中國現代漆藝產業不僅僅是“留住手藝”

王 瑋

漆工藝是古老華夏文化寶庫中一顆璀燦奪目的明珠,我國很早就使用漆器,距今已有近7千年歷史。經過歷朝歷代的發展,漆工藝無論在工藝技巧還是文化內涵上都成為了與陶瓷、織繡等傳統工藝并駕齊驅的工藝門類。到了近代,由于社會變革,經濟基礎和原材料生產的變遷,種種復雜因素,影響到漆器生產的盛衰和制造地區的變化。例如元、明時期優秀藝人輩出的嘉興楊匯,獨具一格的云南雕漆,以及江西的螺鈿鑲嵌,都已湮沒無聞。

解放后,由于國家重視手工業生產,各地區的漆器行業逐步恢復了生產,改行改業和流離失所的藝人紛紛走上本行業的生產崗位。20世紀50年代漆器產業迅速發展,從業人員大大增加,并且在“繼承祖國傳統文化,振興民族手工藝”的號召下,掀起了發掘傳統漆工藝技法的高潮,全行業的工藝水平得到了很大提高。一大批后來成為各漆器產業和現代漆畫創作隊伍中佼佼者均是在這一時期涉足漆藝并奠定基礎的。

改革開放以來,由于對外貿易的擴大和政府各主管部門的大力扶持,傳統漆器產業又得到了一次大發展。但是,長期在舊的計劃經濟體制下,全國漆器廠家有盲目擴大生產規模,違反了傳統漆藝中材美工巧的基本運行規律,導致了漆器產業普遍的不景氣。九十年代經營體制改革后,喪失了國家手工藝產品的包銷外貿優惠條件,國內的漆器亦難以與日、韓各檔次的產品競爭市場,全國絕大多數傳統漆器廠家陷入困境,大部分己關、停、并、轉,使中國漆器產業遇到了數千年罕有的挫折與衰退。中國、日本、韓國是東亞文化圈中文化模式較為接近的三個國家。現代漆藝產業在其中每個國家的發展情況和風格特色都有所不同。不過,有目共睹的是日本和韓國的現代漆器不管是在社會關注度、教育投入還是整體規模和藝術水平上都在中國之上。關注和研究日本、韓國近現代漆藝的材技應用和發展模式,對于中國漆藝界是有很大益處的。

1、還工藝美術生產的本來面貌

現代社會,在藝術已經全面與市場相結合的背景下,現代漆藝也必定要走向市場。從長遠看,這是其生存和發展下去的前提條件。現代漆藝走向市場的前提是必須把握好市場消費的層次,如同日本的“貴族化”和“庶民化”的并行發展一樣,貴族化的經典漆藝術品承擔起提高藝術水平、表現技法、制作工藝等重任,而民間漆藝產業則維系公眾對漆藝的認識、社會各階層日常的覆蓋面,漆藝材料加工業等方面。中國的現代漆藝產業也應分化為兩個不同方面。也就是針對文化需求層次較高、經濟承受能力較強的階層和針對普通消費大眾階層,以不同的方式運作。

作為工廠、作坊的小批量生產的形式,就是針對普通消費大眾階層的需求,生產制作工藝較為簡單,并有一定審美情趣的漆藝制品。這種生產形式,適合制作介乎于工藝品和實用器皿之間的產品,并且同樣要遵循現代藝術設計的法則。我國是傳統的漆藝大國,建國后各地的漆藝產業也得到了一定程度的發展,一批漆藝廠相繼建立,如北京漆器廠、揚州漆器廠、成都漆器工藝廠、鄱陽漆器廠、涼山地區的彝族漆器廠等。但是,由于裝飾圖案與裝飾形式陳舊、漆器產品的實用性差、缺乏漆藝設計的專業人才、缺少肥沃的漆器文化土壤、缺乏全面的市場定位、材技上缺乏創新等種種因素,導致現代的中國漆藝產業江河日下,風光不再。但是,我們也要看到工廠批量生產的優勢。對其自身來說,可以通過相對經濟的投入和相對較短的生產運作時間,達成對相對較大的市場空間的占有以及獲得相對較快的經濟效益。對于漆藝來說,這種形式能夠通過企業宣傳的方式,較快、較大范圍的達成普通大眾對漆藝的認識。

在日本和韓國,各地都有許多專門制作各式實用漆器的小工廠或小作坊。它們生產的漆碗、漆盤、漆盒、漆藝小家具等,或有專賣店加以出售,或進入各個綜合性商店出售,并在一些媒體上打出廣告,用品牌來擴大自己的知名度。它們有的在生產制作過程中制作工藝相對復雜,手工成份多一些,使用的材料相對貴重一些;有的在生產制作過程中制作工藝相對簡單,材料相對一般,使用一定程度的機器加工。機械化生產加入了漆器的制作過程,使得漆器規格化、標準化、精密化,減輕了工人的勞動強度,也降低了生產成本。這些反映在價格上就有了許多的檔次,也適應了不同的經濟、文化階層的需求。日本社會崇尚送禮,所以大多數漆器工藝品被用于禮品而被購買,也有一部分被作為象征民族或地方特色的旅游紀念品而被購買。這些都是值得我們借鑒的。

如果藝術家能與工廠產業相結合,運用自己掌握的先進的材技知識,本著以傳統特色為依托;以現代藝術設計理念為指導;以精品意識為準則的設計創作思路,通過學術性質的展覽與企業宣傳相結合的宣傳模式,走有市場針對性的相對小批量生產的道路,那么現代漆藝這個藝術門類應該能夠更好的生存和發展。

2、發揮藝術品特點

作為從事現代漆藝設計和制作的藝術家個體而言,在繼承和發展漆藝傳統工藝技術的前提下,還要提高個人的綜合藝術修養,把握藝術設計的現代精神,在作品中作到傳統文化內涵與現代審美情趣的自然結合,不斷創新,使自己的作品具有不同于其它藝術門類的鮮明個性和風格。

現代漆藝作品作為藝術品,因其自身材技的原因,在視覺效果上已經明顯有別于其它門類的藝術品,具有十分鮮明的特色。但是,我們也要認識到,光靠材料、技法的特殊性是不能讓一件藝術品稱為優秀的。我們的現代立體漆藝家們一方面需要清理先輩們留下的“文化遺產”,找到自己正確的文化立場和觀察角度,在重新審視歷史文化積淀的過程中,認真地、虔誠地承傳本民族漆藝術豐厚深邃的技藝內核和優秀精良的文化傳統;同時,也要堅決地、毫不留情地剔除已經嚴重束縛漆藝術發展延傳本身的那些明顯已經不合乎歷史進程、不合乎時代需求的因素,哪怕它們是藝人們堅守幾個世紀的“老家當”。

在我國高檔藝術品市場方面,現階段還不太可能有很大起色,即使將來有所起色,也只是較小范圍的認同和需求。這方面與日本、韓國的情況應該比較相似。作為植根于學術的藝術家個人來說,應本著對藝術負責的態度努力“留住手藝”,并且秉承東方傳統文化獨有的“藝道”的精神,潛移默化的對社會文化發展起到良性的作用。

3、材美工巧、追求精致

漆液在干固之后具有美麗的外觀,并且還有許多美的潛質。這些潛在的美質,經過了歷代能工巧匠的開掘,得到了豐富、完美的體現。這其中既包含了材料本身的自然美,又融合了人為的工藝美,更注入了作者的審美情形和思想情感,使之飽含著精神意蘊,富有藝術之美。由此我們可以看出,漆藝作品之美包含了材料美(自然美)、工藝美(人工美)和藝術美(精神美)三個方面,它們之間是相互緊密聯系的。

漆藝的材質豐富多彩,除了天然漆自身純正、深沉、高貴的優秀美感,歷代藝人們還將許多自然界的美材加入其中,于是有了螺鈿鑲嵌、金銀鑲嵌(金銀平脫)、骨石鑲嵌,近代又有了蛋殼鑲嵌等等。它們或綺麗、或高貴、或樸雅,和漆色互相襯托對比,相得益彰。獨特的材質和工藝所形成的獨特的視覺美感,正是漆藝的魅力所在,是漆藝的一大優勢。

除了材質和工藝以外,決定一件藝術品藝術價值的另一個重要因素,就是其工藝質量。優秀的藝術創意需要靠材技工藝去實現,其中完成每個步驟都牽涉到質量的問題。不能嚴格按照漆工藝規律去操作,盲目簡化工序或縮短工期,不僅會使作品效果難以達到設計初衷,更會讓其藝術價值大打折扣。令人痛心的是,這種不嚴謹的創作或生產態度所產生的粗制濫造的藝術品和工藝產品在急功近利的當今社會上隨處可見。它們無疑是導致中國工藝美術整體水平下降和市場疲軟的罪魁禍首。追求極至、精益求精本應是藝術創作的正確態度,正是這種執著的精神才讓許多藝術精品得以流傳于世。在這一點上,我們不得不向日本的同行借鑒學習。日本自古就是一個崇尚“造物文化”的民族,現在日本政府更將其作為國策加以執行,他們認為這是日本得以立足于世的一個重要精神財富。對于我們的藝術家而言,并非要求大家忽視精神追求,一味執著于物質,而是要學習他們對于藝術創作的認真、嚴謹的態度。

總之,對于漆藝家而言,豐富的材技工藝無疑是藝術創作中一個巨大的寶藏。怎樣在實踐中更好的發掘、利于它,是一個值得我們深入思考的課題。可以肯定的是,只有不斷的學習、借鑒各種優秀的現代藝術形式,不斷提高自己的藝術審美休養,充實自己的文化內涵,才能更加準確的把握住現代藝術潮流,從而運用自身掌握的工藝技能創作出更加優秀的現代漆藝作品。

藝術家在現代藝術理念的指導下對于材技應用的創新、探索和追求是無止境的。但是,我們也應該清楚的認識到,這些藝術行為是需要有一定經濟基礎的。對現代漆藝創作中的材料和技法的進一步研究和實踐也是需要一定的經濟投入的。靠國家象保護大熊貓一樣把自已圈養起來,對于任何一個藝術門類的生存和發展來說都不是什么理想的形式。現代漆藝家走入市場,不僅是藝術家們需要面臨的挑戰,更能給藝術創作和小規模企業生產經營注入新的活力,使中國的現代漆藝術和漆藝產業走上合理的可持續發展的道路。從藝術家和漆藝產業自身來說,只有象日本、韓國同行那樣憑借自己的努力,在藝術審美和材技工藝上不斷探索、革新,并不失時機的宣傳自身,擴大漆藝的社會認知度,通過對現代藝術設計理念的把握和對市場的把握,才有可能跳出為生存而作的掙扎,走上真正的發展之路。

(作者單位:南京師范大學美術學院)

責任編輯:蔣晗玉