馮小剛的“大眾”電影之路

佗鵬鶯

馮小剛說：我的電影，那都是我的娃呀，我最想拍的電影，就是觀眾多的電影。拍電影不能自娛自樂、孤芳自賞，我走了一條為大眾拍電影之路。自1994年正式執導電影開始，馮小剛已經拍攝了近15部電影作品。自詡為“中國電影殿外人”的馮小剛，執著地把人民的利益放到了第一位，堅信“該改變的不是我”，我要走一條大眾電影之路。

大眾電影顧名思義就是一種大眾化的電影模式，好萊塢把它稱之為“類型片”，香港電影界稱之為“商業電影”。它有著普遍吸引力的標準化故事情節，表現具有廣泛文化意義的人物、背景和復雜的場面。一方面簡化了現實生活中的復雜性，簡單易懂。另一方面又豐富了單一的事件，使故事豐滿。馮小剛電影在經過《甲方乙方》《一聲嘆息》到《大腕》《集結號》甚至剛剛上市的《非誠勿擾》，已基本形成了自己獨特的類型化藝術風格：大眾化電影風格。

一、大眾題材

在20世紀下半葉，人們逐漸把對自身生存權利的要求轉向了日常生活的物質享受和消費沖動。大眾文化也伴隨著改革開放與市場經濟的春風悄然興起。在短短不到20年的時間里，便迅速壯大，與來自官方的主流文化、來自學界的精英文化并駕齊驅。電影領域也不例外，大量的影片紛紛放棄了對文化價值的探討，對精神內核的發掘，轉而把鏡頭對準了大眾日常生活的時時刻刻，里里外外，把普通人的悲歡離合作為表現的對象和描述的中心。在這種社會觀念和文化大環境的影響下，馮小剛電影始終聚焦社會生活中普通人的生存狀態，忙忙碌碌的平常人與復雜多變的生活事，似乎總是馮小剛用攝影機不停地捕捉與追逐的對象。

馮小剛的電影真正走近人心，我想應該是從《大撒把》(編劇)開始的，雖然之后有杳無音信的五年沉寂，但馮小剛的“大眾”路線已小荷初露。直到《甲方乙方》的廣泛認知。馮小剛電影塑造了一系列具有相對定型化的人物形象。影片中的主人公無一例外都是小人物，就連圍繞在他們周圍的角色也沒有一位達官顯貴。他們都是平凡的普通人，沒有多么崇高的理想和偉大的抱負，只是在自己的世界里平靜地生活著。但他們大多有著中國傳統的江湖義氣，心地善良、生活處境卻較艱難、性格深沉、生活態度樂觀、樂于助人、語言幽默、愛貧嘴會貧嘴，是有著我們十分熟悉的小_聰明的市民階層的代表，這些人物形象本身擺脫不了藝術夸張和虛構的成分，但作家創作的源泉是生活，它立足點扎在了中國普通百姓之中，他們的喜怒哀樂是普通觀眾們熟悉和親身感受到的，接受他們似乎就等同于接受生活本身，這些普通平凡的小人物在影片中講述著如同觀眾自我的生活故事，有煩惱、悲苦，有快樂、喜悅，有掙扎、斗爭，有責任、良心，親切自然，因而這些小人物能夠引起觀眾的共鳴，深受喜愛。

影片講述的故事也都是生活中的平常小事，如《大撒把》的留守男女、《甲方乙方》幫小人物圓夢、《一聲嘆息》的婚外戀、《天下無賊》的民工與小偷、《集結號》退伍老兵、《非誠勿擾》的海歸相親等等。

二、大眾情感

看完了《梅蘭芳》之后緊接著再看《非誠勿擾》的時候，你會有一種如釋重負的感覺嗎?雖然二者在題材、風格、思想等任何方面都沒有可比較的標準，但心理上會不由自主地產生比較的結果。或許這就是馮小剛電影的魅力所在吧!《非誠勿擾》是馮小剛放棄《貴族》之后于2008年五六月份寫的，他稱這是為了響應觀眾的觀影需求，“很多觀眾朋友都說喜歡我的喜劇，問我能不能再弄一個。我也覺得經歷了雪災、地震和金融危機之后，觀眾心情有點灰，他們需要看喜劇，這是一個特簡單的目的。”這雖是一個簡單的理由，卻道出了馮小剛電影的動人之處：一直關注人們思想觀念上的最本質的變化與要求。從“廣告招商”的《大腕》到“謹以此片與全體手機持有者共勉”的《手機》，從“每一個犧牲都是永垂不朽”的《集結號》到“21世紀什么最貴?和諧”的《非誠勿擾》。每一個故事的勾畫都緊扣著那一時刻觀眾的情感，馮小剛電影背景一直沒有離開小人物與小人物的生活，源于生活，扎根生活，但又在社會現實中反思生活、溫暖生活。這種特點，甚至可以追溯到他早期的電影。悖于那些單純追求藝術表現形式和場面宏大的作品，使人回味無窮，過目難忘。

三、大眾敘事

馮小剛電影的敘事方式大多采用一種散文意味的抒情方式，這是許多人引以詬病之處。認為過于破碎、松散。其實馮小剛電影并不刻意強調故事的連貫性，反而是信手拈來的小品段子式的散文化組合，只是形散而神不散。用一根主線串起不同人物或是同一人物的不同時期。這就使影片顯得很有立體感，而非人們熟識的流線型結構。如影片《非誠勿擾》，海歸秦奮的第一次出場是在兜售分歧終端機，隨之便穿梭于九段相親中，奔走在北京到海南再到杭州然后北海道的路上。影片敘述中偶爾間或會出現一些看似與劇情毫無相關的情節，如秦奮打羽毛球，更甚至拋開秦奮而單獨渲染的鄔桑痛哭。它們都好似一個個風格鮮明的單獨個體，抒情指向明確的小品將一個完整的故事加以間離，使觀眾的審美印象變得細膩、豐富，在片段的審美基礎上完整，這就使得影片有了線形結構所無法替代的優勢和魅力。

四、大眾話語

“地主家也沒余糧啊”

“做人要厚道”

“有組織，無紀律”

“黎叔很生氣，后果很嚴重”

這些馮氏臺詞已經成為我們生活話語中的一部分了吧!馮小剛電影的一大特點就是臺詞好玩，它把語言的魅力發揮到了極致，使臺詞成為影片中不遜于視覺與情節的一大突出要素。一方面，馮氏臺詞經常會利用我們生活中熟悉的各種類型經典場面，運用戲劇性的復制、抽象與拼貼手法，把一些固定意義的語言放置到一個完全不同的氛圍中，使它產生新意。在《天下無賊》中，黎叔慨嘆“我本將心照明月，奈何明月照溝渠。”一個出沒于江湖的老賊竟出口成章，用典雅的古典詩詞恰如其分地表露自己愛才惜才的心理，以及無法得到“20世紀最貴人才”的惋惜之情，使我們在瞠目之余，又無端地蒙上了一絲同情。最新馮氏大戲《非誠勿擾》中，秦奮說：“寶馬車插著奔馳的標志，總不是那回事。”“別的事我都想不勞而獲，這娶老婆生孩子的事情，我還是自力更生吧，不接受外援!”硬生生地把我們最有“誠”意的應征者打發了。像這樣借位與錯位的語言與語境的搭配經常閃現在影片中，它利用我們對主流意識形態中的思維與語言模式習慣，來搭配生活小品，芝麻綠豆的語境，使影片意義明白，語意詼諧。

另一方面，馮小剛電影的火爆，很大程度上歸功于他尊重市井語言，在大眾文化興起的時代背景下，相較于高于生活的刻意抒情與教化的臺詞，這種回歸日常生活，利用漢語貼切準確親切的表情來表達幽默感的平民化敘事語言，無疑是聰明和最有效的方法。它消失了觀眾與電影的距離，自然地被感染與吸引。

在馮小剛電影中好似可以找到我們生活中的每一個片段，但又像是比我們平常的生活更精彩，更痛快，更刺激，更感人，更幽默。在他的大眾題材中，我們感受了別人的生活-在他的大眾情感中，我們找到了自己的情感，在他的大眾敘事中，我們懂得了自己的豐富；在他的大眾話語中，我們體會了別人的心情。馮小剛的大眾電影帶給我們不僅是幽默、歡笑、輕松，還有的是感受、是找到、是懂得、是體會。