《悲愴奏嗚曲》的創作背景及第一樂章的情感體驗

姜慶敏

一、創作背景回顧

1798年至1799年初,貝多芬譜寫了《悲愴》奏鳴曲,獻贈給他的贊助人與仰慕者——卡爾·馮·里斯諾夫斯基親王，以表達他們之間的友誼。這部構思雄偉、手法簡練的作品以其戲劇性的力量激動人心,是作者早期奏鳴曲中的杰作。這首樂曲表現的是貝多芬對不公正的人生和命運的憤慨與反抗,以及他對不平等的社會的強烈不滿,也反映他對理想的熱烈追求。

二、第一樂章的情緒發展簡析

作品的開始是一個有著主題性格并獨立于快板部分的長長的引子（1-10小節）。引子開始的幾小節，具有塑造矛盾的嚴峻陰森的減七和弦的不斷模進上行，象征著殘酷命運的威脅和人們的嘆息，給整個樂章增添了悲壯、嚴肅的氣氛。從第五小節開始，音樂織體由合唱式織體轉換為節奏型音型，并在此上方，哀求的音調與斗爭的動機交替陳述，表現了一種難以名狀的矛盾心理。從第九小節開始，音樂織體驟然改變。急速下行的半音階，如千仞瀑布，飛流直下，預示著感情風暴的到來。

主部主題（11-27小節），是一個開放型的平行樂段，音樂織體又一次驟然改變，主部主題的旋律與引子開始的前兩小節有著更多的源源關系，并保持了同一的節奏脈動，可以通過下方的譜例看得清清楚楚：

連接部（28-50小節），主部主題的加固部分（27-37小節），左手節奏型的伴奏音型既補充了主部的音樂形象，又為副部的伴奏織體提供了很好的素材，加強了音樂各部分之間的緊密聯系。通過兩次主部主題材料的上行模進，音樂在43小節到達副部主題的屬和弦上。

副部主題（51-88小節），從代替主調的平行大調（bE大調）的同名小調（be小調）開始，是一個由九小節的樂句及其三次變奏而成，使其在呈示部中得到了較為充分的展開。副部活潑、抒情的主題在低音區和高音區一唱一和，十分動聽。左手的和聲由連接部發展而來，略帶舞曲性質充滿生氣，表現人們對幸福的向往和對歡樂的遐想。

結束部（89-134小節）由三個結束主題構成。第一個結束部主題（89-112小節），以主部材料發展而成，左右手連續不斷的半音反向進行，改為齒紋華彩性音型，仿佛掀起了更為洶涌的反抗浪潮，這股音流從低到高，由弱到強，把呈示部的斗爭情緒推向高潮；第二個結束主題（113-121小節），左手是來自副部的節奏型伴奏音型，右手是切分進入的華麗的下行音階，進一步加固了bE大調的調性；第三個結束部主題（122-134小節），來自于主部主題材料的雙片段，通過節奏拉長的方法結束呈示部，從而引出了展開部。

展開部（135-196小節）是簡練緊湊的，開始是慢板的引子（135-138小節）。從139小節開始，音樂轉回快板，并只用主部主題和引子開始的動機發展。引子動機與快板動機有機結合，緊密地突進到快板的內部，成為巨大的統一性的根源。整個音響好像是在遠離、減弱，隨之又產生了鈴鐺般的鏗鏘聲，有如旋風襲擊著一切，我們可以從中聽到悲慘的呼吸、凄涼的哀訴，清晰地表現出貝多芬急躁的沖動和鋼鐵般的意志。

再現部（197-296小節）。主部主題前八小節無變化的再現（197-204小節）。正像我們所看到的，這里加固調性的部分沒有出現，主部主題重復時代替了單獨的連接段落，并轉到了f小調。在該副部主題上沒有多停留，很快又轉回了主調（223-254小節）。副部主題之后是規則地移到第一個（255-278小節）、第二個（279-287小節）和第三個（287-291小節）結束主題。在第三個結束主題后面的幾小節也同樣再現（291-296小節），但這兒沒有離調，而是升高的IV級減七和弦上，以此為尾聲做準備。

尾聲（297-312小節）。先引用慢板的引子（297- 300小節），隨后轉為快板，但此時只引用主部主題的幾個小節（301-305小節）。最后用一些強有力的強奏和弦以巨大的動力結束了該樂章（305-312小節）。

三、總結

“悲愴”奏鳴曲可以說是完美的音樂典范。史科托曾將這首奏鳴曲與《羅密歐與朱麗葉》相比較，指出在這兩部作品中，存在著共同的“青春的哀傷感”。 （《貝多芬鋼琴奏鳴曲研究》鄭興三編著，廈門大學出版社，1994年版，第129頁）《悲愴》奏鳴曲音調莊嚴、情緒激昂、感情崇高，這些因素形成了貝多芬初期作品的獨特的音樂風格。貝多芬在這部作品中探索和發展了鋼琴奏鳴曲的新道路和新形式，把音樂作品的戲劇性提高到一個新的高度。總之，《悲愴》不僅在內容上有杰出的優點，而且在宏偉與簡練相結合的形式上也有卓越的長處，因此可以說貝多芬集古典之大成，成為開創浪漫主義先河的第一人。

（作者單位：濟寧學院音樂系）

責任編輯：文鍵