難以理解的事物往往最讓人印象深刻

Geoffrey Beene是美國最本土的時尚設計先驅之一。近四十多年的時間內，Beene以其舒適又盡顯奢華的定制服裝贏得了無數的贊譽，8項科蒂獎(美國時裝評論獎)，3項ＣDFA時尚大獎(在時尚界的地位就相當于電影界的奧斯卡一樣重要)。他還是羅得島設計學院的榮譽博士……從十一月7日起，至2010年3月7日，Phoenix ArtMuseum將以“GEO[FREY BEENETRAPEZE”為主題回顧大師。

看著大師們一件件特別的設計，或極簡大氣，或繁復個性。你一定會懷疑到底哪里不同，也會冒出諸多類似的疑問：“這樣服裝能穿出去嗎?”，“她們看起來更像造型!”等等。“時尚”本身似乎就是不可言喻的，它表面神秘卻一點也不含蓄。例如談及Viktor＆Rolf Yohji Yamamoto MartinMargiela等等時尚圈的藝術家，談及他們時而美麗明艷，時而又怪誕恐怖的T臺秀一定會想到的：“穿這些衣服需要很大的勇氣”“難以理解的事物往往最讓人印象深刻”，是Beene先生的一句經典語錄。

展覽上的作品均為Geoff reyBeene先生在其事業頂峰時期的創作，除了服裝及設計元素的展示，設計師在材質運用上的聰明及幽默之處亦被突出，明明白白地告訴觀者Beene先生是怎樣一位不同于常人的，使人稱奇又令人興奮的藝術家，還有Beene先生詼諧隨性的性格特征。

Beene先生所設計的服裝被認為是永不過時的，這也顯示出他過人的超前意識。成功的設計是偉大的，它的偉大之處就在于對設計者內心的真實反應。而真正偉大的設計者也正是那些懂得運用各種元素及精良技藝來真實反映自己的人。所以，雖然是難以理解，但它們亦離奇地有著一種叫人迷戀難舍的感性氣質。

“Beene設計的服裝是奇特的，閃著光輝的!”Beene先生的一位顧客說。在回顧的基調上展覽更試圖將Beene先生同其顧客如雙人舞般曼妙的關系表達出來。還有其最愛的主題：花朵，斑點，褶皺、波紋等等平常原色亦被反復提及，整個展覽就如同一場時裝秀一般，帶著心思，帶著生氣……

花朵、斑點、褶皺、波紋等等Beene先生最愛的平常原色在后來的藝術大家之作中亦頻頻出現但將它們集合在一起，又能講到底哪個更時尚一些呢?

文：Becky