淺析多元文化形態(tài)下的唐代工筆人物畫

王曉麗

[摘 要] 在多元文化藝術(shù)大滲透、大融合、大交流的歷史背景下,唐代在與外族文化交往中始終以開放自信的心態(tài)吸收外來的藝術(shù)養(yǎng)分,使唐代文化氣象萬千并充滿活力。此時期工筆人物畫題材廣泛,構(gòu)圖能力很強,反映出藝術(shù)創(chuàng)作適應(yīng)著社會的發(fā)展,是現(xiàn)實與藝術(shù)的完美融和。

[關(guān)鍵詞] 多元文化;工筆人物畫;現(xiàn)實;藝術(shù);唐代

唐代是民族繪畫體系的構(gòu)建時代,中國傳統(tǒng)繪畫中的各個門類在這一時期都以獨立的姿態(tài)面世,表現(xiàn)技法也日趨成熟和完備。在多元文化藝術(shù)大滲透、大融合、大交流的歷史背景下,唐朝繪畫與同時代的詩歌、音樂、舞蹈、書法等藝術(shù)互相借鑒、互為補充、互相促進、互為交融,由此共同造就了唐代多元化藝術(shù)的輝煌篇章,建構(gòu)了中國古代封建社會鼎興時代的文化形態(tài),同時也賦予盛唐時代繪畫藝術(shù)以新鮮與活力,促進其發(fā)展到了中國古代繪畫史上興盛的高峰期。唐代在與外族文化交往中始終以開放自信的心態(tài)吸收外來的藝術(shù)養(yǎng)分,這使唐代文化氣象萬千、雍容大度并充滿活力。此時期工筆人物畫題材廣泛,構(gòu)圖能力很強,反映出藝術(shù)創(chuàng)作適應(yīng)著社會的發(fā)展,它們是社會整體面貌的一個縮影,是現(xiàn)實與藝術(shù)的完美融和。

縱觀工筆人物畫的發(fā)展歷程,從戰(zhàn)國的《人物馭龍圖》、東晉顧愷之的《洛神賦圖》、唐代周昉的《簪花仕女圖》等、五代顧閎中的《韓熙載夜宴圖》、宋元武宗元的《朝元仙仗圖》等在各個時期產(chǎn)生重要影響的代表作品,無不體現(xiàn)出人物畫的創(chuàng)新和探索過程。這其中,唐代以其雅俗共賞、煥爛求備的繪畫品質(zhì)和異彩紛呈的繪畫門類,一直屹立于古代美術(shù)的顛峰。在唐代這個宮廷繪畫盛行和民間美術(shù)蓬勃發(fā)展的時代,工筆人物畫也以現(xiàn)實主義的題材邁向了題材豐富、形式多樣,造型準確、色彩明艷、技法趨于完善的又一高峰。

一、唐代工筆人物畫步入顛峰的歷史成因

大唐王朝在近三百年的統(tǒng)治史上,將中國封建社會推向了昌明隆盛的巔峰,構(gòu)建了封建王朝的輝煌。時代的勃興,開明開放的政策,造就了唐代無所畏懼、無所顧慮、“有容乃大”的文化氣派。近四百年封建割據(jù)的結(jié)束,“貞觀之治、開元盛世”局面的出現(xiàn),奠定了唐代前期南北交融、東西并匯的文化風貌。同時,唐代寬松的思想文化蓬勃發(fā)展是藝術(shù)發(fā)展的重要條件,唐朝統(tǒng)治集團在政治上實行“開明專制”,在文藝創(chuàng)作上積極鼓勵創(chuàng)作道路的多樣性,在意識形態(tài)上推行三教并行政策,形成了道教風行、佛教興旺、儒學昌明的態(tài)勢,造成了一種開放的文化心態(tài)。此時的歷史人物畫、佛教壁畫、仕女畫、文人學士繪畫等是社會、文化面貌的縮影,大大豐富了對整個繪畫多方面的認識。體現(xiàn)在美術(shù)上“巨大的成就表現(xiàn)為法式上的全面上升突破,這不但促進了各美術(shù)門類的獨立發(fā)展,也促使了不同美術(shù)門類按各自的規(guī)律建立不同的文化檔次的法則,促成了以書畫為主體的美術(shù)語匯的獨立。”(陳綬祥.《隋唐繪畫史》)內(nèi)心的充實與新鮮血液的進入賦予了唐代繪畫鮮活的生命力,構(gòu)建了封建社會鼎盛時期的文化形態(tài),中國人物畫在這個大背景之下逐步走向成熟甚而達到巔峰。這一時期的工筆人物畫無論是形式表現(xiàn)上還是意蘊傳達上,都完美的向我們轉(zhuǎn)述著那個時代對于生活美的追求和現(xiàn)實理想的追求。

二、唐代工筆人物畫煥爛求備的藝術(shù)面貌

唐代是民族繪畫體系的構(gòu)建時代,中國傳統(tǒng)繪畫中的各個門類在這一時期都以獨立的姿態(tài)面世,三大畫科中花鳥和山水在此時也登上歷史舞臺,并取得自己的獨立地位并迅速發(fā)展,牛馬繪畫題材也接踵而至,人物畫畫風及其題材內(nèi)容也有所拓展。與此同時,表現(xiàn)技法也日趨成熟和完備,張彥遠認為初唐、盛唐的作品“煥爛而求備”。他所指的是繪畫精神、美學追求、藝術(shù)表現(xiàn)和包括構(gòu)圖、造型、筆墨、色彩等技術(shù)因素在內(nèi)的完美統(tǒng)一。魏晉南北朝的繪畫完成了“跡簡意淡而雅正”向“細密精致而臻麗”的演變過程,但尚未達到“備”的境地,而富有創(chuàng)造精神的唐人則在繼承前人傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,使民族繪畫體系的構(gòu)建得到了進一步的完善。此時的畫家們在創(chuàng)作中注重的是個性發(fā)揮和技法的完善,閻立本變顧愷之“春蠶吐絲”描為更加渾厚剛勁的鐵線描,《歷代帝王圖》中,通過對十三位帝王的各種形象特征的描繪,比較鮮明地展現(xiàn)了每個帝王的特點。線條的粗細、輕重、堅柔,運用得體,精練準確,生動傳神,極富藝術(shù)表現(xiàn)力,起到了深化主題的作用,成功的塑造了封建社會帝王威嚴嬌矜的形象。吳道子用筆和線型表現(xiàn)上,改變顧、陸以來巧密細潤的作風,在吸收了漢以來民間繪畫的夸張、自然的優(yōu)秀傳統(tǒng)基礎(chǔ)上,發(fā)展了張僧繇簡括的筆墨技巧,形成了行筆磊落大膽、奔放豪邁的畫風,元代的湯垕在《畫鑒》里概括他的用色方法:“其傅彩也,于焦墨痕中薄施微染,自然超出絹素,世謂之吳裝”追求細密而又疏散,富麗而又秀淡的中和之美,表現(xiàn)了工筆重彩大氣的畫圣之風。周昉的線描細勁古拙,流暢含蓄,是將吳道子的“蘭葉描”在張萱簡化的基礎(chǔ)上又進行了壓縮,使其線條變得更為勁簡且富有表現(xiàn)力。

唐代的畫家人數(shù)眾多,風格各異,承先啟后。這一時期宮廷生活是繪畫的重要題材之一,表現(xiàn)上層社會生活的貴族美術(shù)受到普遍重視,特別是進入盛唐時期,當時社會物質(zhì)極大豐富,國力強盛且周邊太平,因此生活質(zhì)量很高,尤其是大都市官員豪門的生活向奢華發(fā)展,畫壇上以世俗生活為題材的仕女畫盛行。…張萱和周昉即為這一時期具有代表性的畫家,…他們以女性題材為表現(xiàn)主題,被稱為“綺羅人物畫”,作品中的人物多以像烹茶、游春、吹簫、橫笛、憑欄之類的繪畫形態(tài)出現(xiàn)。畫家聰明的利用人物的外輪廓及正、側(cè)、蹲、立、俯、仰的動態(tài)呼應(yīng),高妙的統(tǒng)一于生活情緒之中而使畫面充滿了生活氣息,情緒之線貫穿該畫的始終,菲紅、橘紅、石青、石綠、米黃和白色的交相輝映,使得每個人物都刻畫的栩栩如生,使人物的現(xiàn)實情態(tài)得到了淋漓盡致的體現(xiàn)。在線描上注重表現(xiàn)人物特定的身姿和個性,精妙小巧而不流于板滯。周昉的《簪花仕女圖》更是雍容大度,線描上大氣而松快。所塑造出的人物臉型是胖胖的,身軀衣物和物件道具等也似乎都充滿著氣體向外膨脹著,被后人形容為“真氣充沛”。同是唐代中期畫家的張萱和周昉,在線描造型藝術(shù)上,一個細勁精微中見豪邁壯氣,一個在大氣松快中又不失嚴謹,都做到了深刻的“以形寫神”。他們的畫隨情運色、出乎自然,完成了自然理性向藝術(shù)的升華,使工筆人物畫達到了一個新的高峰。

另外,在這個三教并行的年代,宗教美術(shù)明顯的世俗化了。菩薩天女體態(tài)豐腴、容貌端麗,具有動人的風姿,從敦煌壁畫中可以看到這種明顯的變化,敦煌172窟《西方凈土變》中畫面復雜而宏偉,人物眾多,繪畫表現(xiàn)嚴密工細,色彩運用絢麗而富有變化,讓觀者在強烈的藝術(shù)對比中判斷著現(xiàn)實生活的是是非非,極大的豐富了現(xiàn)實與藝術(shù)融合的內(nèi)涵。

三、唐代工筆人物畫“氣正跡高”的藝術(shù)感覺

繪畫的精神即是人與自然交流中的一種體悟,也是藝術(shù)的根本。而無論在歷史的任何一個點,繪畫作品一直是對人與自然的一種描繪、一種升華。唐代繪畫雖是中國封建社會繪畫的巔峰,但仍脫離不開封建制度下特定的局限與不足。歷史就是這樣不斷的辯證的看待唐代工筆人物畫,是什么使工筆人物畫保持了獨立發(fā)展和永久的生命力?是“氣正跡高”的感覺,陽剛正氣,磊落大度,且藝術(shù)家的技藝高超畫面效果高妙,不僅反映了唐代的社會生活,創(chuàng)造了不少優(yōu)美動人的藝術(shù)形象,而且許多作品流露著浪漫主義氣息。無論歷史的車輪旋轉(zhuǎn)多久也淹沒不了這種至高的感覺。唐代工筆人物畫家們以“氣正跡高”的藝術(shù)感覺、煥爛備致的繪畫品質(zhì),描繪著大唐民族優(yōu)秀的生活畫卷,為絢爛輝煌的中國繪畫史添上了濃重的一筆,同歷代畫家們一道譜寫了中國繪畫的輝煌樂章。

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