裴艷玲原業歸宗（三）

三個師傅和兩個老師

梨園行有個不成文的規矩，父輩做演員的一般都不親自教自己的孩子，孩子學藝則另拜他人為師。據說主要原因是怕自己的孩子舍不得真打，而舍不得打是不可能培養出名角的。一個有趣的例子是，身列須生“老三鼎甲”的余三勝是“伶界大王”譚鑫培的師傅，其孫余叔巖拜譚鑫培為師，譚鑫培的孫子譚富英則又拜余叔巖為師。都是生行翹楚，卻都不當兒孫的老師。更別說行當不同的了，張君秋長子張學津學老生，拜師馬連良。馬連良生了七個兒子、四個女兒，沒有一個跟著自己學馬派的。

裴聚亭當然明白這些道理。在自己親自教了一段時間之后，1955年春天，為了使女兒能夠得到更好的發展，裴聚亭讓女兒拜在保定京劇團的好朋友李崇帥門下。據裴艷玲回憶，這次拜師是在河北深縣京劇團，沒有舉行儀式，既未磕頭，也沒鞠躬，裴聚亭只說了一句“大哥，這個孩子我就算托給您了”，李崇帥就成為了裴艷玲的第一個師傅。

裴艷玲不稱李崇帥“師傅”，仍按原來那樣叫“大爺”。

李崇帥與裴聚亭一樣，對待練功苛刻得“不近人情”。在《裴艷玲的童年生活》一文中，作者寫到：“李崇帥對艷玲練功要求特別嚴格。早晨四五點鐘起床，先是扳腿、踢腿、耗腿，一小時后改練飛腳、掃腿和擰旋子，上午吊嗓，晚上練臺步，學一些文戲，睡覺前還要練功。一練就是幾個小時。八歲的小艷玲，一天到晚，練功練得疲憊不堪。夏練三伏，冬練三九。就是在滴水成冰的嚴冬，凌晨四點也得從熱被窩里爬出來，苦練基本功，從不間斷。常常練得渾身出汗，嘴里冒血腥氣。近乎殘酷的是，練功時不準脫棉衣棉褲，棉衣被汗水浸透了，母親給她在爐子上烘干，然后穿上再練。一冬天，棉衣都成‘鐵的了。七雙練功鞋都磨破了，然而換來的成績是，一口氣能擰96個旋子。”

若干年后的1976年，29歲的裴艷玲受命進入電影《寶蓮燈》劇組，仍扮演武藝高強的沉香，剛剛產后二十幾天，身體還沒有恢復，居然能一口氣擰40多個旋子，技驚四座。

這不能不說得益于少時的刻苦訓練和個人驚人的意志力。

裴艷玲不久前與筆者聊到這段經歷時說，“練功那罪不是一般人能夠受的。怎么能不苦？怎么會不累？有時候累慘了，真想上吊！心想上吊死了，也許能休息一會兒。”關于戲曲演員練功之苦，筆者也曾親耳聽郭景春先生講過。2005年，郭先生80歲，有一次提到自己在李蘭亭門下學習時，因為練功累得實在受不了了，想在廁所上吊自殺，兩次都被人發現了，沒有死成。

說到裴艷玲的驚人意志力，有一個細節鮮為人知，不妨在此披露。上世紀八十年代，裴艷玲正擔任著演出團的團長和領銜主演。為了全團人員的生計，演出頻密，生活壓力極大。有一段時間，裴艷玲累得患上了脫肛的病，痛苦不堪。她演的多是武功吃重的戲，一場戲下來，血都把內衣濕透了。但是，這么多年來，她從未向人提及過此事。只是在2007年春天，筆者成為她的入室弟子的第三年，當著“自己人”的面，一時談興頗濃，裴艷玲才輕描淡寫地說起。裴艷玲成名早，又多演武戲，一般人都以為她一定有一副讓其他演員羨慕的好身體。其實十多年前她就病痛纏身，有時徹夜難眠。

在很短的時間內，李崇帥教會了裴艷玲老生戲《群英會》《甘露寺》《徐策跑城》《一捧雪》《伐東吳》《唐王賜劍》《蕭何月下追韓信》，武生戲《四杰村》《柴桑關》《十八羅漢》《水簾洞》《安天會》等劇目。

相比李崇帥而言，裴艷玲的第二位師傅就“有名”多了。

1959秋天，裴艷玲隨束鹿京劇團在天津大出風頭，一位名叫崔盛斌的演員主動找到裴聚亭，要收裴艷玲為徒。

這崔盛斌可不是一般演員，而是一位武功出眾、技藝雙絕的大武生，早年人稱“長江一帶賽活猴”。其拿手戲有《周瑜歸天》《驅車戰將》《北湖州》《四杰村》《鬧龍宮》《十八羅漢斗悟空》《鐵公雞》《伐子都》等。當年由他為領銜主演的斌慶社是十分有名的班社，他們排演的《火燒紅蓮寺》《猴王出世》《江南大俠》等連臺本戲，均給人們留下了深刻的印象。解放前一度在石家莊日新戲院演出，轟動全城。

崔盛斌雖然有名，但他的本行是武生，而裴艷玲當時以唱老生戲為主。就在裴聚亭尚未置可否之時，崔盛斌又說了，自己收這個徒弟的目的主要是想幫她在東北、上海等地闖碼頭，給她鋪路。

裴聚亭也是演員，他當然知道，京、津、滬、漢號稱京劇的“四大碼頭”，只在一個地兒紅，那還不算成氣候，起碼要得到這“四大碼頭”中三處觀眾的認可，才算是真正的“角兒”了。裴聚亭一聽有人主動要幫自己的女兒闖碼頭，況且又是崔盛斌這樣的名家，自然愿意，當下約定11月23日辦拜師宴。到了那天，裴艷玲當著前來祝賀的天津名武生張世麟等人的面，給崔盛斌深鞠一躬，崔盛斌就成為了裴艷玲的第二位授業之師。

崔盛斌也是裴艷玲唯一行過拜師禮的師傅。

裴艷玲的第三位師傅，就是她今日的丈夫郭景春了。

1960年農歷正月十四日，裴聚亭、裴艷玲父女按照省里的要求，來到河北梆子青年躍進劇團報到。先前不知道是要改行唱梆子的，等明白真相之后，想一走了之。可是，這省里的大劇團豈是隨便來去的？不情愿也只好“既來之，則安之”了。裴艷玲先前唱的是京劇，跟現在要唱的梆子發音方法、技巧差別很大。好在裴艷玲受過嚴格的訓練，武功扎實、也唱過一些昆曲戲，于是就分到了武生組。

不幸中的萬幸，在這里，裴艷玲遇到了自己后半生中的重要人物——郭景春。

郭景春早年師事武生宗師李蘭亭，與梁慧超、張世麟、李元春等京劇武生魁首師出同門，是北方戲壇上有一號的名武生。自30多歲起，專事藝術教育，笥腹之寬、課徒之嚴，在內行之中早有口碑。此時，也是響應省里的號召，在河北梆子青年躍進劇團擔任教師。裴艷玲先前曾聽父親說過郭景春的戲，知道他出自“李家門”，早就景仰。自此，如魚得水，從“一招一式”開始，臺步，云手，身段，到程式組合，無不嚴格要求，務求規范歸路。老師教戲仔細，學生學戲認真，不到一年時間，裴艷玲便學會了《八大錘》《林沖夜奔》《石秀探莊》三出戲。

自此之后，近50年的時間，裴艷玲始終對郭景春先生執弟子禮，雖然并沒有舉行過任何拜師儀式。直到二人最終成為了夫妻，這種關系也未曾改變。在自己學過戲的所有老師中，裴艷玲認為從郭景春身上受益最多。她始終對郭景春感恩戴德。

在剛到青年躍進劇團的那幾年，裴艷玲的《鬧天宮》《寶蓮燈》和《八大錘》都給毛澤東主席演出過。看完戲的毛澤東曾經把裴艷玲抱起來放在腿上聊天，并親自教她跳舞。在得知裴艷玲會演昆曲戲后，還主動推薦她跟北方昆曲劇院擅演《林沖夜奔》的侯永奎學習。侯先生就成了裴艷玲的老師。

梨園行的規矩，辦過拜師禮的稱師傅，學過戲但沒辦過拜師禮的叫老師。

《林沖夜奔》是李開先的《寶劍記》中的一折，自1547年寫成后，400多年來，久演不衰。全劇約四十分鐘，由《點絳唇》《新水令》《駐馬聽》《折桂令》《雁兒落》《得勝令》《沽美酒》《煞尾》等曲牌組成。演員一個人在臺上連唱帶念，翻撲跌打，表現了大英雄林沖在陸謙等人火燒草料場后，忍無可忍，滿腔憤懣，鋌而走險，被逼上梁山的情景，藝術地描繪了林沖夜晚趕路時憤怒、悲壯、蒼涼的心態和英雄末路的無奈。因此劇表演難度極大，昆曲界有“男怕《夜奔》，女怕《思凡》”之說。

毛澤東推薦的侯永奎是河北饒陽人，出身梨園世家。他少年開蒙，從王益友學了《林沖夜奔》。1932年以后，侯永奎在北京已小有名氣，并拜著名京劇武生尚和玉為師，學戲近二十出，技藝大進。尚和玉擅演長靠戲，但對侯永奎的短打戲《夜奔》卻大為贊賞。他囑咐侯永奎說：我教你的其他戲都可以改，但千萬不能改《夜奔》。《夜奔》是一出好戲，你演的有獨特風格，演得好，有道理。唱法、服裝、演出路子決不能改！侯永奎聽從恩師指教，形成侯派演《夜奔》的特色，深受社會各界人士的贊賞。當年李宗仁看完《夜奔》后，親寫“爐火純青”四個大字送侯永奎。1956年，京劇武生大師蓋叫天看了侯永奎的《夜奔》，興奮地約他到杭州家中交流體會。

毛澤東對昆曲情有獨鐘，對北昆的《林沖夜奔》更是特別喜愛。據說，每逢新年、春節，毛主席總要邀請北昆演員到中南海演出。其中，看侯永奎演《林沖夜奔》，在六七次以上。

1975年，毛主席在病中提出要看的幾出戲，就有侯永奎的《夜奔》。

裴艷玲按照毛主席的指示，到北京跟侯永奎學演此劇。先由侯先生的公子侯少奎教路數，最后侯永奎再進行指點，十幾天后就進行了學成匯報演出。裴艷玲后來在回憶跟侯永奎學戲這段經歷時說：“他看了我的學習過程，非常高興，第二天就讓帶文武場面，響排一遍。侯永奎是尚派，他本身人高馬大，特別魁梧。他演的林沖，動作幅度特別大，腿抬得高，步邁得大，大翻身，很有氣勢。站在那兒，似一座鐵塔，動作起來，如猛虎下山。”演出那天，首都許多聞得消息的文化藝術界人士都趕去觀摩。

此后幾十年間，裴艷玲的《林沖夜奔》上演逾千場，在完善郭景春“李家門”演法的基礎上，加上侯永奎的親授，又根據自身的優長進行了創造性的發展，愈發精益求精，達到爐火純青的地步，成為獨具特色的藝術精品。其藝術魅力征服了兩岸三地及世界各地的觀眾。1979年11月，中國文學藝術界第四屆全國代表大會在京召開，關肅霜與裴艷玲互相激將，二人同臺演出，關肅霜演《盜仙草》，裴艷玲演《林沖夜奔》，引起轟動。2006年11月11日至18日，中國文聯為慶賀第八次全國代表大會召開舉辦了《百花芬芳》京劇名家演唱周，全國100位一流京劇名家云集北京民族宮禮堂。在17日的藝術家專場中，裴艷玲便裝出場，表演了《林沖夜奔》中的一個片段，得到了那晚最多也最響的掌聲。

出人意料的是，裴艷玲說，這個戲唱得好，“功勞要歸到‘文革十年”。那時候，禁止女演男，一身功夫的劇團主演裴艷玲被迫離開舞臺，改做字幕員、勤雜工。“沒事的時候，我悶得慌，我就哼哼《夜奔》，怕自己把詞給忘了。每天背，每天背，結果就背得特別熟。”

有一次，在一個學校，見四下無人，裴艷玲又唱起了《夜奔》：“良夜迢迢，良夜迢迢，投宿休將門戶敲。遙瞻殘月，暗度重關，我急急走荒郊。身輕不憚路途遙，心忙又恐人驚覺，嚇得俺魄散魂銷。紅塵中，誤了俺，武陵年少。”唱到這里，裴艷玲百感交集，號啕大哭，不能自持。“想干事干不成，正能干的時候，不讓你干，你能不哭嗎！你想，林沖是被逼上梁山，我們那時也等于被人‘掐死了，沒有唱戲的權力了。雖然爹媽生了你，你也學了戲，但是等于你成了廢物一個。那時候也成家了，也生孩子了，問自己，這輩子就這樣了嗎？就這樣前功盡棄了嗎？林沖大英雄落魄，被逼上梁山的那種感覺，也可能是那時候找到的。”

裴艷玲覺得，每次演林沖，體會都不一樣。“我最好的一次演出是在河北。我念那八句《西江月》的時候，底下都有好，我自己都落淚。”八句《西江月》是：“欲送登高千里目，愁云低鎖衡陽路。魚書不至雁無憑，幾番空作悲風賦。回首西山日影斜，天涯孤客真難渡。丈夫有淚不輕彈，只因未到傷心處。” 裴艷玲越念越激動，念到“丈夫有淚不輕彈，只因未到傷心處”時，炸雷一樣的“好”就上來了。

“這個戲它好在哪兒呢？沒有那個人生經歷，沒有那個閱歷，你唱不出來！只是腔唱得好，腿扳得好，大帶踢得好，身段再好都沒用。”

裴艷玲自己對這出戲也十分看重，在跟王仲德的一次談話中說：“這些年我演的劇目，《夜奔》最好，可打九十九分。”

裴艷玲的另一位老師，是中國京劇院名列“李、袁、葉、杜”四大主演之首的李少春。

李少春是當時中國京劇院的首席老生兼武生，文宗余叔巖、武學楊小樓，后來又拜周信芳學麒派，拜蓋叫天學蓋派，文武昆亂不擋，尤其是一出自編自演的《野豬林》，顛倒眾生，名冠天下。

裴艷玲剛到河北梆子青年躍進劇團的那一年，領導安排青年演員進京學藝，希望裴艷玲武生這一組向李少春學《鬧天宮》。但是，想跟演出、排戲十分忙碌的李少春學戲，談何容易。最初跟李少春聯系的時候，并不順利。巧的是，當時李少春的父親、戲曲名家李桂春正擔任河北省河北梆子劇院副院長，住在省會天津。通過這層關系，裴艷玲和幾名學武生的師哥一起得以進京面聆大家教誨。剛開始的時候，裴艷玲只在這出以齊天大圣為主演的戲中扮一個小猴子，李少春發現了她的表演天賦，讓她來演孫悟空。

以后，裴艷玲還曾多次見到回津看望父親的李少春。李少春對裴艷玲的《八大錘》也多有指點。在裴艷玲看來，李少春是個很隨和的藝術家，對他們這些梨園后生非常愛護。裴艷玲談到，有一次，李少春給她講自己跟余叔巖先生學《戰太平》的故事。李少春說，就一個上場，出場，回去，再出場，再回去，要來回這么七八番，兩個多小時就練一個上場。最后問，“余先生，我對了嗎？”余先生反問，“你覺得你對了嗎？” “我覺得還是有點別扭。”“那就是還沒對呢。” 他就用這種方法，告訴你一個道理：好東西、精品是不容易得到的，你必須多付出。

李仲明在《博美精新——李少春傳略》一書中寫道：李少春很欣賞這個女徒弟的表演才華和她藝術上刻苦磨礪的精神，他每次都全神貫注地看裴艷玲的表演，并且細心地給裴艷玲講解孫悟空的表演特點。李少春曾和別人談起他教徒弟的情況，他說：“我這一生教的學生不少，有一個最得意的，可惜，她不唱京劇，是個唱梆子的，在河北……”

裴艷玲也頗留意與李少春有關的人和事。李少春的演唱宗余派，現在，裴艷玲也成了余派擁躉并身體力行。在李少春1938年10月19日拜師余叔巖后的第二天，有“冬皇”之譽的孟小冬也舉辦了拜余叔巖為師的儀式，如今，在同為女老生的裴艷玲眼里，孟小冬絕對是偶像級人物。這里邊是否有必然聯系，誰又能說的清呢？2004年，她出任河北省京劇院院長后所排演的第一出戲《王安石拜相》，即請來李少春的長子、北京京劇院老生李浩天任導演。2007年4月12日，裴艷玲專程趕往李少春的祖籍河北霸州，登上剛剛開張不久的李少春大劇院的三樓，參觀設在那里的李少春紀念館。裴艷玲在留言簿上鄭重地寫上自己的名字，向李少春塑像敬獻鮮花，并在他的照片前長時間駐足。

與裴艷玲有師徒之誼的長輩，并不僅僅是這三個師傅和兩個老師。像小生兼武生名家茹富蘭、武生名家厲慧良等人都曾給裴艷玲以具體指導。不過，如果把所有老師的名字都列出來的話，那就將是一個長長的名單了。

（責編：劉賢）