對市場經濟條件下油畫藝術教學的思考

路春嬌 熊保林

摘要:當代油畫藝術教育工作者對處于市場經濟氛圍之中的油畫教育要調整教學思路,引導學生正確處理油畫藝術與市場二者的關系。教育學生正確看待油畫藝術,強調其對藝術真諦的認識,不隨波逐流;同時又應分清主次,選擇性的介入市場,而不是對其全盤否定。

關鍵詞:市場;油畫藝術;教學思路

中圖分類號:G633.95文獻標志碼:A 文章編號:1002—2589(2009)11—0193—01

油畫教育工作者對市場經濟包圍之下的油畫教育需調整教學思路,引導學生正確處理油畫藝術與市場二者的關系。教育學生既不隨波逐流,同時又能分清主次,選擇性的介入市場,而不是全盤否定市場。

一、引導學生正確看待油畫藝術,特別是對獨立于市場之外的藝術真諦的認識

油畫作為一門藝術,她既屬于生產形態又屬于意識形態,可以說她是人類的一種精神產品;是人類用心靈來體驗、觀察世界的一種方式,即創作者在自身思想情感、人生觀、世界觀等因素的影響下,將自己對創作對象的主觀理解、感受以一定的藝術形式展現出來。也可以說思想性、精神性是油畫藝術的靈魂。因此教育工作者在教學中始終要頭腦清醒,能夠站在當代中國油畫藝術的最前沿對不同學生的油畫作品給予準確、敏銳的判斷與指導,在強調造型基礎及技巧、技法的同時,能對學生因材施教,指出適合其發展的繪畫路數,同時適時地強化繪畫語言以外的思想、精神性層面,也就是現在被多人所推崇的“觀念”性。而在當今社會的市場經濟氛圍之中,人們行為做事,包括做學問也不免受其影響,占染商業之氣。因此,教育工作者在教學過程中更要使學生對油畫藝術始終保持一種清醒、獨立、先鋒的姿態,不為市場等外物所累而致隨波逐流。當然這并非易事,因此應考慮一個系統、漸進的教學思路。而[1]“筆者在油畫教學中始終強調的一點就是“重要的不是技術”。技術與基礎對應的是觀念和創作。按照保守派的教學方法,學生只有學好技術后,才能進行創作,但是技術和基礎是沒有一個恒定的衡量標準,可以說技術和基礎是無止境的。而以創作帶動教學的方式則很好地處理了技術和觀念、基礎和創作之間的關系問題。創作講求的是讓學生用心去體會生活、周遭的環境給他帶來的感觸,然后將這種感性的感觸轉化為觀念比表達出來。

二、引導學生分清主次,選擇性的介入市場

油畫藝術與市場二者并非風馬牛不相及,相反卻有一定淵源。縱觀古今,早在西方古典時期就已存在買賣油畫作品的現象,直至今日油畫藝術在中國仍占據很大的市場空間。其原因是[2]“藝術商品作為商品,同樣具有價值與使用價值。其使用價值是滿足人們精神需求的有用性,其價值是凝結在藝術產品中的人類一般勞動。藝術商品同其他商品進行交換,必須遵循共同的價值尺度。這個價值尺度,歸根到底還是社會必要勞動時間。藝術商品的市場價值同其精神文化價值之間并不矛盾,精神文化價值越大,商品價值越高,反之就越小。”因此,油畫作品的商品化現象無論是油畫藝術家還是正在學堂中學習油畫的眾多藝術追求者而言都不可避免的。

“藝術是謀生的手段。”對于對藝術真諦已理解透徹并能使自身的思想精神在油畫創作中游刃有余的發揮出來的藝術家而言介入市場是無可厚非的。因為他們無需刻意畫“行畫”或“商品畫”仍然有人收藏或購買。對于學生而言,“以藝養人”也是可以理解的,畢竟可以解決一定程度的生活費用,改善自己的生存條件。但在藝術功底比較薄弱的情況下過早或過多地接觸市場勢必會使自己的油畫創作出現模仿或流水作業性質的“行畫”現象,而標志油畫藝術靈魂的思想精神性久而久之將不復存在,最終導致自身藝術生涯的停滯不前。這又是非常可悲的!因此藝術教育工作者在教學過程中對市場的態度應是客觀的,不能全盤的肯定或否定,要講清市場的“利”與“弊”,引導學生以搞“純藝術”為主,介入市場只是作為一種偶爾為之的情形,等到時機成熟再更多地與市場聯系;同時也不能全盤否定市場,因為介入市場畢竟能使學生從中汲取一定社會經驗,同時一定程度上改善自身生活境遇,這也未嘗不是一件好事,因此不能“一刀切”。

“藝術與市場的磨合,是文化前行的動力。”[3]我們應客觀地看待藝術教學中遭遇到的市場問題,不能對其完全否定。總而言之,教育工作者從教學的開端就應在“市場”問題還未出現之前采取措施,做到防微杜漸,以求達到較為理想的教學效果。

參考文獻:

[1]楊恭勝,王洪志.油畫藝術教育與藝術市場[J].齊齊哈爾大學學報(哲學社會科學版),2003,(1).

[2]龐彥強.藝術商品價值論[J].河北學刊,2004:(6).

[3]衛欣.藝術、收藏與文化——解析藝術市場化的歷史維度[J].商場現代化,2008,(1).

(責任編輯/石銀)