城市雕塑在環境中的作用

李　學

作為空間藝術的城市雕塑，雖然是隸屬于環境的存在而存在的，但是卻積極主動地給環境以充實，增強人們對于環境的主觀意識；并調整、彌補其不足，而適應于人們心靈的需要。它使我們的生存空間。朝著更加理想化的方向發展。在許多時候，城市雕塑在環境中起到了主導性的作用，對整個環境趨向的持續協調與統一起著關鍵性作用。城市雕塑不是盲目武斷地對環境的干涉，而是帶有指導性的主持者。

城市雕塑，人們通常稱之為空間藝術。但它的真正意義不僅僅是因為它占有了空間，而是他在這一空間中所起的作用。雕塑的體積意識在于它的造型、比例、結構以及一切內容與形式。但要強調城市雕塑在空間中所起的作用，就不完全指的是其體積意識的本身，而是畫外之畫。我們所生存的空間環境是個多元的、多層次的、不同文化趨向的，自然與人為環境的結合。應該說組成這一環境的建筑、園林，交通等形式，都有著一定的內容。各種內容的小體系組合起來，形成一個大的體系，而主導性的城市雕塑，就是這一體系的集中表現。城市雕塑有著高度的概括性，能體現出各種環境之內涵。然而，這種空間意識不是在雕塑之間、或者塑造之后，而是在進行城市雕塑設計之前就應該首先想到的。它是進行城市雕塑之前的必然要求。這樣強調、就把城市雕塑與架上雕塑有所區別并拉開了距離。

許多架上雕塑是不適合放大后安置到城市的大環境中去的。它的闖入是冒昧的，所有的環境都有其特點，特色，特殊的文化內涵，雕塑不是“大路貨”，不是虎字牌“萬金油”，不可以隨便放大一個內容相仿的安放上去就行了。城市雕塑除了自身的藝術語言之外，必須與周圍空間，及整個城市和地區的整體意識相對話；使自己融入其中，才能成為城市環境的組成部分。一定的環境條件，和一定的空間意識，決定了一定的雕塑表現題材和形式。也才能創造和營造出意境，并表達適合某種文化趨向，而體現出人的精神和意志。雕塑一旦置于環境中，就成了這個整體不可分割的一部分。就要與這個整體協調一致，而且不論是靜破動、動破靜、曲柔破剛直和以小限大，以人制小等順向或逆向的破立關系，其目的都是使環境得以補充與改造。使其變得有秩序，而符合人的審美心理要求。內容的切題是很重要的，它必須是專門為此環境設計的雕塑才能切題。而這種設計是包括其所要求的形式在內，并表達內容的兩者相結合的、統一的藝術語言。架上雕塑的植入正如革本與木本嫁接，風馬牛不相及。要做好，就必須對空間環境深入的研究；從架上藝術的審美要求，擴大到對整個環境的審美要求；是積極主動地配合環境，適應和實用于環境，而不是生硬地硬搬過來。他的過渡正如靜物寫生與風景寫生；也許你的靜物寫生是非常熟練的，色彩構圖等都十分到位，然而突然讓你進入大自然，就會把你搞得暈頭轉向、一片茫然而不知所措。因為風景寫生色域放大、視野遼闊、氣象萬千、五光十色。而且變化惟妙惟肖，和在只有兩三米近距離畫靜物，完全是兩回事，因而需要對大自然的仔細觀察與研究。只有掌握了“色彩透視”的“法寶”，才能進入實際意義的風景寫生。風景寫生是建立在靜物寫生基礎上的更宏觀、更廣義的知識和藝術語言的延伸與發展。城市雕塑同樣是建立在架上雕塑基礎上，從微觀向宏觀的擴展與延伸。架上雕塑那種細膩、復雜、瑣碎，面面俱到，以及純技巧性的東西，在城市雕塑中是不足取的。城市雕塑的粗獷、單純等，都是為適合和改變城市環境而應用的，單純不是簡單，減筆不是減意。城市雕塑的神奇，在于對環境空間意識的理解與運用。城市雕塑不是意外飛來之石，而是與其環境協調統一，并使環境升華而更典型、更富有特色的、意境深遠的“領頭雁”，而不是“老鷹”。在以人為中心的生存環境中，有著各種不同的環境層次，和不同層次的環境空間意識與要求，但雕塑不是環境的附庸。“排頭雁”必須積極主動地起到“雄鷹”的作用，加強自身的“權力”，使“雁群”不論排成“人”字，還是排成“一”字，都要步調一致，向著理想的方向，有秩序地進展。城市雕塑要把握環境的特征，及其內在文化趨向，以相適應的材料、風格、形式與主體內容，帶有導向性和統帥性的視覺內聚力，依賴于環境并融于環境，與其構成整個空間協調的統一體。架上雕塑也是注意其環境的，它的內容、形式、大小、方向、位置等都關乎著大廳，客宅等環境關系。但兩者卻有所不同，一個是側重于反映自然真實。只有尊重之才能反映之；而另一個則是側重于積極表現的問題，其設計必須依從于環境意識的要求去創意，去改變架上雕塑的本來面貌，而給予變形、夸張，特別是比例上的、令雕塑家本身都不忍心的、在—般情況下，甚至認為是不合理的改變與夸張。但它符合環境，在這一空間里它是正確而合理的。因為在室外的大環境里，透視的張力顯現出來了，視角和視覺都有了巨大的變化。我們由俯視變成了仰視，由本來可以拿在手里欣賞的雕塑作品，變成了走很遠還沒覺得有多大變化的龐然大物。所以環境空間意識是城市雕塑的神明。雕塑的融入必須在環境空間意識的前提下才能協調，并合理地統一起來。

對于城市雕塑，它的環境意識具有更加廣泛而深遠的、帶有環境學說的普遍原則意義。雕塑不能是被動性的對環境的點綴，而應該是積極主動地滲透于環境。其空間意識就是環境意識，多大的空間，適合多大的雕塑，什么樣的環境和歷史背景，適合什么題材的雕塑。以及朝向、光源等一系列的問題，諸多都是“技術性”的問題。在這里，特別應該提出的是環境的透視關系問題。這種透視是多角度的、全方位的，有時是定向的、甚至是最大限度的。在多大程度上雕塑的比例關系才適合人們的視覺，才能更加準確而達到預期效果，并與環境結合的更加融入完美等，這些問題自然包括你要給觀者的感受，并預料到后期效果。甚至你還要想到環境的變化，以及多大程度上的變化，你的題材、材質能維持多久，等等。

城市雕塑是環境藝術的一個組成部分，對于環境有著舉足輕重的作用。一般地說，在現有的環境中修建雕塑，首先要考慮它的順應性。在充實環境、補救環境中，起到引導視覺、凝聚空間，與畫龍點睛的作用，使其環境更富于典型特征。對于一個陌生的環境，我們首先要了解其意境的趨向，把握其空間特性。使雕塑設計的內容與形式，符合這一空間環境的氛圍，進而求其協調的統一性，以起到更為積極的主導作用。再者，城市雕塑對于空間環境本身，就具有積極的干預作用，環境的廣闊、雄偉、壯麗等郡只能是一種氣勢。當然這種氣勢是誘人的，令人心曠神怡的，但雕塑卻是要給這種美中注入思想，注入靈魂，使其更加充實而名副其實。正如一位美麗的姑娘又有了文化與知識，自然是更加可愛。但是，這種“增添”或“附加”不象是給美麗的姑娘戴一朵花兒那么簡單。它可能是嚴酷的“破壞性”的補償，有點兒武斷或霸道。就象各種樂器齊鳴時，突然打起了架子鼓，一下子統一了全場的節奏與旋律。雕塑也是這樣，使自身的審美特質，參與而滲透于環境的審美意識，并對這一空間進行改造，以使其更順從于人們的需要而服務之。

城市雕塑是以環境空間為依存的。雕塑的內容、風格及材料等，是以環境為前提進行選擇的，以便與之相適應，并帶有積極的誘發性和主導性。由于人們生存在環境空間的各種不同層次，和對不同環境空間的意識的要求，雕塑的用途就不只是被動的和環境構成統一協調的問題，而是大膽的“干預”，起到調整、彌補和改變不適應狀況，使其朝著有利于人們需要的方向發展。不論其是趨向同一因素狀態下運動變化的形態組合。還是趨向不同因素，對立狀態下的統一組合。總之，雕塑融入環境，就已經參與環境的空間意識，形成了向外部空間的發展和延伸。這種宏觀空間領域的拓展與滲透，伴隨和改變著從室內架上雕塑，到室外環境雕塑的全過程。使人對雕塑空間環境意識的認識，起到了巨大的變化。雕塑工作者根據對大的環境空間認識，改變著原來以雕塑自身比例為中心，而趨向于以環境為中心，按照環境的秩序規律來建造雕塑，并改變著比例，變形或夸張、放大或縮小著某些部分，而且強調著形式組織的方向性，以構成統一運動的秩序性。并將作用力與反作用力有機地統一起來，將剛柔的對比按照秩序統一起來，各個構成要協調地結合，組成有機的聲息形象。這樣使各部分形成一種整體傾向關系，而統一在一個協調運動的意識中；使雜亂致于統一，不協調成為協調，使人、雕塑、空間環境變得有條有理。只有具備超越雕塑自身意識之外的空間環境的整體意識，不再拘泥于架上雕塑應有的狀態，結構、形式等本領，才能把城市雕塑營造為空間環境的重要組成部分，而使其有機地結合起來。總之，城市雕塑的設立，必須建立在環境意識的基礎上，才能有效地把握空間、表現空間而適應于各種文化的精神要求。

城市雕塑隸屬于環境，特定的環境，必有特定的城市雕塑相匹配，方可珠聯壁合、相得益彰，而述之以情、表之以理。環境雖然也體現內容，但城市雕塑不是裝飾物與點綴物，而是積極主動的去表現主題與內容并使之得到弘揚與升華。不站在這個高度去認識問題，就無從理解城市雕塑與城市環境的辯證關系，就無人理解城市雕塑在城市環境中所起到的巨大作用。