動畫短片制作經驗與問題研究

摘要:動畫短片《母雞的煩惱》是一部有劇情的二維動畫短片,使用了Mirage、Photoshop、AE等制作軟件,曾獲得“2008南京市大學生動漫作品大賽”優秀獎,并在江蘇動視播出。文章結合該短片總結在指導學生動畫制作過程中獲得的經驗,探討常見問題的解決方法,并對這部動畫短片創作過程中幾個有新意的環節進行了解析。

關鍵詞:二維動畫;制作流程;實訓

在三維動畫逐漸占據動畫界主導地位的時代,有著很深歷史積淀的二維動畫片依然充滿著活力。二維動畫片以其豐富多樣的藝術表現形式傳達著動畫創作者的思想和觀念,引起觀眾的情感共鳴與哲理思考。筆者擬就指導學生創作二維動畫短片《母雞的煩惱》過程中的劇本創作、美術設計、動作設計與制作技巧等幾個環節進行逐一解析。

明確動畫制作流程并指導小組分工

動畫制作分為前期、中期和后期三個制作階段,其中前期有角本編寫、動畫角色設計、動畫場景設計、繪制分鏡表、動態臺本制作等環節,中期主要進行動畫制作,后期主要進行合成處理和特效制作。根據學生的水平和興趣,可進行小組分工。

項目管理工作

本動畫短片采取小組合作制作的方式,需要制片人對項目進行協調管理。所謂制片工作,就是參與整個動畫項目的制作,對項目運作中的各個環節進行統籌安排,并監管和控制制作的整個過程。

在制作前期,要編寫故事角本,把片中需要出現的角色造型及場景統計出來并制定制作檔期表,按照動畫制作流程將工作合理分配到位,并進行監制。在動畫制作階段,每天為小組成員分配鏡頭,并將制作好的鏡頭加以整理,為后期制作的學生做好準備工作。

主要經驗與問題研究

(一)劇本創作

日本電影導演黑澤明曾說過:“不好的劇本絕對拍不出好的影片來?！币粋€好劇本是制作一部好動畫片的開始。

在構思《母雞的煩惱》劇本時,就確定本片為一部一分鐘的有劇情的動畫短片。因此,控制好劇本的時間與節奏,可以使故事的開始、發展、高潮、結束各個階段完整、順暢地得到表現。要依靠鏡頭畫面講故事,使動畫片視覺語言的藝術魅力發揮到極致。

動畫短片劇本的創作不僅要準確把握時間,還要有所創新。角本編寫好后,要經過小組多次討論商量,反復修改,直到定稿。動畫短片《母雞的煩惱》演繹的就是一個創新的故事。以“八榮八恥”中的“以崇尚科學為榮,以愚昧無知為恥”為主題,用擬人的手法講述了一個在養雞場里發生的小故事:養雞場的一只母雞下不出蛋來,想用迷信的手段“催生”,結果適得其反,后來發現科學的飲食“金三角”結構才是下蛋的訣竅。整個故事很有新意。

(二)美術設計

動畫片的美術設計就是根據劇本及導演的意圖確定整個影片的美術風格,包括角色造型設計、動畫場景設計及色彩間的關系設計等。動畫片既然是一種藝術形式,就要遵循藝術創作的規律,動畫創作者要通過手中的畫筆或軟件工具把創作者的情感融入動畫短片創作過程中,呈現出創作者獨特的藝術氣質。因此,動畫片的美術設計風格具有動畫藝術家標志性的個性特征?！赌鸽u的煩惱》的美術設計探索了動畫的視覺語言,在角色造型設計、場景設計等方面做了實驗性的嘗試。

角色造型設計:原畫、描線、清線、上色《母雞的煩惱》的角色造型設計是在明確了短片主題思想、角色性格、藝術風格等構思與設想后,將抽象的角色性格視覺化的產物。這是個從無到有、吸收借鑒、逐漸完善調整的藝術創作過程。本片角色造型設計的主角是雞,為了更好地了解雞的形態、動作,筆者鼓勵學生在家養雞,在網上下載有關雞的資料,還指導學生翻閱了很多動物照片和影像資料,比較了現有的各種母雞的藝術造型。經過不斷完善、推敲,畫了多個角色設計稿,最終在眾多的造型中,選擇了現在短片中的角色造型(見圖1)。本片嘗試使用了Mirage軟件,這種軟件與Flash軟件的不同在于不需要拆分元件,完全可以一幀幀畫出來,因此對動畫原理掌握及美術功底的要求較高,在確定角色造型后,先用鉛筆在紙上畫好原畫,然后用掃描儀掃描到電腦里,進行原畫清稿工作,再將清好線的圖片導入Photoshop中進行上色。

場景設計Photoshop軟件具有強大的圖形圖像處理能力?！赌鸽u的煩惱》的場景設計根據Photoshop色彩豐富、效果逼真的特點,形成了場景設計與角色造型相統一的藝術風格。具體做法是將分鏡頭導入Photoshop中,根據每個鏡頭的需要,按照正確的透視方法繪制出所需的場景線稿,然后上色。在顏色設計上,場景與角色都采用了兩個色階,既可增加立體感,又可使風格完美地統一起來。

(三)動作設計與動畫制作

動作設計在大規模動畫片的制作生產中,設計并繪制動畫角色動作的人是原畫師和動畫師。原畫師不僅創造動作,同時還在創造情緒和藝術感覺,創造性格,賦予劇中角色生命力。在本片美術設計確定后,應根據動畫角色的性格及影片的藝術風格,確定基本的表演風格和運動風格,然后通過熟練的繪畫技巧將角色的表演繪制出來。在《母雞的煩惱》中,角色的動作和表演夸張幅度適中,既實現了角色動作的寫實感及觀眾的認同感,又達到了夸張的動作設計所產生的滑稽效果。以母雞下蛋的動作設計為例,筆者指導學生在動筆之前進行了動作分析,經過幾次反復后,設計了母雞的表演動作。

制作技巧由于本片的制作模擬了傳統動畫的制作方法,動作相對于Flash動畫作品更加細膩生動、流暢自然。在角本的基礎上,由簡到繁、由線條到上色,經過幾番從頭到尾的繪制過程,最后完成了動畫片的視覺效果繪制。在中期動畫制作時,小組成員在前期原畫的基礎上,根據分鏡內容用Mirage軟件加中間幀使動畫更加流暢,最后統一清線、上色。清線是對畫好的原畫進行描線,由于在畫原畫的時候,角色的造型不是太準確,所以在描線的同時還要對原畫中的角色造型進行修改。在開始清線時,由于對角色造型不太了解,會耽誤一些時間。在做好一卡鏡頭并檢查無誤以后,就可以導出序列圖,并將其導入Photoshop中進行上色(見圖2)。在上色時,學生遇到了不少困難,比如在描線過程中,由于時間緊張,很多線條沒有封口,需要在Photoshop里把沒封好的線補好,這樣在動畫播放過程中難免會有跳幀的地方。在修改的過程中,浪費了很多時間和精力,因此,在以后的制作中要吸取教訓。

動檢工作動檢工作主要是修改前期動畫制作中的一些問題,例如,角色比例不正確、顏色不統一、線條不流暢、造型不一致、鏡頭不連貫等。因為在制作動畫的過程中,小組每個成員的風格都不同,所以在完成之后往往會出現這樣或那樣的問題,需要通過動檢加以修改,使所有的動畫風格一致。在《母雞的煩惱》的制作過程中,使用的是Mirage、Photoshop等軟件,可能出現的問題有線條錯誤、畫面有雜色、顏色有差異等。例如,有的圖存在線條不到位及線條出頭的問題,需要在Photoshop軟件中使用橡皮和畫筆工具進行簡單修改。在圖3、圖4中,母雞的眼睛大小、位置明顯不一致,應以圖3為標準,對圖4母雞的眼睛進行修改。在動畫制作過程中,還有可能出現的問題就是鏡頭不連貫,這時可能就需要對鏡頭進行刪減和修改,甚至可能要對分鏡表進行修改。另外,還有場景不一致的問題,場景的問題通常是在前期制作時就要進行修改。

(四)后期特效與合成工作

后期的工作主要使用AE(After Effect)、Adobe Premiere等后期特效制作軟件,分以下幾個階段完成。

首先,將動畫師上色完成的序列圖導入AE軟件中,在AE軟件中加上事先調整好的固定蒙版,使畫面效果更佳。

其次,將角色與場景加以合成,再根據角本的要求和動畫的內容制作出符合情節的特效或鏡頭移動,如圖5、圖6。因為在AE中制作出的是分鏡頭的特效,所以一定要注意連接鏡頭的數值,如果數值有偏差,畫面效果就會受到影響。

再次,將完成的特效鏡頭渲染成PNG格式,導入Adobe Premiere,進行最后的鏡頭合成:將分散的動畫鏡頭按照角本要求串聯起來,并給某些鏡頭加上淡入、淡出、重鏡頭等過場效果,如圖7就是部分合成序列圖。當所有鏡頭串聯好之后,在音軌上導入背景音樂、音效及角色配音,并對全部音樂進行剪輯,使音樂與畫面效果一致。

最后,進行多次調整,渲染出AVI成片。

后期工作要注意的是,聲音與畫面要一致,因為渲染需要的時間較長,大概在兩小時左右,所以要不停地看預覽效果,這樣可以減少修改的次數,從而減少渲染的次數。

動畫片制作的成效

通過動畫短片的制作,學生了解了動畫短片制作的流程,熟練掌握了各流程的工作規范要求,鍛煉了專業技術水平和工作能力,提高了綜合職業素質;通過分組制作短片,學生掌握了動畫制作的技術和技巧,如對鏡頭的前后連景、動作的合理性等問題的把握技巧。

經過多次返修,可使學生成為有耐力的、精益求精的、有強烈責任感的人;通過分工合作,可使學生成為具有團隊合作精神的人;經過分組合作制作短片,可使學生獲得較大的成就感與自豪感。

當然,在學生創作過程中還存在著很多問題,有待于進一步研究探討。

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作者簡介:

張翠紅(1970—),女,工程碩士,南京市財經學校計算機專業高級教師,研究方向為職業教育。

(本欄責任編輯:王恒)