中國近現代美術文獻考究

[提要]本文結合中國近現代美術文獻的出版史實，闡述了我國近現代美術文獻發展的狀況及特點，并指出中國近現代美術文獻的出版對于弘揚民族文化，極具價值。

[關鍵詞]中國；近現代；美術文獻

美術文獻是指所有與記載、描述、解釋、評論美術活動、美術作品有關的資料和理論文獻。先秦到清代，我國藝術著作浩如煙海。古代的詩論、文論、樂論、畫論和書論中有著豐富而深刻的美學思想，對其進行整理，是學術研究的基礎。

一、清末至民國時期的美術文獻

20世紀上半葉出現了一批對中國古代書畫史、書畫理論進行資料整理與研究的論著。黃賓虹、鄧實編的《美術叢書》(1911福州國光社出版)，囊括了我國歷代的畫論、畫法、畫史、書法、書史等文獻資料以及磁銅玉石、雕刻摹印和少量詞曲傳記雜記等，開創了20世紀系統整理古代美術文獻之先河。余紹宋編的《書畫書錄解題》(1936上海中華書局)十二卷，著錄書畫文獻八百六十種，畫學文獻五百七十種，有解題者三百余種，收錄及整理了自東漢至20世紀30年代有關書畫文獻的史跡，此書“是為中國畫學開忠實考據之始?！庇诎矠懢幍摹懂嬚搮部?1937中華書局)，輯錄了畫法畫理之作五十多篇，對美術界產生了較大影響。沈子函的《歷代論畫名著匯編》(1943世界書局)，收錄了自顧愷之到清代論畫著作共75部，按朝代和時間先后編排。馬克明的《論畫輯要》(1928年商務印書館)、趙詒深的《藝海一勺》(1933年)、朱劍芒的《藝術名著叢刊》(1936年世界書局)、《叢書集成初編》(1935—1937年商務印書館)等古代書畫史論著作，對整理我國書畫理論、保存美術文獻貢獻巨大，也為讀者研讀書畫理論提供了重要的讀本。近代著名的畫家、理論家陳師曾、鄭午昌、潘天壽、俞劍華、胡蠻、李樸園、滕固和劉思訓等撰寫了一批系統研究中國美術史的著作。鄭午昌的《中國畫學全史》(1929上海中華書局)，熔畫史、畫論于一爐，具有理論與材料并重的特點?！吨袊佬g通史》是鄭午昌的另一著作，1935年中華書局作為“中華百科叢書”之一出版，其特點是將中國美術的演進同世界美術的發展進行比較，認為只有復興民族藝術，并吸收外來文化的“滋補”，才能發展中國的新藝術。俞劍華的《中國繪畫史》(1937年商務印書館)，此書采用中國歷史按年代編史的方法編成，體系完備、綱目清晰。著名美術史論家、戲劇理論家李樸園的《中國藝術史概論》一書，研究了近代中國的雕刻、建筑、繪畫等的現狀和發展道路及前景。在研究方法上采用了唯物辯證法，并以文化傳布說為其補充，這在中國美術史的研究上具有劃時代的意義。美術簡史著作短小精悍、簡明扼要，是中國美術通史研究格局的一個有機組成部分。如滕固的《中國美術小史》(1926年)、馬振麟的《中國畫學綱要》(1936年)、劉海粟的《國畫苑》、諸完元的《中國畫學淺說》(1944年)等。在中國美術通史研究取得豐碩成果的同時，美術學家們對美術斷代史亦開始了初步的研究工作，如滕固著的《唐宋繪畫史》，朱杰勤著的《秦漢美術史》，傅抱石著的《中國古代繪畫之研究》等。

二、1949年至1976年的美術文獻

編寫通史教材是50年代最主要的美術史撰述形式。譬如胡蠻新著的《中國美術史》(1953文藝出版社，系胡氏據在延安魯藝所寫再次修訂)、李浴著的《中國美術史綱》(1957人民美術出版社，系李氏在東北美專授課講義)、閻麗川著的《中國美術史略》(1958人民美術出版社)、阿英著的《中國年畫發展史略》(1954朝花美術出版社)、阿英著的《中國連環圖畫史話》(1957中國古典藝術出版社)、謝稚柳著的《敦煌藝術敘錄》(1955上海出版公司)、潘茲著的《敦煌莫高窟藝術》(1957上海人民出版社)、羅子著的《北朝石窟藝術》(1955上海出版公司)、溫廷寬著的《中國北部石窟雕塑藝術》(1956朝花美術出版社)等。50年代美術史著作中引人矚目的一類成果，是多種中國美術通史教材。就美術史研究而言，從個別和局部進行，比通史更易深入；但通史之所以受到歡迎，根本原因在于它有利于用馬克思主義進行宏觀的闡釋，在于這種闡釋有利于對遺產的批判繼承，古為今用。此外，一些新編的斷代畫史和畫種專史還有認真整理的美術年表在50年代后期至60年代初期陸續出版。主要有童書業的《唐宋繪畫論叢》(1958中國古典藝術出版社)、劉凌滄的《唐代人物畫》(1958中國古典藝術出版社)、傅抱石的《中國的人物畫和山水畫》(1960上海人民出版社)、俞劍華的《中國壁畫》(1958中國古典藝術出版社)、王伯敏的《中國版畫史》(1961上海人民美術出版社)、郭味渠的《中國版畫史略》(1962朝花美術出版社)、《宋元明清書畫家年表》(1958中國古典藝術出版社)和徐邦達的《歷代流傳書畫作品編年表》(1963上海人民美術出版社)等。這些著述，有的論述充分亦有見解，有的只是對材料的梳理。其中劉凌滄的《唐代人物畫》研究較為深入，不僅打開了按朝代就某一畫科撰寫畫史的體例，而且材料豐富、脈絡清楚、見解透徹。

三、1976年至今的美術文獻

以文獻纂集為主者，有《六朝畫家史料》、《隋唐畫家史料》、《宋遼金畫家史料》、《元代畫家史料》、《明代院體浙派史料》、《揚州八怪研究資料叢書》、《畫品叢書》等。各種畫家史料不但對引用資料一一注明出處，甚至注意了版本的選擇與?？?。以編集圖錄為主者，有《中國古代書畫圖目》、《中國美術全集》、《中國書法全集》、《中國美術分類全集》、《敦煌石窟》等石窟藝術圖錄、《故宮博物院藏文物精品》系列(即所謂六十卷)。這些圖錄收錄作品均能說明藏所(窟號、位置)、尺寸、本地乃至時代與真偽，旨在較系統地推出豐富而翔實的資料。90年代以后，中國美術通史和繪畫通史的編寫由簡明而詳瞻，由單一模式而走向多樣發展，帶動了斷代史、專史和個案的研究。關于出版的美術通史和繪畫通史，主要編寫于1967年前而于此時正式問世，如王伯敏的《中國繪畫史》、張光福的《中國美術史》。1988年王伯敏主編的《中國美術通史》，全書分八卷十一編，五十四節，二百五十萬字，插圖二千多幅，涉及各朝代美術家二千多位?！锻ㄊ贰芳瘒?、雕塑、版畫、油畫、書法篆刻、建筑藝術、工藝美術等多門藝術為一體，囊括了上下幾千年縱橫數萬里的美術精華，可謂集各種門類藝術之大成。2006年由齊魯書社出版，王朝聞主編的《中國美術史》是論述中國美術和與之相應的中華民族審美意識，自發生以至清末發展演變史的專著。《中國美術史》以時代先后為序，分列12卷：原始卷、夏商周卷、秦漢卷、魏晉南北朝卷、隋唐卷、宋代卷(上)、宋代卷(下)、元代卷、明代卷、清代卷(上)、清代卷(下)、加附卷《年表索引卷》，共12卷。全書約500萬字，彩色圖版及線描插圖、圖表和黑白圖片各近5000幅，圖文并茂、體大思精，是我國20世紀規模最大、最有力度的多卷本中國美術史巨著。90年代初林木相繼出版的《論文人畫》(1989)和《明清文人畫新潮》，也產生了相當影響。在20世紀的美術史和近代美術專史的著述以及專題研究上，主要有：《當代中國美術》(王琦，1996)、《中華民國美術史》(阮榮春、胡彥華，1994)、《中國當代美術史》(高名潞，1991)、《中國現代美術史》(呂澎、易林，1992)、《現代中國畫論集》(郎紹君，1995)、《中國畫與現代中國》(劉曦林，1997)等，反映近代美術活動與美術傳播的《中國美術社團漫錄》(許志浩，1992)也同時出版。其中《當代中國美術》是《當代中國》叢書之一，由美術界老中年著名學者編寫，始于1949年、終于1992年，按各美術門類撰寫，附有圖版與大事記。編者遵循實事求是的態度，用可靠的事實資料如實地記載了新中國美術的發展與成就，并用馬克思主義毛澤東思想加以總結，便于讀者按美術門類了解建國后的美術演進與收獲?！吨袊F代藝術史》由年輕學者合寫，始于1979年、終于1989年，是對1967年后十年美術特別是美術新潮的史實記載與理論描述。該書作者自稱全書編寫遵循著批判歷史主義的主旨，本著“存在就是合理”的原則，在對三個時期的記載評議中強調了精神變革與批判傳統，持論未見平實而資料異常豐富。中國美術家大辭典(上下冊，2007，北京出版社)，全面、系統地介紹了我國從古至今有記載的藝術家，其所涉獵的藝術門類包括繪畫、書法、雕塑、篆刻、工藝美術、民間藝術等；經過近百名專家學者歷時八年的潛心編撰，形成了近七萬七千多個條目、八萬余名藝術家、七百五十余萬字的辭書巨著。其容量之龐大、內涵之豐富都是空前的，對于弘揚民族文化極具價值。

責任編輯：李志敏