蕭紅：大地之蜜來了又去

南蠻子

誰能繪得蕭紅影?這是聶紺弩先生悼念蕭紅的詩句。它道出了一個寂寞的、難以命名的蕭紅。這也是所有蕭紅傳記作者都要面對的提問。

現代中國作家中，蕭紅有著哀婉的生命歷程和卓異的寫作成就。她獨特的文學風格和經驗抒寫，構成一曲天真與經驗融合的哀歌。在亂世中，天資聰慧的蕭紅很快通過時代知識風尚獲得啟蒙，同時，她也用自己多舛的命運換來的人生體驗審視著一切啟蒙。女性對世界堅定的不相信、絕望和愛惜在她身上交織為一種特殊秉賦，推動她漂泊人間。由此激發的內在力量，像一把利劍，讓她對世界人生的體悟如此深入，以致她非寫下它們不可，否則就難以化解這種力量的洶涌沖擊。

所以，她的寫，都十足地緣于她真正體貼到的一切，她的作品也因此獲得了獨特的天真。縱觀蕭紅的寫作，她沒有像同時期許多作家那樣，過多地受時代大話的牽引，過分地沉迷于精英意識以至浮華。即使時過境迂，在這個杰出而不幸的女性對世界的描繪中，我們仍然可以既宏觀地看到歷史新舊裂變中無可挽救的個體悲劇，又微觀地看到人面I臨的諸多永恒困惑。其中飽含著她對一切生命磨難的同情，也展示了她那柔韌的心靈劃過人間留下的亮色與傷痕?？梢哉f，當一個淪于動蕩世界的女性深刻感到自己的處境，并如擒碧海之鯨般寫下它們時，她的寫，必將因深刻的生命感而重新凝聚起被時光之沙稀釋的永恒性，她抓住了那些蟄伏于生活混沌中的詞語黑匣，將人生中擁擠的苦樂挽留于其幽微之境。

蕭紅寫出了兩種文學：一種可以讓那些在時代大話鼓勵下搖旗吶喊的同行們引為同好，另一種，則留給了后人——如今，隨著歷史背景被抽走，許多文字消失于時間的茫茫大荒，而蕭紅的文字卻依然主動照亮著各種目光的淘洗。連我們都可以隔靴搔癢地提問：面對蕭紅的作品，哪個時代能宣稱更理解蕭紅?而正是背負著這樣的疑問，林賢治先生新著《漂泊者蕭紅》，讓我們又見蕭紅影。在林先生娓娓講述中，時間的積塵被緩緩拂去，蕭紅以不同于以往的形象款款出現。林先生此傳立意甚明：幾十年來，歷史翻云覆雨，巨變的中國社會所導致的真實空缺加速著修辭的變幻，不斷地改寫著往昔和未來。而蕭紅孤絕如故。

于是，他力圖細膩地呈現著蕭紅的孤單。我們可以在傳記中深刻地感受到，她生前是孤單的，這不是深閨中的孤單，也不是英雄的孤單，而是一個受了獨立生命意識蠱惑的平民女性在廣闊人間漂泊的孤單，一個熱愛自由和飛翔的靈魂在廣大男性的吶喊和吆喝中的煢煢孑立。她從無數受難的女性中艱難地站出來，以罕見的勇氣來抵御這一切，她在左顧右盼中拿起筆，以堅定的書寫來祗牾世界對自己的否定——因為她一經啟蒙，就如此深刻地體悟到了這種否定無所不在：來自男性的、來自革命的、來自同行的、來自時間的、來自生計的……雖然它們有時如此甜蜜，如此具有誘惑。

林傳中也不斷折射出，蕭紅死后是孤單的。所有加諸她身上的榮譽和描述，不過是聚集在一個名字周圍的誤解的總和。惟有她的作品一次次顫抖在不同時期不同地域的讀者手中，那些文字中凝動的生命細節，像一個個經受了腐蝕而依然躍躍欲動的雕塑，放射出的生命力讓無數腦袋讀罷凝視窗外，在某個浩渺虛幻的時空洞穴進入她的文學世界，重新回到因她而存活的“呼蘭”，回到那個至今循環如故的“生死場”……進而誘惑著人們在時間的墟燼中，撿出余溫尚在的只言片語，還原這文字世界的創造者，還原那被裝進文字之前的世界的無邊景象，就像人們在自己身上尋找神靈的模樣一樣。

就這樣，蕭紅的作品和留下的故事，一次次蠱惑著后人重新描繪她、近接他。似乎繪出她，就可以理解永恒地受著時間和命運敲擊的生命，更可以理解現代女性刻度世界的復雜歷程。林先生這本傳記，是又一次受到蠱惑的結果。

既然受到了蠱惑，傳記作者就必須面對這些古老的難題：如何理解那么多已然脫離具體情境的細節，并以某種既接近真境，又能容納時間堆積在它們周圍的遺忘和歧見的邏輯還原它們?一部傳記，某種意義上就是對一個人的重新命名，填補一個生命逝去后的留白。或者說，一個傳記作者，就是同意以變成另一個人為開始，過一種完全不同于自己的精神生活。

作為一個頗有成就的現代文學研究者，林賢治的蕭紅傳記頗有不同于以往的特點。在還原人物細節的過程中，作者依據的基本都是蕭紅的原作，或其親友回憶材料中透露的信息，這樣的工作必需一個學者的態度和眼光。而剪裁、連綴這些碎片，讓它們重新獲得血肉感，盡量完整地再現蕭紅的生命歷程，又需要一種隔代知音的親密，因為，每個鼓起的細節，都需要內在的體貼來支撐。這些，作者都盡力而為，止于應止之處。比如，作者一再強調蕭紅作為女人、窮人的雙重身份，她要面對男人的世界，又要面對一個戰亂的世界，作者以此為雙重線索呈現她泣血寫作，與命運抗爭的過程和迅速飄逝的生命景致，讓許多細節栩栩如生，耐人琢磨。

基于自己的研究視野，林賢治還不時以議論之筆將蕭紅的作品和同時代作家比較，以突出蕭紅的特點，這也發揮了他作為學者的長處。蕭紅如何把生活寫進作品之中?在這一點上，林賢冶一再強調蕭紅對作家自由獨立身份的堅守。林賢治認為，蕭紅在寫底層生活時，不像高貴的教授和作家的寫作那樣，總是能夠制造出“距離美”，她是把自己燒在里面。也不像許多大家閨秀出身的女作家一樣，她不像張愛玲的冷峭與嘲世，也不像丁玲一般為革命話語所吸引，她艱難而高傲地守護著只屬于自己的記憶，一種寫作的癡迷消化著她的艱辛，養育了她的傲氣。蕭紅曾在好友聶紺弩面前自喻，說自己像紅樓夢里香菱，是個連做夢都學詩的癡人。這種癡似乎也暗含了她孤絕的命運。

此外，林傳中也穿插著對蕭紅情感生活的別致描述。蕭紅與蕭軍、端木蕻良之間的情感糾葛，蕭紅與魯迅、駱賓基等友人之間交往的諸多細節，都被作者還原得頗具意味，褒貶恰到好處，更飽含著同情和理解。

因為，一切都已經成為往事。

恰如作者后記中感慨的那樣：“傳記之作，即使再嚴謹、再豐實，最多也只能視作后人的一種感懷而已。一個燦爛的生命，如今零落成泥，即使繪得當年的些許影跡，便能重播其內質的芳馨嗎?”讀到這里，我想起詩人戴望舒寫于1944年秋天的短詩《蕭紅墓畔口占》，此詩與上述感慨頗為契合：

走六小時寂寞的長途，

到你頭邊放一束紅山茶。

我等待著，長夜漫漫，

你卻臥聽海濤閑話。

當時，蕭紅逝世不久，整個中國烽火正熾。流亡香港的戴望舒徒步獨行6小時，去淺水灣畔拜祭蕭紅。這首精美的短詩，表達了一個在世的詩人與一個死去的詩人之間超越時間的默契，和因時間而來的無奈。

今天，回首面對更廣闊的時空溝壑的阻隔，林賢治的傳記又走了一遭文字長途，恰似給冷艷于時間中的蕭紅獻去一束我們這個時代的紅山茶。而蕭紅依然在臥聽海濤閑話，在我們的漫漫長夜中，默默等待著更多心靈的獻祭。正是這些獻祭，讓文學的芬芳永遠彌漫。

端詳林賢洽先生筆下的蕭紅，聯想到已經和將屬于無數讀者的蕭紅，我突然憶起美國詩人斯蒂文斯的詩句：

天國之蜜可得，也未必可得，

而大地之蜜卻是來了又去。

是啊，落滿塵埃的時間琴弦上，哪一段華彩可重奏這萬劫不復的生命之歌?我們卻幽思永難斷，迷戀著一曲演奏，就包含所有的演奏，一切遠去者，兼為芳鄰。