“時間之最”藝術作品展

2009年11月27日，第四屆“時間之最”腕表大賞頒獎典禮和藝術作品展，將同時在北京798藝術區隆重揭曉。在成功舉辦了三屆“時間之最”腕表大賞之后，今年《時間觀念》攜手藝術先鋒雜志——《當代藝術》，共同舉辦第四屆“時間之最”腕表大賞(2009 Champions ofTime)，地點選在了北京藝術氛圍濃郁的798藝術區知名畫廊內舉行。在激烈緊張的票選競選后，一場藝術與制表技藝的時空融合，將悄然拉開序幕。

經典的藝術是一種時間的記載和再現，并通過空間的形式傳遞給觀眾，讓觀眾從中感知一個時代的文化和情感。空間性的體現是藝術最為典型的樣式，也是考驗藝術家最重要的因素。立于透視原理的三維空間，對時間和運動進行表現的四維空間，對心理進行表現的五維空間等等。藝術家在對空間的處理上進行多維度轉移，需涉及的透視，解剖、色彩、心理等科學。在對空間內多種因素的關系進行處理，需了解線條、筆觸、形體、色彩，質感、肌理，環境等因素的特性和關系，藝術家對空間的處理，也同時載馭著對時間的體量和感知。一道道筆觸一塊塊的肌理所呈現出的痕跡，本身就是時間的載體這一道道筆觸和劃痕所呈現的敘事和觀念，體現的正是藝術家對時空哲理的思考，從空間的轉移，我們能鮮明的感知到，藝術作品中時間的存在和痕跡。一幅二維的中國書法，我們只用從畫面線條的定向運動中，就能感知到點、按，移、提、頓中的剛間流逝，以及書法家長期修煉、日積月累的微妙。復雜而又特殊的書寫模式，還有那筆筆字跡和整篇構圖所蘊含的藝術情感。再看一幅三維的畫面，藝術家通過明暗的變化、色彩的特性和透視的原理，呈現出一幅瞬間性的畫面，這是一種對短暫時間表現，而這樣的表現卻保留著藝術家長達數天、數月時間的創作痕跡與長期的實踐積累。對于短暫時間的表現，并不能滿足于藝術家對時間呈現的愿望。在一幅四維的畫面中藝術家選擇了連續動作的某一頃刻而有的藝術家通過并置不同瞬間、重復出現對象、變化構成關系、表現視覺后像等各種各樣的手法去表現一個連續性的時間概念可見藝術家在藝術創作空間領域中，對時間的渴求。一件體現心理空間的藝術創作，更是蘊含著藝術家對時間的強烈表現。藝術家通過畫面呈現出對時空關系感觸后的空間形式，這是一種時間和空間的二次交錯。隨著科技的發展，所呈現的六維空間、七維空問，八維空間等多維空間的模式，越來越體現著時間是空間不可分割、互為一體的重要性。藝術不是空間的代名詞，它每一個空間的表現都與時間有著千絲萬縷的聯系。時尚更不是時間的代言物，它的每一次因時而異的出現，都在空間上留下了它些許的痕跡。

藝術，原本源于古希臘語的“技藝”一詞。在中華的古詞典里的“六藝”也有著與“技藝”相近的意思。縱觀古希臘的雕塑家米隆、波利克里托斯等，當時是被人稱為石匠的，只因為他們的“技藝”高超精湛，才被后世敬仰為藝術大師。正如當今的“工藝師”和“藝術家”一樣，他們都是因為精湛的技藝而在各自的領域內享受著尊稱。同樣，我們的制表工藝師在他們的領域內進行著技術和工藝上的探索實踐。從功能的嘗試，到表殼、機芯、底蓋的材料選擇，再到表款的設計等等，每一項都是在工藝師的精雕細琢下完成的。制表，作為對時間直觀的展示，包含著萬年歷、月相、年月日、星期等各方面的呈現。并通過三問、陀飛輪、計時、七日鏈等技術，塑造出完美的工藝品。如同藝術家在透視、色彩、心理等學科的基礎上，運用線條、顏色、構圖、形體、肌理、質感所創作的藝術品一樣，記載著藝術家對時空的感悟和融身于景的交融。

第四屆“時間之最”腕表大賞頒獎典禮和藝術作品展，所呈現的不僅僅是奢華的工藝和精美的藝術，更承載著時間與空間之間的慧智哲理。讓時空的概念在這里交融，讓經典的瞬間在這里呈現讓我們的情感在這里融匯，置身其中，去體驗人生哲理的深邃。

編輯：蘇坤陽