攝像角度與畫面造型探討

金邦劍

摘要畫面造型藝術是攝像師形象思維的審美體現，它具體地表現了人物和景物在畫面內的布局、人物和景物在畫面內的外部形象。攝像角度的選擇則直接地影響著畫面造型藝術的構成。

關鍵詞攝像角度畫面造型

中圖分類號G220文獻標識碼A

電視畫面造型藝術是攝像師形象思維的審美體現，它具體地表現了人物和景物在畫面內的布局、人物和景物在畫面內的外部形象。攝像角度的選擇直接地影響著畫面造型藝術的構成。

攝像角度是“攝影機拍攝時的視點，即構圖時運用攝影取景器觀察、選擇而確定畫面的拍攝位置”。在一個場景中攝像角度的選擇是千變萬化的，我們可以在被攝體周圍找出無數個拍攝角度。但是，任何一個電視攝像角度都包括了三個坐標因素，即拍攝方向、拍攝距離和拍攝高度。也就是拍攝時攝像角度圍繞被攝體所進行的前后、左右、高低的綜合變化。不同的攝像角度，它改變著主體、陪體、背景和前景在畫面中的空間位置和關系。因此，能產生不同的畫面造型。確定攝像角度既是攝像師的創作任務，又是他實現畫面造型藝術的表現手段。

一、拍攝方向

在拍攝距離和拍攝高度不變的條件下，以人物的視向所引出的一條水平線為基準，我們稱它為軸線。在軸線的一側即可選擇不同的拍攝方向，產生幾種構圖變化和畫面造型效果。由于拍攝方向的不同，它們所產生的畫面造型效果也不同。

正面拍攝，畫面造型能表現人物正面的面貌：端莊，親切，穩重，通常使人聯想到那些令人崇敬的長者、父親和慈母的形象。這種正面的構圖形式，因為它具有莊重、肅穆的造型感覺，它不單單用于表現人物形象，而且在拍攝建筑物和景物中也用得較多。

影視作品中，大量的是正面拍攝畫面，例如《紅高粱》、《大紅燈籠高高掛》，一開始的鏡頭就是女主人公的正面形象，把她們善良、美麗的造型展示給觀眾。

斜側面拍攝。鏡頭光軸與軸線成45度角，畫面造型能增強人物形象的立體感。由于人物視線所帶來的方向性，產生了一定的空間透視和某種動勢。這種構圖能表現人物的四分之三容貌，是肖像拍攝的常用造型表現方法，它用透視的關系，將面對鏡頭的人物展示出清晰的線條和輪廓，而能隱蔽、削弱人物面部的缺欠，起到人物造型的修飾作用。用這種拍攝方向，拍攝的建筑物和景物等，都能產生較強的立體效果和線條透視。

正側面拍攝，鏡頭光軸與軸線成90度角，畫面造型能鮮明地勾畫出人物側面的形象。如果人物的額頭、鼻梁、嘴唇、眼睛等部位都很端正的話，那么他的正側面也一定很動人。人物的視向朝向畫面的一側，具有明確的方向性和空間感，動勢感表現得也很清楚，適于表現人物之間的情感交流的畫面造型。在影片《生財有道》的拍攝中，為了表現演員陳強與趙子岳喜劇形象，特意用正側面的特寫鏡頭，拍攝了兩位角色面對面、鼻子對鼻子地互相爭吵的畫面，陳強的大鼻子、趙子岳的小鼻子。起到了戲劇交流的滑稽效果。

反側面拍攝，鏡頭光軸與軸線成135度角，畫面中的人物幾乎形成背影，面部帶得較少。這種拍攝方向，常用于人物案頭工作時的抽煙、沉思、寫作，或站立窗前眺望遠方的造型。通過人物反側面透視的延伸，能看到桌上的物體或窗外的遠處景物的畫面造型。所以，用此角度拍攝能夠強調物體的線條和空間透視。

反面拍攝，鏡頭光軸與軸線成180度角，畫面中的人物身體背向鏡頭，是一種“含而不露”的“奇妙”角度。在故事情節較驚險的影視作品中，用這種拍攝方向去表現某種人物，會產生懸念感，倘若人物的表演或故事敘事的需要都產生在背影上，這個角度可一直用下去，直到這個人物露出真面目。在電視連續劇《密探》中，居組中主人公、我黨打入敵人內部的地下工作者的出場就采用了反面拍攝，此人是誰?觀眾的猜想與想看個明白是緊密相連的，不突出形象反倒突出形象。這種一反常態的畫面造型效果，反而能突出人物的視覺形象，這正是反面拍攝的美學價值。

以上討論了五種拍攝方向與畫面造型的關系。在拍攝現場如何選擇造型的最佳拍攝方向，這是每位攝像師都必須面對的問題。

攝影師所選擇的拍攝方向，要能夠很好地傳達畫面構成的諸多因素(主體與陪體，主體與前景、背景的關系)，使畫面中主體突出，主體與其他構圖因素之間緊密呼應，保證畫面造型的完整。根據被攝體輪廓形態的表現需要，選擇能較好地表現這一形態的方向設置拍攝角度，使畫面造型精美。

拍攝方向的選擇還應考慮照明光線的效果，因為，光線的方向不同影響著畫面的影調和清晰度。拍攝方向的選擇更要遵循攝像的軸線規律，防止出現“跳軸”現象，避免為后期剪輯造成不必要的麻煩。需要“越軸”拍攝時，一定要采取適當的“越軸”措施，以此來保證畫面語言的流暢。

二、拍攝距離

拍攝距離，即攝像機的位里至被攝對象之間的距離。在拍攝方向和拍攝高度不變的條件下，改變拍攝距離對畫面構圖和造型產生下列影響：

拍攝距離影響畫面的景別。用定焦距鏡頭拍攝景物時，不同的拍攝距離會產生不同的景別。拍攝距離遠，則畫面的景別大，拍攝距離近，則畫面的景別小。

拍攝距離影響畫面的景深，用定焦距鏡頭拍攝時，不同距離會產生不同的景深，距離遠景深范圍大，距離近景深范圍小。

拍攝距離影響畫面的透視。鏡頭焦距固定，拍攝時的距離對畫面透視有一定的影響。位于場景中的景物總是具有一定的縱深長度，因此它的各個部分是處在離攝像機鏡頭的不同距離上。如果攝像機距離被攝對象越近，透視收縮在畫面上就表現得越明顯，被攝體的縱深感和空間透視也就顯得突出。位于空間中的被攝對象，它們各部分的寬窄、高矮縮小程度決定著線條透視的性質，因此，畫面的透視結構完全決定于從攝像機鏡頭至被攝對象的最近部分和最遠部分的距離之比。造成畫面中的景物形成近處大遠處小的透視造型效果。

拍攝距離影響畫面中物體的立體形狀。位于空間中的任何一個被攝對象，都具有一定的水平寬度、垂直高度和縱深長度，因此它們各個部分與攝像機鏡頭之間存在著不同的距離。在改變拍攝距離時，畫面上影像的各個部分大小比例(近大遠小、近高遠矮、近寬遠窄)也就發生變化從而影響了物體的立體形態。拍攝距離的遠近，對于畫面表達被攝對象的立體形狀，有著重大的影響作用。

三、拍攝高度

拍攝高度，即是將攝像機置于不同高度來拍攝人物和景物，不同的拍攝高度，會影響到畫面中地平線位置的高低，景物在畫面中高低層次的展示程度、前后景物的顯現，景物的遠近距離感等。

在拍攝方向和拍攝距離不變的條件下，由于拍攝高度的變化，將產生四種拍攝角度，即平角度、仰角度、俯角度、垂直角度。

平角度拍攝即攝像機鏡頭光軸處于水平狀態，這種角度合乎人們正常的視覺習慣，畫面所展示的透視關系，結構形式，景物大小對比與人眼看到的墓本相同，給人以心理上

的親切感，適于表現人物的感情交流和人物的內心活動。

所以，這種角度在影視作品中運用的很多。在采取平角度拍攝時要注意選擇方向簡化背景，以免造成主體與背景的重疊，同時避免場景中地平線分割畫面。

仰角度拍攝一般指攝像機鏡頭處于人物的視平線以下，由下向上拍攝被攝體。這種角度特點是利于表現處在較高位置的對象，表現一些高大垂直的景物，當景物周圍的空間比較狹小時便可利用仰角度拍攝借助畫面的深度來包容景物的體積。用仰角度拍攝人物跳躍動作時，可以使動作顯得輕盈，增加高度。同時這種鏡頭具有較強的抒情色彩，可傳達出某種贊頌、勝利，高大、莊重、威嚴等情感造型。俯角度拍攝，即攝像機鏡頭處在人物的正常視線之上，由高處向下拍攝被攝體。由于這種角度，攝像機處于高處，鏡頭光軸向下傾斜，畫面造型形成頂部大，下部小，垂直線條透視極具收縮效果，形成透視縮短，給人一種低矮感覺，畫面中地平線處于人物上部，從而，擴大了畫面視野。同時，這種拍攝角度能造成一種情緒上的壓迫感。

頂角度拍攝(垂直角度)，即攝像機鏡頭近似于垂直地面，位于被攝體上方自上而下拍攝。這種角度可以造成觀眾心理上的居高臨下之感，同時可以利用這種角度拍攝一些繁雜景物的造型。

以上論述了攝像角度包含著拍攝方向、拍攝距離和拍攝高度三個因素，它們有機地組合在攝像角度的變化中，為展示環境、刻畫人物、塑造畫面造型而服務。在電影《紅旗譜》的造型處理中，就是以精確而細致的攝像角度上的變化，來塑造畫面中的人物形象的。例如，朱老忠一家人從關外返回家鄉時，馬車經馮家大院門口時，按“規矩”都要下車，可他怒目而視，驅車從馮蘭池面前駛過。拍攝時，按照人物調度，馮蘭池居高而采取仰角度拍攝，使畫面上的景物造型松散而不安定：反過來，對朱老忠的拍攝角度雖然是俯角度拍攝，但人物視線向上，畫面造型飽滿而有力，大有沖出之感。當他朝天空甩響馬鞭時，轉為仰拍角度，恰到好處地突出了人物的反抗精神，令人揚眉吐氣!這種在典型環境中，采用不同角度、不同景別與不同造型的攝影表現方法，使朱老忠“出水才看兩腿泥”的堅韌性格，得到了有力的刻畫。

綜上所述，我們可以得出這樣一個結論：攝像構圖和畫面造型是從確定攝像角度開始的，脫離攝像角度這個構圖基本要素，電視畫面的造型任務是無法完成的。英國哥倫比亞大學電影系教授雷納遜在《電影導演工作》一書中寫道：“有上千種方法可以用來安排攝影機角度，但是真正合適的只有一個。你不能在拍攝每個鏡頭時都能找到合適的角度，這是肯定無疑的。只要有百分之五十的可能找到合適的角度，那就萬幸了。一旦你找到了合適的角度，那么那場戲就會立即別開生面。”此時，拍攝的畫面造型也必定是精美絕倫。