雨中，一個靈魂的救贖

段　琛

濛濛細雨，那是江南女子的淚么?

幕起，隨著淅淅瀝瀝的雨聲，一群如花似玉的女子自不見盡頭的深巷中緩緩而出，她們在幽靜的江南雨巷里等待著未知的命運。

12月15日，榮獲中國第十屆戲劇節優秀劇目獎的新錫劇《江南雨》在上戲劇院上演。

該劇的故事和《大紅燈籠高高掛》有著幾分相似，講述的是清末民初江南水鄉大戶人家里，幾個女性在封建禮教壓迫下的命運浮沉和人性掙扎。封建社會的貞節牌坊，強制性地壓在了古代女子柔弱的肩膀上，她們沒有自由、沒有愛情、沒有快樂，在幽深的庭院中痛苦地度過寂寞又凄涼的一生。《江南雨》描述了馮府中一群如花似玉的妻妾痛苦不幸的生命歷程，雕刻了一個被禁錮、扭曲的靈魂，揭示了自我救贖的人性主題。

《江南雨》由青年劇作家余青峰執筆，先后六易其稿才最終確立。著名導演黃在敏、韓劍英擔任二度創作。該劇的服裝設計還特別邀請了黃梅戲《徽州女人》的設計師史延芹，創作陣容堪稱強大。

而該劇的演出陣容，同樣集中了無錫市錫劇團最強實力的演員。老管家阿寶的扮演者潘華曾是上海白玉蘭戲劇獎得主，他以極強的形體塑造力和聲音控制力，把人物刻畫得入木三分。著名錫劇藝術大師梅蘭珍的傳人黃靜慧扮演女主角阿仙，黃靜慧認為，阿仙一角是自己從藝20多年來遇到的最難的一個角色，無論是行當的轉換還是新編戲的創新方面，都是對自己的大挑戰。作為大宅中執掌生殺大權的大太太，阿仙有著大段刻畫內心情感的戲份，表演難度之大，內心情感把握要求之高，確實令人驚嘆。受益于袁雪芬的啟發——“話劇和昆曲是地方戲曲的兩個奶媽”，黃靜慧借鑒吸收了話劇在人物性格刻畫、內心情感描寫上的特長，并以一定的昆曲舞蹈化技巧展示出來。同時，在上海音樂學院的三年學習，也使她在唱腔中融入了不少民族美聲技巧，豐富了舞臺表現力。

由于是江南故事，該劇的舞美被著意表現為干凈、簡潔、細膩、空靈。導演用極具江南韻味的意象強化了舞臺的詩意和樣式感——雨是全劇的核心，細雨、急雨、大雨均有一定的象征意義，且在一定程度上是人物情感的宣泄與表現。江南獨有的雨巷也是該劇特色之一，當劇中一位撐著油紙傘的男子與一個手抱琵琶的女子出現在舞臺上時，不禁令人聯想起戴望舒的《雨巷》。椅子同樣被賦予了很多寓意，有權力的意義，也有內心情感外化的東西。不過有觀眾認為這些意象使用得有些過分了，建議做些減法，以起到畫龍點睛之效。

錫劇《江南雨》展現了一個女人“走進”、“走出”的情感視像與生命選擇。踏著舞臺上的青石板路，我們從那幽靜綿長的雨巷中，通過或細、或密、或小，或大的雨，聽到了一個女人，看到了一個靈魂的自我救贖。