揚琴獨奏曲《蘇武牧羊》音樂分析

楊　清

一段催人淚下的歷史、一曲氣吞山河的壯歌、一份至死不渝的忠誠、一種錚錚傲骨的氣節，這就是漢朝蘇武寧死不屈、情愿牧羊也不投降匈雙所留給我們的最好的民族文化內涵和精神財富！19年的生死兩茫、19年的堅持與守望！面對榮華富貴，他選擇了忘卻；面對赤膽忠心，他選擇了銘記。他用對大漢民族的忠貞、用堅韌不拔的精神，書寫了一曲蕩氣回腸的壯美詩篇、鑄就了赤膽忠心的民族之魂！正是他的這種氣節和精神，讓歷史記住了他、讓人們敬重著他。

上世紀二十年代， “東北揚琴”的創始人趙殿學，根據廣為流傳的同名民歌改編成揚琴獨奏曲。全曲運用了民間器樂常用的變奏手法以及他獨創的顫竹（現通稱‘彈輪）、揉弦等技法，表現了蘇武經歷的艱辛和磨難以及他正氣凜然的愛國情操和堅貞不屈的民族氣節。本文分析的版本是經過項祖華先生再次改編的。樂曲中不僅保留了東北揚琴的傳統技法，還成功地借鑒了一些姊妹藝術的演奏技法：如由古箏上、下滑音派生的滑抹音、戲曲的唱腔等。本曲集思想性、藝術性、審美性為一體，是揚琴作品中不可多得的精品之作。

全曲采用變奏的三段結構，即散板：自由的引子，慢板，蒼涼的第一段；悲壯不屈的第二段；快速熱烈的第三段構成。在調式調性上采用主調的“屬調”記譜，這樣就產生了我們民族調式里經常要避免的“偏音”——“4”，偏音的大量出現對本曲的人物形象的塑造、情緒的表達都起著不可替代的作用，在保持了鮮明的民族音樂特色的同時，又使音樂更具獨特魅力。……