是一本正經地做著荒唐透頂的事情，這種性格上的乖謬的表現出的是雖然有小聰明，卻屢屢失敗，在自炫和矛盾迭出的人物靈魂深處，處處都是令人捧腹的笑料。在另一部較為成功的情景劇《家有兒女》中，人物在性格上則顯得溫和得多，像劉梅勤勞、善良，善于操持家務，干起事來風風火火，愛嘮叨，管教子女嚴格，判斷過于武斷，對劉星經常是連打帶罵；夏東海則有智慧，原則性強，是個開明、善解人意甚至有點遷就孩子的好父親，總是能夠正確地認識和處理孩子面臨的各種問題，又是個典型的妻管嚴。劉星喜歡賣弄小聰明，經常是聰明反被聰明誤，落得受批評甚至挨打的下場。毫無疑問，在人物性格的設置上《家有兒女》中的人物更接近現實生活，往往戲劇性場面的設計有些牽強，因而《家有兒女》的喜劇元素則集中在表現手段和人物語言上，令人捧腹的效果遠遠不及《武林外傳》。深度夸張、偏執甚至有點乖謬的典型性性格顯然是使劇中人物與眾不同，造就出人意料喜劇效果的基礎，因而人物的性格特征的定位，是情景劇創作的關鍵點，有了確切的性格定位，然后通過恰切的語言和行動將人物性格凸顯出來，使得人物豐滿而活躍，身上充滿喜劇色彩，換而言之，人物本身就是笑料。

需要注意的是，情景喜劇里的常規角色設計不能有反面人物，他們可以有形形色色的性格缺陷、生活習慣上的怪癖，但絕不能有社會公共道德的缺失，輔助角色和臨時客串的角色里有可能出現反面人物，但此時的反面人物身上表現出的也不是面目可憎而是滑稽可笑，劇中角色也許可以時不時地在既定的生活環境下試圖造個小反或者逃出樊籬，但總是頻頻受挫、束手就擒或者情愿回心轉意，繼續戴著滑稽的面具賣力地表演生活中的紛爭。

二、采用機智、幽默、諷刺、滑稽的藝術表現手段

現實生活中的矛盾沖突只有經過藝術加工，才能產生喜劇性藝術效果，獲得審美觀照價值。機智作為喜劇藝術的主要表現手段，簡單地說就是耍小聰明，通過特定的人物語言和行為動作表現出來的腦筋靈活、隨機應變的智慧和能耐，在情景喜劇中有著獨特的表現形式，其中包含了指鹿為馬、混淆黑白、言不由衷、裝腔作勢、胡攪蠻纏、左右逢源、裝憨賣傻、弄巧成拙、詭辯等等內涵，具有化解尷尬、消除危機的藝術效能，容易產生喜劇效果，因而在情景劇中常常用到。

幽默一詞來自英語humor的音譯，它的意思是用詼諧的手法表現意味深長的哲理，像《我愛我家》中圓圓的那句：“愛情不分老少，人生沒有單行道。”老傅：“經驗是深刻的，教訓是沉痛的。”《武林外傳》中：“到了山頂了才發現，錯誤的路和正確的路就差那么幾步。”佟掌柜的“如果一個人讓你感激你會愿意把命交給他，如果一個人讓你感動你會愿意把自己給他。”白展堂的“不蒸饅頭爭口氣。”“假如生命只是偶然的邂逅，那么死亡就是必然的殺手。”

幽默是一種品格，是一種胸懷，是一種境界，有了幽默，我們可以直面人生的艱難而明白透徹；有了幽默，我們可以從煩惱中掙脫出來而從容灑脫；情景劇中所展示的幽默讓我們在歡笑時思考社會、人生，大大增強了喜劇存在的價值和意義，因而是極為必要的。

諷刺是對人類性格或行為中可厭、可鄙、可笑的東西進行辛辣嘲諷和無情鞭撻，能夠對人性的弱點或者社會的弊端等進行諷刺和鞭撻，是情景喜劇的一個重要方面。它常以巧妙夸張的手法，把現實生活中那些無價值的東西撕破給人看，引起人們批荊否定的情感愉快。如在《武林外傳》中“人在江湖飄，誰能不挨刀?白駝山壯骨粉，內用外服均有奇效。挨了刀涂一包，還想再挨第3，閃了腰吃一包，活到二百不顯老。白駝山壯骨粉，青春的粉，友誼的粉，華山論劍指定營養品，本鎮各大藥鋪醫館均有銷售，購買時，請認準黑蛤蟆防偽標志，呱呱……”劇中出現了大量的廣告模擬，還有像“唐門不粘鍋”“鳥牌皂角粉”“一點紅洗面奶”“桃花牌地板蠟”等等，不難看出搞笑的同時，對電視上播放大量的矯情造作的廣告的鞭撻之意尤為明顯。諷刺作為一種針砭時弊的有效方法，能引起觀眾對某些弊病的厭惡與痛恨的情緒，在情景劇中使用

的時候，要把握住分寸，以免走入煽動群眾憤怒與不滿的誤區。

三、編寫俏皮、夸張、詼諧、風趣的語言

情景劇作品要想實現在虛設的對立沖突中產生快感，就不只是需要在人物的性格、動作、表情上造就喜劇效果，還必須在語言上實現俏皮、風趣和幽默的效果，換而言之，“語言的狂歡”是情景劇必不可少的娛樂元素。一方面，喜劇語言俏皮、夸張、詼諧、風趣風格通過諸如雙關、諧音、寓意、象征、倒錯、夸張、反語、排比等修辭機巧表現出來。《東北一家人》里像“中華兒女千千萬，這個不行咱就換。”“面容很憔悴，一臉舊社會。”《武林外傳》中佟掌柜的“額服了you，額尊敬you，額的內心崇拜you。”莫小貝：“我是掌門!”掌柜的：“掌窗也不行!”莫小貝：“……你才長瘡呢!”等等。《家有兒女》中劉星的俏皮話最多：“在廁所的時間長短不能代表這人是辦大事還是小事。”“我頂著壓力上了這么多年學都沒離家出走，你們不覺得我很堅強嗎?”“劉星二號，瞧這名起的，跟雜交水稻似的!”情景劇中修辭手法的運用直接造就了快樂，使人物在幽默自嘲、斗嘴沖突、彼此調侃中，既調劑了生活，制造出快樂情趣，又表現出積極樂觀的人生態度，讓劇中人和劇外觀眾都獲得了愉悅感。有時，俏皮、夸張、詼諧、風趣的語言甚至成為情節的構成要素，讓情節在語言的幽默沖突中交代、發展、完成。一些以簡潔和俏皮為靈魂的人物風趣語言，具備“循環性”和“程式化”特征，甚至成為公眾話語經典。像在《東北一家人》中牛小偉的“為啥倒霉的總是我?”個性鮮明的口頭禪像佟湘玉的：“額滴神啊!”刑捕頭的：“親娘哎!”“我看好你喲”呂秀才的：“子曾經日過”，白展堂的“葵花點穴手”，郭芙蓉的“排山倒海…一定確定以及肯定”，燕小六的“幫我照顧好我七舅姥爺和他的三外甥女!”等等。

另一方面，各式方言的運用也產生了特定的幽默戲謔的“笑”果，地方風格特色語言在普通話情景喜劇中的滲透，無疑打破了語言上的單調和沉悶，帶來了豐富多彩的語調和表達方式，因而更易于產生俏皮、夸張、談諧、風趣的語言效果。然而，單純的方言作品會由于地域的文化差異和語言屏障，而造成傳播范圍受限，因而會局限在特定的地域文化中，失去廣大的接受群體。

需要注意的是喜劇語言應該簡潔、生動而不粗俗，幽默而不油滑刻薄，否則就會產生相反的語言效果，使劇本流于粗俗、低劣。

四、創建特定的敘事情境

情景劇作為以逗人發笑為主要目的的電視劇類型，在情節和敘事結構上有別于傳統的喜劇作品，情節結構和情境的真實性明顯不足，表現出夸張的游戲性和超越性，營造具有喜劇效果的典型情境成為劇本敘事的核心。因而情景劇在情節安排上，必須創建特定的敘事情境以巧妙的方式展開和結束創造喜劇性的摩擦或者矛盾沖突。但由于故事總是在單一的時間和固定的場景里發生，單調的時空概念無形中伴隨著劇情豐富性與多樣性的削弱和消解。為了彌補這種停滯狀態的缺憾，情景劇必須不厭其煩地講述一個個依賴巧合、誤會等種種偶然因素帶來的特定場景來反思社會和人生。理論上來講，不論是本質與現象，內容與形式的矛盾而產生的倒錯、乖訛、悖理、異常等都可以成為戲劇的內容。《武林外傳》中經常看到的情節是，某甲背著某乙說壞話，不想碰巧被某乙聽到，沖突展開，種種矛盾一一呈現，一一化解，帶來了無盡的笑聲。魯迅先生曾說“喜劇就是將無價值的撕破給人看”，就這些摩擦或矛盾的性質和結局來看多為將有價值的生活內容灌輸在無價值的敘事中，并在自炫中暴露其愚蠢和可笑，因而矛盾沖突解決得輕松自如，喜劇沖突的荒誕性不言而喻。然而需要注意的是情景劇中人物之間的矛盾沖突是由于個人差異產生的，絕不是無法調和的矛盾，它所產生的喜劇性比較淺露，往往可以一眼看透，令人捧腹大笑，這與傳統喜劇有明顯區別。如湘玉與小貝之間的約束與反抗，小郭和秀才從相互排斥相互吸引的感情的磨合過程等等。一部電視情景劇成功的關鍵就在于用一系列精彩的情境充實全劇，每一集都有幽默、滑稽的故事片段和令人捧腹的場景，增加全劇的喜劇化成分，令觀眾笑聲連連。

當然，如何實現生活內容和喜劇形式的完美結合正是情景劇創作的難點所在。如何將純粹的現實性進行豐富的想象，設計恰如其分的喜劇元素，凸顯時代特點，需要創作者在人物的語言、動作、神態上費盡心思、精雕細琢，不能胡編亂造。在情景劇創作上，需要做到淺顯而不淺薄，通俗而不庸俗，愉悅而不自悅，才能實現健康發展。