地域民歌在高等師范音樂教育中的意義

梅 馨

地域民歌是中華民族文化藝術的一個重要組成部分,她有著鮮明的民族特征,是瑰麗壯觀的中華民族藝術之寶。在高等師范音樂教育中積極借鑒民歌這一民族文化瑰寶,對于傳承民族優秀文化、豐富音樂創作、借鑒“原生態”科學的發聲方法弘揚民族聲樂都具有重要價值。

地域民歌是地域文化的重要組成部分,是我國傳統文化的絢麗瑰寶。中國領土幅員遼闊,特定的地理自然環境是人類生存發展的先決條件,也是不同的文化傳統和藝術形式得以形成的重要基礎,不同的地理文化正是中國民歌多樣性的根源。因為地理環境、歷史傳統、風俗習慣等方面的差異,各地區的民歌在題材、風格、曲調等方面表現出多樣性。民歌區域特色彰顯了民歌在不同地域的藝術個性。生活在不同環境的各民族人們借助民歌這一原生態的載體抒發自己對于家鄉、愛情、生命、勞動等真摯的情感。

教育是人類文化傳承、發展的重要方式。高等師范教育作為基礎教育的搖籃,是一個智能、知識與信息的基地,是人類文化的傳習所。高校的青年學生了解和學習民歌的意義不僅在于它的形式和風格,更重要的是理解深含在作品其中的民族文化的精華,以及它體現出的一種不屈樂觀和奮發自信的民族精神,同時也是加強愛國主義教育,促進精神文明建設的有效途徑。高校作為青年人才的匯集地,也是地域文化得以發揚的重要場所。

一、地域民歌具有鮮明的民族特征

民歌——民間口頭流傳的歌曲。地域民歌是中華民族文化藝術的一個重要組成部分,它在中國這塊東方古老的土地上萌芽、成長并發展壯大,深深植根于廣大人民群眾的生活之中,千百年來受到中國人民歷久不衰的喜愛和歡迎,使它成為其有鮮明民族特征的、瑰麗壯觀的中華民族藝術之寶。

民歌如同語言一樣,具有很強的民族性和地域性。如《詩經》中的《風》,收集范圍局限在北方(包括周南、召南、邶、鄘、衛、王、鄭、齊、魏、唐、秦、陳、檜、曹、豳等15個地區),南方的楚風僅稍有涉及。古時稱采集民歌為“采風”,此詞一直沿用至今。我國地域遼闊,高原、平原、草原、江河不同的地形地貌,為人們提供了多樣的自然生存環境,由于各地經濟發展不平衡和地域差異,各族人民的生活習慣、生活倫理以及生活信仰都有所不同。加之華夏文明悠悠數千年的熏陶,逐漸形成了多姿多彩、各具特色的地域文化。地域民間音樂是地域文化的重要組成部分,其中民歌是地域音樂的重要表現形式,也是地域文化差異性的重要體現。

不同地域的民歌其音樂都具有本地域的風格特色,從而成為該地域音樂特征的標志。它與一般創作歌曲有以下不同點:⑴不受某種專業作曲技法的支配,是勞動人民自發的口頭創作;⑵其曲調和歌詞并非固定不變,在長期流傳過程中不斷地經過加工而有所變化;⑶不借助于記譜法或其他手段,而主要依靠人民群眾口耳相傳;⑷不體現作曲者的個性特征,但具有鮮明的民族風格和地域色彩。正是因為她的這些特點使得其內容與形式極為廣泛,彰顯其藝術自然和諧的特性。

二、地域民歌在高師音樂教育中的意義

由于地域民歌具有內容豐富、形式多樣、基礎廣泛、易于傳唱等鮮明的個性,同時又具有民歌中的意志表現形式的對組織和協調社會成員意志行為及傳達與交流社會成員感情體驗的社會功能,因此在高等師范音樂教育中積極借鑒民歌這一民族文化瑰寶,對于傳承民族優秀文化、豐富音樂創作、借鑒民歌科學的發聲方法弘揚民族聲樂都具有重要價值。

(一)傳承民族優秀文化

高等師范院校作為民族音樂文化傳承的重要領域,必須在當今多元文化的世界音樂教育中尋找新的定位。為了與世界音樂教育發展趨勢相協調,我們應樹立以民族音樂教育為本的觀念,深化學校音樂教學改革,在教育思想、教學內容、教學形式及教育生態環境等方面進行一系列的改革,真正求得中國民族音樂文化與人類音樂文化某種程度的“回歸”與“統一”。而民歌正是中國文化傳承的重要形式,也是一個非常好的載體,歷史上相當長的一段時間里,民歌在人們群眾中廣泛流傳。它不僅是人們生活、工作、交流的方式,更是人民的一種精神寄托。放羊的羊倌唱著放羊歌,采茶的姑娘唱著采茶曲,車水工們唱的是車水的小調,年輕的姑娘們唱著《走西口》送別她們的情人。民歌與人們的生活息息相關,無論是酸甜苦辣、悲歡離合,都會成為人們口中自然吟唱出的或凄涼婉轉或高亢歡快的調子。

可見,民歌曾經有過它輝煌的全盛時代,但是,隨著人們生活環境、生活方式的改變,尤其是舶來文化的影響,民歌的發展開始陷入了尷尬的境地。很多聽眾甚至是一些專家都認為,民歌的丟失是歷史的必然,高度發展的物質文明和現代社會的快節奏生活方式,讓純粹的民歌失去了其賴以生存的土壤。事實證明,弘揚、傳承和保護本土音樂資源的同時,將具有鮮明地域特色、內容健康的文化精品納入地方高校音樂教育體系,對大學生進行藝術熏陶,確實有利于加強民間音樂保護、傳承意識,并激發大學生愛家鄉、愛祖國的情感。可以促進師生在深入了解本土文化的背景下,充分感受各民族文化的多樣性,感染和凈化我們的審美心理,形成開放、平和、包容的文化心態。

(二)豐富音樂創作素材

中華各民族的民間音樂浩如煙海、繁花似錦。在漫長的歷史長河中,民歌通過我國各族人民的口頭創作在民間流傳,并以強烈的思想性和戰斗性,真切地反映和抒發了人民的思想感情,成為各種音樂形式、體裁的胚芽(如器樂、曲藝、戲曲等)。不僅如此,民歌還是音樂創作重要的素材和源泉。鴉片戰爭以后,隨著西洋音樂的傳入,我國民歌處于一種瀕臨滅絕的境地。上世紀40年代初,在延安成立了“中國民間音樂研究會”,在民歌的搜集、整理和研究等方面作了許多工作,取得了一些成績。但是由于當時社會和歷史條件的制約,這項工作沒有也不可能進行大面積的推廣。

新中國成立后,在國家和政府的重視、支持下,在各地陸續設立了民族民間音樂研究機構的同時,一大批全國或地方性的各種“民歌選”相繼問世。其中1953年秋中央音樂學院民族民間音樂研究所采集組赴山西河曲一帶對當地的民間音樂進行的調查很有成效,這次調查搜集了大量的民間歌曲和戲曲資料,寫出了《河曲民歌采訪專集》。

民歌是音樂創作的源泉,經典音樂作品中民歌的影子無處不在。普契尼的歌劇《圖蘭多》中用了江蘇民歌《茉莉花》;李煥之的《春節序曲》取材于陜北秧歌的音調。這樣的例子舉不勝舉,我們可以從這些作品中挖掘民族音樂的素材,并結合實例分析民歌對音樂作品地域風格產生的影響。在高師音樂教育教學中引導學生學習地域民歌,融入地域民間音樂素材,不僅使學生的學習和創作體現出強烈的民族意識,也使得地域文化在學生的思想中扎根,對地域文化的和中國文化的認識也會加強。

(三)弘揚民族聲樂

2004年,云南石屏縣的李懷秀、李懷福姐弟參加了第十一屆CCTV全國青年歌手電視大獎賽。他們有別于學院派的唱法卻一度引起評委的爭議,高亢、婉轉、激昂、富有感染力的歌聲也深受人們喜愛。2006年,當他們再次參加全國青歌賽時,“原生態”作為一種唱法被正式納入比賽類別。正是2006年的第十二屆青歌賽讓“原生態”唱法獲得了前所未有的關注。在兩年后2008年的青歌賽場上,原生態歌手多姿多彩的歌聲,再次使人們的心靈得到震撼,也讓更多的文化人看到了我們長期忽略的地域文化。這種文化在經濟飛速發展的今天變得越來越稀疏,甚至瀕臨消亡。就像中國藝術研究院的田青教授曾經說過的“目前傳統文化消逝的速度很快,就在我們談話的這秒鐘就有可能一個身懷絕技的老人過世了,而他卻沒有傳人,每一分鐘就有一個清代園林、一個明代牌坊被鏟平了,每一分鐘、每一秒鐘都有傳統文化在消失,原生態民歌也在其中。”

對于歌唱者而言,提高自己的聲音技巧是他們的學習目標。可我們聽到的一些原生態歌手,如云南李懷秀和李懷福姐弟的演唱、朝鮮族歌手卞英花的演唱、湖北土苗組合的演唱……他們的演唱都有很高的發聲技巧,包括氣息和共鳴的運用。即使專業院校的師生們在聆聽他們演唱的時侯,都無法挑出他們聲音上的毛病。他們在多年的演唱過程中自己形成了一套科學的發聲方法。民族民間歌手在長期的演唱過程中,形成自己深刻而又嫻熟的長期的肌肉記憶后,演唱他們本民族的歌曲會非常自如嫻熟,演唱的時間越長,他們的發聲技巧會越高。對于在音樂院校內聲樂專業的學生來說,需要較全面地掌握漢族各地區和各少數民族音樂的演唱特點,以便對他們以后的工作和學習奠定一個較堅實的基礎。其中民歌的學習理應成為一個重要的組成部分。

我國的地域民歌具有獨特的藝術特點,其豐富的人文情感、深邃的文化內涵、多樣化的創作手法、原汁原味的生活情趣、濃厚的民族地域特點,引起了許多國外研究歷史、地理、藝術的專家學者的濃厚興趣。在高師音樂教育中引入地域民歌的教育,充分挖掘地域文化豐富而有特色的課程資源,不僅是弘揚中華文化的需要, 也是實現大學傳播文化、創造文化和培養人才的需要, 有著重要的價值和意義。

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(作者簡介:梅馨,女,漢族,贛南師范學院音樂學院講師,研究生學歷,研究方向:聲樂演唱與教學。)