伴奏者還是合作者

[摘要]鋼琴伴奏是室內樂演奏中不可或缺的部分，而優秀的鋼琴伴奏不僅要具備優秀的演奏技能，更要具有與其它樂器合作的多種技巧，在處理不同的樂器合作的作品時，聲音、聲部和音樂的控制顯得尤為重要。分析鋼琴與其他樂器共同演奏是的地位和作用，指明鋼琴在演奏中的合作地位。

[關鍵詞]鋼琴伴奏 室內樂 合作地位

中圖分類號：J6文獻標識碼：A文章編號：1671－7597（2009）0310173－01

對從事鋼琴演奏及教學工作的人來說，鋼琴伴奏不是一門陌生的學科。與獨奏不同的是，鋼琴伴奏是一門獨立而特殊的學科，它的存在，對于許多從事聲樂演唱以及器樂演奏的人來說，是一種重要而不可或缺的藝術形式。因此，分析和探討鋼琴伴奏在整個樂曲演奏中的地位和作用是非常必要的，也是需要認清的。

一、鋼琴伴奏的地位

眾所周知，我們所說的欣賞獨唱或獨奏，并不指由歌唱家或演奏家在臺上的單獨表演，他們通常有一位鋼琴家擔任伴奏，這與由樂隊伴奏的獨唱或獨奏是有所不同的。鋼琴伴奏為其它音樂藝術形式提供一種能夠相互協作，相互融洽的效果，在演出過程中起到對演出作品推波助瀾的作用。

所謂“鋼琴伴奏”只是一個廣義上的泛指，它的內容和分類是非常豐富的，包括：鋼琴與交響樂隊的合作的協奏曲方式；與其它管弦樂器合作的二重奏（奏鳴曲），三重奏，四重奏等等室內樂方式；以及與聲樂的獨唱，重唱，合唱等等。因此，嚴格意義上來說，把那種有伴奏鋼琴家參與的演出說成獨奏或獨唱表演，是對于鋼琴家存在徹底的忽視或否定。小提琴阿諾德.施坦因哈特認為，每一位從事鋼琴伴奏的演奏者“不是伴奏，而是合作者。”這一闡述說出了積壓在鋼琴伴奏與獨奏者之間多年來的問題究竟是伴奏者，還是合作者。

這個問題的最終裁判不是演奏家，而是作曲家。因為，從音樂本身的角度來說，音樂是音樂家如何行事的決定性因素。比如說莫扎特，巴赫，貝多芬，肖邦，巴托克的一首作品，每位音樂家在演奏時，他們的想法都會很不同。但無論如何，發給他的信號是音樂本身，而他則對這些信號做出反應。有些時候，鋼琴及在演奏某些室內樂的時候，作曲家要求他們作為一個獨奏者；而另外一些時候，鋼琴家與樂隊協奏時，作曲家則有可能要求他為雙簧管或者長笛伴奏。像拉赫馬尼諾夫的《第三鋼琴協奏曲》里，有些段落鋼琴家奏出滾動的和弦，其實沒有其他的作用，而是對整個旋律形成一種美妙的背景，而旋律則是在木管聲部和整個樂隊當中進行。又比如博拉姆斯的《第一單簧管奏鳴曲》和《第二單簧管奏鳴曲》，里面的鋼琴部分的難度不小于任何一部獨奏曲目，它在樂曲中的地位都是相當重要的。在這兩部作品里，如果把鋼琴部分按照一般的伴奏方式去演奏的話，那對博拉姆斯是不公平的。但是如果以一個合作者的角度去演奏，那么，默契的配合和高超的演奏技術會使這些作品大放異彩。上述比較表明，音樂本身就是音樂，伴奏與獨奏都是對音樂的表現，在這一點上兩者并無大的差異。

二、鋼琴伴奏的角色定位

從事伴奏的鋼琴家必須具備獨奏鋼琴家的一切技藝和水平，并且還需掌握更多的技巧。因為，幾乎所有室內樂的中心特征都是合作。伴奏與獨奏不一樣，鋼琴即便在室內樂中處于主導地位，也只有與其它樂器密切合作才能夠成美妙的同一整體，因此鋼琴演奏的角色就發生了較大的變化，進而伴奏者演變成為一個合作者的角色。由此看來此，鋼琴家不能像獨奏一樣按本人的意愿去演奏，而是要更多的考慮到合作與配合，使自己的聲部處于恰當的地位。如奏鳴曲是兩件樂器演奏的室內樂，是比較有典型代表意義的。幾乎所有的作曲家都創作過鋼琴與獨奏樂器的奏鳴曲，其中鋼琴部分的難度通常很大。在鋼琴演奏時，不僅要克服技術難度，而且要解決許多獨奏曲中不會遇到的下列問題：

1．力度問題。眾所周知，鋼琴的音量是很大的可能比任何獨奏樂器要大許多，倘若隨意發揮，那么在演奏中，會把其它聲音掩蓋掉，甚至產生“喧賓奪主”的效果。那么，這就要求演奏家能很好的控制鋼琴音量的大小，盡量把聲音調整到適當的強度，與其他樂器保持平衡，并根據音樂的發展互相輪流處于主導地位。

2．聲部間的關系。高音樂器在于鋼琴之間的聲部關系上，問題不是很突出。因為高音樂器與鋼琴產生聲部交叉的情況不多，而中低音樂器問題就要突出一些，這就使音量的平衡，聲部的清晰顯得尤為重要。在與中低音樂器合作時，不能一味勾畫中低音線條，而是要根據當時的情況，注意它們之間是否有聲部間的干擾，鋼琴部分一定要嚴格控制，很好的區分出音量和音色，達到各聲部的和諧統一。再次，鋼琴和其它樂器必須取得完全的一致。這個問題一個是整齊，另一個就是感覺上的統一。在演奏中，不論是速度，力度，還是強拍，重音，甚至每一個音，每一個節拍，都要對齊，整齊劃一。音樂感覺更要完全一致，從技術交流到音樂交流，甚至心靈交流，要求演奏者之間長期的合作，不斷交流，最終達到水乳交融，天衣無縫的效果。

3．鋼琴與其它的樂器演奏者之間，要在樂曲開始和結束，段落之間有一致的認識，并有特定的暗號，根據不同的情況，決定誰處于主導地位。

在實用主義的年代，選擇職業并進入專業化已經大大提前了，也由此導致人們對鋼琴在演奏中的地位和作用失去了起本來的面目。作為教師的我們，理應在學生們開始其藝術生涯之初，就加以正確的引導，教會學生學會欣賞合作音樂。特別是如果有的學生選擇了伴奏作為其今后職業選擇的方向，那么，將會發現一名優秀的伴奏家在音樂領域中會比一名獨奏演員有更多的演奏機會。即使敘述不是單純的為了選擇職業，我們仍然應該鼓勵他們經歷伴奏鋼琴家所能經歷的豐富體驗，從而培養其多方面的演奏技能并完善其對音樂的理解。

回顧鋼琴演奏發展的歷史，如今的鋼琴伴奏者，越來越多地被認可和重視，逐漸被“藝術指導”的頭銜所替代。這就證明了鋼琴伴奏逐步從幕后走到臺前，從一個協作者的地位上升到合作者的地位。可見鋼琴伴奏在音樂演奏中的地位和作用之大。隨著樂曲演奏的發展與變化，今后會有越來越多的鋼琴家從事伴奏工作，由此來推動室內樂向更高的層次發展。

作者簡介：

黃致芳，女，河北張家口人，主要從事音樂方面的教學與研究工作。