建構主義音樂教學在高師視唱練耳課上的滲透

熊莉丹

視唱練耳在我國是高等師范院校音樂專業入學考試的必考科目，入學后的必修課程，是一切音樂學習和實踐的基礎，是學生從事音樂學習至關重要的課程，理應受到學生的高度重視。但事實情況是，這是一門讓老師比較頭疼的課程，一來這門課雖說是屬于基礎理論范疇，但它歸根到底還是一門基本技能課，不只是說學生對基本概念清楚了就能學好的，還需要學生對所學內容進行反復枯燥地訓練才能完成；二來傳統的教學模式是老師坐在鋼琴前面，一遍又一遍地彈奏著視唱曲，讓學生跟著練唱，完了再在鋼琴上按順序彈奏著單音、雙音、和弦、節奏和旋律，讓學生聽記。這樣一來，已有一定基礎的學生在課堂上沒有了學習的主動性和積極性，他們完全明白老師下一步將要做什么，對所學內容沒有任何的期待與滿足。

上述這種老師教著頭疼，學生學著沒勁的教與學的矛盾，歸結其原因，癥結還是在教師的教學方法上。

我國擁有著龐大的教師教育體系，在音樂教育上，所有的專業音樂院校都設置了視唱練耳專業，絕大部分教育部直屬師范院校也開始招收視唱練耳專業學生，為高師院校的視唱練耳課程培養專業的教育人才。這種情況是可喜的，但同時，由于我國在音樂專業的培養上，采取的一直是一種定向型封閉式培養模式，即學生入校時選擇固定的專業方向，完全以提高技能性為主的模式化教學，學生畢業后專業口徑狹窄，知識結構單一，理論實踐能力缺乏，完全不能適應課堂教學，更不用說完成教育部所提出的培養高素質創新型人才的要求。因此，要改變這種狀況，僅僅是靠教育部結構性的決策和改革是遠遠不夠的，必須從教育的承擔者——教師上著手，引入先進的，與傳統的教學方式完全不同的新型教學理念，并將其與實踐相結合。

一、在視唱練耳課堂中引入建構主義音樂教學

1、建構主義音樂教學的概念

建構主義被認為是現代最具前沿的理論概念，在最近20年來，被教育界所關注，并開始在課堂教學上滲透。因此，隨著它在實踐中的不斷應用，不斷發現而逐漸完善，并且還在不斷擴充成一種認識論和學習哲學。

構建主義音樂教學，顧名思義，就是教師以建構主義理論知識為指導，在音樂教學過程中，通過一系列教學手段，啟發學生主動建構內部的心理結構，并能對所接收到的信息進行分析、吸取、批判和創造性思維，完善自己的音樂認知結構，并能靈活運用所學內容的一種教學方式。

2、在視唱練耳課堂中引入的必要性

視唱練耳學科是一門綜合性學科，它幾乎涵蓋了音樂領域所涉及的所有方面。從基本的音樂基礎知識到小型樂段的曲式分析；從看譜面標記演唱到根據作品所處的時代風格把握；從高難度視唱練耳練習曲到實際音樂作品等等，這些都脫離不開音樂相關交叉學科的相輔相成。如果只是教師在課堂上毫無技巧性的平鋪直敘，這就抹煞了學生利用創造性思維主動構建心理知識結構的能力，這不但對于學科的進步是很不利的，而且對于學生在知識理解和能動運用上都是害處很大的。因此，在視唱練耳課堂中引入構建主義音樂教學是刻不容緩的。首先，傳統的視唱練耳教學過于重視對客體（旋律、節奏、音高等）的研究，對主體（認知、情感、心理狀態等）的感受，表現原理與方法了解太少，課堂上學生不能做到以感情帶動演唱，這正是我們缺失的部分。我們可以借鑒和吸取美學和心理學的有關內容，在視唱練耳課堂上進行引導性的建構，讓學生在思考中理解訓練的最終目的是為了更好地了解和感受音樂。其次，傳統的視唱練耳教學中，老師在課堂上年復一年上的都是相同的內容，不說視唱，甚至連練耳的內容都幾乎一模一樣，老師對所教內容沒有新鮮感、緊張感，課堂上的氣氛自然是不可能生動起來。建構主義音樂教學就是要打破這一常規，抽掉教師身上的“懶筋”，使教與學互動起來，老師可以通過建構主義的教學手段，激發學生的創造性思維，在課堂上對所學內容進行舉一反三，帶動學生的主觀能動性，讓同學之間自主的進行溝通，教師也能在教的過程中不斷的接受挑戰，充實自己的教學實踐能力。

二、建構主義音樂教學在視唱練耳課程中的實踐

1、老師和學生共同傳遞“接力棒”

由于高等師范院校的學生在進校之前已經具備了基礎的視唱練耳知識，在課堂教學進度的控制上，完全可以由老師引領，學生自己進行，這就好比傳遞接力棒，有來有往，既要接好，也要遞好。比如：在進行簡單音程的構唱上，可以由老師開始給第一個音，然后向下一個學生發問：向上或向下構唱幾度音程。然后這個學生在構唱完后再向下一個學生繼續推動這個構唱游戲。在這個互動的過程中，學生的情緒一直處于興奮而緊張的狀態，他要完成好這個構唱，首先在聽覺上對已給出的音高要迅速把握好，然后運用所學的樂理知識，找到自己要構唱的音程，平穩地把它唱出來，這還沒有結束，在給下一個同學設置問題的時候，其實所問的音程關系就已經在這個同學的腦海里形成了。通過這樣一種互動式的學習，教師可以發現學生對該基礎知識的掌握程度及運用能力，為下面要進行的內容及時進行調整。學生能在這個游戲中積極主動地把所學的基本樂理知識和視唱練耳內容相結合，對基本知識的掌握更加扎實。

2、發動學生來找課堂資料

現行高等師范院校的視唱練耳教材中的視唱曲目除了一小部分是來自于專業的法國視唱練習曲，其它大部分都是選自世界名曲的經典段落，不同國家、不同民族的代表性民歌與歌曲。在進行視唱練習時，如果還是按照傳統的教學方式，老師坐在鋼琴前彈伴奏，學生在下面統一的演唱，那樣的課堂必然是毫無生機的，學生也會在教師疏于管理的同時開小差，思想不集中。建構主義的教學思維這時候就發揮了它積極的作用。例如：對于即將要學習的新的視唱曲，教師可以在前一節課告訴學生，把你所能收集到的有關的資料都帶到課堂上來。那么，在新課上，你可以發現，雖然這些視唱曲你還沒有開始教唱，但是學生對這些旋律都已經非常了解了。再配合上各種影像和音像資料的欣賞，學生對這些視唱曲的旋律手法、節奏特征、風格時期等都有了更直觀的了解。這時，即使你不組織學生練唱，他們也躍躍欲試了。這種拋錨式的教學模式，正是建構主義教學中的方式之一。

3、視覺反映帶動聽寫思維

視唱練耳課程中，聽寫是比較單調枯燥的，它有固定的聽寫模式，要想在這方面推陳出新，是比較困難的。建構主義教學中的自上而下式教學法可以很好的調整學生訓練聽寫內容的狀態。例如：在做節奏聽寫時，教師可以給學生一個感性的視覺反映，即把各種節奏型做成小卡片，讓學生對節奏型的排列和書寫有一個直觀的視覺映像。當教師擊打出某一節奏型時，學生能夠迅速的在卡片中找到正確的那一張。接著同學之間可以相互訓練彼此之間對節奏型的視覺反應。當大家都在試圖做反應最快的那個人時，這些節奏型已經深深地印在他們的腦海里了。接著，按照建構主義的教學思維，學生可以根據這樣的學習規律自覺地概括已有經驗，逐步提高概括技能，從而完成用視覺反映帶動聽寫思維的學習過程。

總之，建構主義在教育中的作用已經日益顯現出來；高師視唱練耳課堂的理論研究與實踐研究，也將會繼續完善和擴充這一領域。

（作者單位：湖南科技大學藝術學院音樂系）

責任編輯：李薇薇