綜合性高校大學生音樂藝術(shù)教育的調(diào)研

摘要綜合性高校大學生音樂藝術(shù)培養(yǎng)，是提高大學生音樂素質(zhì)、開闊視野、啟迪智慧、挖掘潛力，對培養(yǎng)新時期開拓型、創(chuàng)新型人才尤為重要。利用綜合性大學的各種資源，將音樂融入文化之中，與其他人文學科相結(jié)合，用音樂之魂重塑大學教育的文化觀念，培養(yǎng)出21世紀具有綜合深厚知識基礎(chǔ)，極強的環(huán)境適應能力，大膽創(chuàng)新的開拓精神，又具有豐富文化底蘊及藝術(shù)素質(zhì)的復合型專業(yè)人才。

關(guān)鍵詞現(xiàn)狀動機課程設置師資隊伍對策目標

中圖分類號:G420文獻標識碼:A

目前，我國仍然存在創(chuàng)造力低、技術(shù)落后的問題。造成這種現(xiàn)象的根本原因不單單是市場意識不夠，而是因為科技人員科學精神與人文素養(yǎng)的缺失，缺乏對科學追求的好奇心。雖然音樂并非包治百病的“靈丹妙藥”，但許多研究顯示了音樂藝術(shù)教育能夠培養(yǎng)學生的想象力、創(chuàng)造力、批判力、反省力及解難能力，并對他們的學業(yè)及行為有正面的影響。此外，學習音樂還能增強學生的理解力、想象力和自我表現(xiàn)力。因此，音樂藝術(shù)教育對彌補綜合性高校教育文化觀念中存在的缺陷有著獨特的作用。

音樂作為藝術(shù)教育的主要內(nèi)容，在教育過程中，起著陶冶情操、提高素質(zhì)、開發(fā)智力、促進學生全面發(fā)展的不可替代作用。因此，調(diào)查研究綜合性高校大學生音樂藝術(shù)教育的現(xiàn)狀，準確把握當今大學生音樂藝術(shù)教育的規(guī)律，為綜合性高校大學生音樂藝術(shù)教育和素質(zhì)教育的進一步深入發(fā)展，提供決策依據(jù)和參考價值。

1 研究對象與方法

1.1研究對象

主要以南昌大學、湖南大學、武漢大學、山東大學等多個綜合性高校的大學生問卷調(diào)查為基本研究對象，結(jié)合作者在北京訪學期間對多個綜合性高校的調(diào)研數(shù)據(jù)資料進行分析。

1.2研究方法

采用問卷調(diào)查和訪談等方法。重點向南昌大學及兄弟院校大學生發(fā)放調(diào)查問卷800份，回收760份，回收率95%。再從回收調(diào)查問卷中隨機抽取50%，共計400份進行統(tǒng)計，并以此結(jié)果作為研究的分析依據(jù)。另外，還有意識地走訪了一些擔任大學公共音樂選修課的教師，其訪談結(jié)果也作為研究的參考。

2 結(jié)果分析

2.1學校音樂藝術(shù)教育的現(xiàn)狀與學生的學習動機

調(diào)查結(jié)果顯示，目前100%的高校均已經(jīng)開設了各種不同類型的音樂藝術(shù)類的公共課程供大學生選修，大學生也普遍存在有接受音樂藝術(shù)教育的渴望。學生們通常用電腦和MP3播放器來接觸音樂。60.7%的學生每天半小時聽音樂，其中50%的學生是掛在耳邊，有時間就聽。日常活動中，睡覺前聽音樂的時間居多，其次是走路和做作業(yè)，可見，學生們與音樂的密切性。學生們的音樂基礎(chǔ)分為三個層次:較好、中下、樂盲。半數(shù)以上的學生處于中下水平，因為中學階段應試教育的重壓，這些學生認為曾經(jīng)的音樂學習形同虛設，在進入大學前的音樂教育是不足的，他們也已認識到了自身音樂修養(yǎng)的缺乏，同時，也期望在大學期間能夠有機會學習，可喜的是有較好的音樂修養(yǎng)學生比例增加，他們大多數(shù)來自城市的學校。所以，普通高等學校的音樂教學，已經(jīng)不是上世紀九十年代的補課教學。

在大學生進行音樂藝術(shù)教育的同時，其學習動機卻存在較大的差異。在對音樂藝術(shù)課程的認知程度上，有95%的學生喜歡，有86.5%學生選修藝術(shù)類課程是為了補上高中階段音樂課程的空白，有77.35%的學生是為了提高自身的音樂素質(zhì)，44.20%學生是為了學習一點發(fā)聲方法和技巧以便在一些場合能應付。從這一結(jié)果表明，大學生仍然還存在應試教育的短期功利性目標，大學生音樂藝術(shù)教育還未能完全深入人心。從調(diào)查的數(shù)據(jù)分析還表明，較好的和較差的是占學生的兩頭，中間大多數(shù)的學生需要把他們曾有的音樂知識系統(tǒng)化，明確音樂的特征，音樂的構(gòu)成要素，音樂審美的條件與知識，學習深入音樂內(nèi)部，進行音樂的欣賞與審美。

2.2課程設置與選課

調(diào)查的結(jié)果顯示，學校均以第一課堂或第二課堂的形式共開設了三大類型的音樂藝術(shù)課程。第一類為理論基礎(chǔ)與欣賞類課程，即感受型課程，要求學生在音樂要素、音樂情緒內(nèi)涵、音樂的體裁與形式等方面作出初步的判斷與評價。例:《基本樂理》、《音樂欣賞》、《大學音樂》等。第二類為實踐型技巧課程，即參與性課程，要求學生以參與為主，是一種實踐性的練習過程，學生在接受知識的同時，主要以參與的方式表現(xiàn)其接受特征。例:《聲樂演唱》、《器樂演奏》等。第三類為合作型的排練課程，要求全體學生在參與接受音樂訓練的同時，培養(yǎng)相互協(xié)作、和諧統(tǒng)一的音樂實踐。例:《合唱團排練》、《樂團的排練》等。還有一類輔修型即第二專業(yè)音樂輔修專業(yè)，修完8-10門課程，20個左右學分，2-3年修完，對修完的學生發(fā)給輔修第二專業(yè)結(jié)業(yè)證書，但這一類開設的高校僅占10%，而且由于種種原因未能連續(xù)進行。

在課時保證上，每所學校均以飽滿的課時保證來支撐該課程教學的完成。從課程的設置與學時來看，完全能夠滿足不同層次，不同興趣愛好與選課需求，是值得肯定的做法。

在選課的興趣上，由于同學們對中國音樂史和西方音樂史知之甚少，53%的同學對中外音樂史論比較感興趣，希望通過音樂選修來彌補這方面的知識。 50.7%的學生對中國民樂感到自豪，47.5%的學生對西方的交響樂持“接納”、“喜愛”和“渴望了解”的態(tài)度。國家教委規(guī)定的8門選修課中，學生感興趣的為音樂欣賞占27.4%、電影欣賞占21.1%、美術(shù)欣賞占19.7%。可見，音樂欣賞因其在聽覺和視覺上的豐富而受學生的歡迎。半數(shù)以上的學生對中國民樂喜愛與偏重，說明了高校大學生音樂教育對中國民族音樂教育，民族音樂欣賞的課程還有待于加強，特別是結(jié)合我國各朝代人文特征專題的音樂欣賞課程，必須進一步從教學內(nèi)容上、教學方法與手段上進一步得到發(fā)展，這是因為當代大學生雖然音樂知識不足，但他們其他方面的文化修養(yǎng)并不低，他們對知識的需要面和需要的量要求較高，所以在我們的音樂課程設計中特別對中國民族音樂這一方面應加以重視。

在對音樂與其它學科結(jié)合的課程，也表明了大學生對知識的綜合結(jié)構(gòu)的渴望。有20%的學生對音樂美學、17%的學生對音樂心理學%、12%的學生對音樂社會學、14%的學生對計算機音樂表現(xiàn)出濃厚的興趣，希望在另一個知識的層面上體會和感悟音樂的美，從而獲得對自然、人生、社會、科學中音樂藝術(shù)美的體驗和感受。

學生在選擇課程時，重實踐課程，輕理論課程，重聲樂課程，輕樂器課程，重流行音樂歌曲演唱，輕聲樂發(fā)聲基本訓練，重學分的獲取，輕課程知識的吸收。導致這一現(xiàn)象出現(xiàn)的原因是多方面的，有來自學生對音樂的理解，學生自身音樂素養(yǎng)，提高音樂整體素質(zhì)重要性的認識程度，也有流行音樂易學、易記、易表現(xiàn)，而聲樂發(fā)聲基本訓練則較枯躁、見效慢，還有來自于學校音樂教學器材、場地設備不足，不能滿足學生音樂實踐需要，更有一些音樂課程的教學方法陳舊、單一，很難激發(fā)學生學習熱情的原因。

2.3師資隊伍結(jié)構(gòu)與教學條件

調(diào)查結(jié)果表明，學校專職從事公共音樂素質(zhì)教育的老師很少，有的學校甚至沒有。基本是音樂系專任教師擔當公共音樂藝術(shù)課程的教學任務。每學期也只有10名左右的教師從事這一“副業(yè)”的教學。在教師中，高級職稱的教師不到5%，初級職稱卻占75%，中級職稱占20%。因此，從事這一公共音樂藝術(shù)教學的師資力量十分薄弱，師資隊伍結(jié)構(gòu)也不合理。導致這一現(xiàn)象出現(xiàn)的原因是多方面的，但其重要原因是高校在音樂藝術(shù)教育的過程中，只注意到了按國家藝術(shù)教育規(guī)劃綱要開設音樂藝術(shù)教育的課程，而未注意到師資隊伍的建設與教學質(zhì)量的監(jiān)控，而從事這一領(lǐng)域教學的教師也是各自懷抱不同的教學目的，有為完成自己教學工作量的，有年輕教師為鍛煉自己教學能力的，甚至有極個別老師為銷售自己一些教材、教具的。學生對學校音樂教學設備、音樂圖書資料的儲藏，有50%的學生表示不滿意，41.5%學生對音樂教材表示期待，88%的學生沒有參加任何與音樂相關(guān)的藝術(shù)社團或活動，73.2%的學生希望有專門為大學生開放的場所便于課堂學習后進行音樂實踐。學校的教學管理部門對音樂藝術(shù)教育的教學過程、考試過程監(jiān)督也是非常松散的，造成了師生都沒有壓力。學校理應充分重視師資建設與質(zhì)量，建立激勵機制，充分調(diào)動有教學經(jīng)驗、高職稱的教授投入到這一教學中來，創(chuàng)造更好的教學環(huán)境和學習氛圍，真正意義上對課程安排、師資力量、教學過程、考試過程進行監(jiān)控，使音樂藝術(shù)教育真正落實到實處。

3 調(diào)查思考與結(jié)論

綜合性高校開設音樂藝術(shù)教育的目標是培養(yǎng)大學生的音樂審美能力、養(yǎng)成健康高尚的審美情趣。在音樂審美體驗過程中，音樂自身的情感可以把大學生萌生的情感激發(fā)出來，把冷卻的情感點燃起來，把淡忘的情感浮現(xiàn)出來，把遺失的情感呼喚出來。音樂作為大學生們?nèi)烁窦彼侔l(fā)展時期的精神食糧，吃得正確，方法得當，會茁壯同學們的身心。如果過多接觸音樂中的靡靡之音，反而會削弱同學們原本旺盛的精神力量，甚至影響同學們對幸福感的體驗。因此，音樂課程欣賞內(nèi)容應綜合考慮學生們的需要，拓寬音樂欣賞的種類。面對流行音樂與通俗歌曲與學生最親密的接觸，應增加對通俗歌曲與流行音樂欣賞引導，加強對爵士音樂的介紹，使學生們有選擇自己需要的音樂能力，有音樂美丑的鑒別力和抵御能力，確保音樂在學生們以后的生活中扮演良師益友的角色。面對21世紀更加開放的年代，綜合知識在大學生身上的重要性，開設與時代同步、與學生生活緊密相連的音樂鑒賞課程也是非常必要的。

大學生音樂素質(zhì)的提高還是一個長期的任務。學生對一些基本音樂知識、音樂素養(yǎng)的掌握還不容樂觀，尤其是對改革開放以前的中外音樂史、名家、名曲的了解還相當少。大學生普遍有對音樂藝術(shù)教育的渴望，學校應整合好音樂藝術(shù)類的課程結(jié)構(gòu)，統(tǒng)一確定開設一些音樂藝術(shù)課程，讓教師選擇該課程教學，而不是教師自己確定開設自己喜好的課程，這樣可以避免一些課程的重復或雷同。有條件的學校可以確立2門大學生音樂藝術(shù)教育的必修課程(可考慮一門理論、一門技能)，在一、二年級開設，必須修滿學分方可畢業(yè)，使音樂藝術(shù)教育真正成為大學生學習生涯中不可分割的課程。

師資隊伍的建設與質(zhì)量還必須進一步加強。建設一支穩(wěn)定、高素質(zhì)、合理性的教學團隊是學校音樂藝術(shù)教育的關(guān)鍵。要讓教師安心投入到公共音樂藝術(shù)教學中來，提升這一教學領(lǐng)域教師的地位，解除教師的后顧之憂，加大公共音樂藝術(shù)教育的投入，加強軟、硬件的建設，使學校的音樂藝術(shù)教育有統(tǒng)一的指揮中心，統(tǒng)一的教學中心，統(tǒng)一的活動中心，統(tǒng)一的交流中心，統(tǒng)一的展示中心來推動學校音樂藝術(shù)教育的深入、健康、持續(xù)、發(fā)展。

新型交叉音樂學科的興起是本世紀的潮流，也是當代培養(yǎng)復合型大學生綜合知識的需要。綜合性高校的大學生更應是關(guān)注音樂美學、音樂心理學、音樂社會學與音樂治療等學科的發(fā)展，它是推動建設和諧社會的潤滑劑。新型音樂交叉學科的教學目標，是使大學生在音樂表演的活動中體驗音樂的情感、感悟音樂中的文化積淀、激發(fā)個人的表現(xiàn)欲望、學會與人合作交流等，音樂欣賞喚起我們的情感共鳴即心理反應。如何通過音樂欣賞有效緩解大學生精神壓力，使他們正確審視內(nèi)心世界、增強自信心以及培養(yǎng)社會交往與合作能力等，是綜合性高校音樂教育工作者必須面臨的問題。大學生的心理健康問題越來越引起社會的高度重視，教育學家和心理學家對大學生進行心理健康教育或者心理咨詢、治療，這是一種科學意義上的探索與實踐。將音樂藝術(shù)教育與大學生心理健康問題研究相結(jié)合，無疑是一種大膽的探索和嘗試。音樂藝術(shù)教育需要跳出唱歌、彈琴的簡單性熏陶，走向更人性化的教育理念。這是因為我們高校的音樂藝術(shù)教育不可能培養(yǎng)人人成為歌手明星或者樂器演奏家，但是一種思維方式不管能不能進入到那行那業(yè)都是必需的，那就是音樂藝術(shù)教育需要的是更多體現(xiàn)“自然、和諧、人性”。

綜合性高校大學生音樂藝術(shù)培養(yǎng)是大學生素質(zhì)教育的重要組成部分。通過提高音樂素質(zhì)來開闊視野、啟迪智慧、挖掘潛力，從而提高大學生的整體素質(zhì)是十分必要的，對培養(yǎng)新時期開拓型、創(chuàng)新型人才尤為重要。通過調(diào)研，利用綜合性大學的各種資源，改變當前我國高校學生音樂素質(zhì)水平的現(xiàn)狀，提高大學生音樂素質(zhì)是高校音樂教育者的迫切任務，也是切實可行的。將音樂融入文化之中，與其他人文學科相結(jié)合，可以培養(yǎng)學生多方面的綜合能力，提高當代大學生的綜合素質(zhì)。許多音樂教育家認為，“音樂文化應轉(zhuǎn)向文化中的音樂”，學習音樂是學習人類交流的一種基本形式，學習世界上各民族的音樂，有利于學生從音樂的角度去了解世界各民族的文化，可以培養(yǎng)學生從多個角度去思考問題，拓寬學生的視野，培養(yǎng)他們正確的思維模式。從社會學角度來講，一些音樂學家提出了人類音樂文化身份的問題。從社會學意義來說，音樂包含了人們對其文化內(nèi)涵、語境和形式的把握理解，以及由此形成的集團心理、情感的內(nèi)聚方式。因此，綜合性大學音樂藝術(shù)教育的任務，已經(jīng)不是20世紀90年代簡單地給大學生加一門音樂課，對學生進行音樂知識的補課，而是樹立一種正確的高等教育文化觀念。我們可以學習西方大學“為知識而知識”，“為自由而自由”的教育精神，激發(fā)年輕一代的創(chuàng)造力，用音樂之魂重塑我們大學教育的文化觀念。只有不斷提高大學生的音樂素質(zhì)，才能培養(yǎng)出21世紀具有綜合深厚知識基礎(chǔ)，極強的環(huán)境適應能力，大膽創(chuàng)新的開拓精神，又具有豐富文化底蘊及藝術(shù)素質(zhì)的復合型專業(yè)人才。