西方音樂的魅力

吳 萌

【摘要】莫扎特是奧地利作曲家。西方音樂的歷史中,只有莫扎特被毫無疑義地被公認為是稀世之才,他短暫的35年生涯,為人類留下極其寶貴而豐富的音樂遺產。

【關鍵詞】莫扎特;歌劇;魅力

歌劇是莫扎特最重要的創作領域,他一生之中所創作的20余部歌劇包含了各種體裁類型。莫扎特的歌劇善于用不同的音樂塑造不同的人物,他把重唱形式作為戲劇性沖突,造成高潮的重要手段,加強了序曲的預示,渲染戲劇氛圍和劇情的作用。莫扎特歌劇音樂具有優美輕快、音樂形象豐富多樣,同時富有民族性及藝術性,正是這些音樂特征才使得莫扎特歌劇生命力旺盛、朝氣蓬勃。

莫扎特并不輕視劇本,但是他認為歌劇創作不應拘泥于劇作原則,而應該以音樂發展的原則為基礎,他在1777年11月8日發出的一封信中寫道:“我可能用詩句或色彩來表現我的感情和思想,因為我既非詩人又非畫家。但我能用聲音來表現,因為我是音樂家?！蹦氐乃囆g實踐證實了他的創作思想的正確和深刻,他所創作的人物形象具體、生動而且有個性,栩栩如生。莫扎特是個戲劇天才,他巧妙地將音樂的旋律結構和戲劇的情節動作完美地連接起來,成為名符其實的歌唱戲劇藝術,因此莫扎特各種類型的歌劇,至今仍保持著動人的魅力。

一、莫扎特的歌劇富有民族性,具有強烈的民族精神和氣息

在莫扎特的以前,意大利歌劇風靡整個歐洲,德國乃至歐洲各個國家創作的歌劇音樂風格、體裁形式等都是意大利化的,各個國家對意大利歌劇已經達到了頂禮膜拜的程度。莫扎特對此深感鄙夷,極為的憤慨,他曾在1785年3月21日寫給詩歌教授曼海姆的信中怒斥那些崇洋媚外的導演指揮“無知無能”,大聲疾呼要:“認真地開始象德國人一樣思想,象德國人一樣行動,說德國話,并用德文唱歌!!!”確實如此,莫扎特為德國民族歌劇的發展作出了不可磨滅的貢獻,被稱為德國民族歌劇的奠基人。

莫扎特的一部小歌劇《巴斯汀與巴斯汀娜》是用德文寫出的一部歌劇。而后又創作成熟的德國歌劇《后宮誘逃》、《魔笛》等作品。這些歌劇,從唱詞、對話到音樂全都具有德國民族特點,歌劇的旋律、調式、曲體結構及和聲。都可以看出德國民族音樂的特點,如旋律常用分解和弦、四度音程起拍、自然音階、常用大調及一段或分段曲式等等。特別是《魔笛》這部歌劇,它是以德國歌唱劇體裁為基礎,采用德語演唱的一部歌劇。劇中角色帕帕基諾的音樂則是帶有鮮明的德奧民間音樂風格的通俗歌曲。張洪島是這樣評價《魔笛》的民族性的“確實,這部歌劇是莫扎特全部歌劇中最富于民族精神和民間氣息的作品。即使在對宣敘調的運用上,他也改變了《費加羅的婚禮》或《唐·璜》里那種意大利式的宣敘調,而采用了接近巴赫受難曲中那種深刻抒情的德國式的宣敘調了?！?/p>

因此,莫扎特開創了德奧民族歌劇風氣的先河,可以稱為是解決創作民族歌劇任務較早的作曲家之一。

二、莫扎特歌劇的音樂特點

1. 莫扎特在歌劇創作上非常重視音樂在歌劇中的地位和作用,重視音樂對人物形象的塑對人物心理描寫和刻畫的作用。在歌劇中,他常常用音樂賦予每個角色獨特的個性。以歌劇《唐璜》為例,唐·奧塔維奧是純粹的抒情性形象,采琳娜則是單純的農村姑娘的活潑形象,萊波雷洛是喜劇人物,唐·安娜則是個處于戲劇性遭遇中的抒情性形象,司令官是個悲劇性形象,是道德、懲罰和復仇的象征。莫扎特除了賦予每個人物以不同的特征之外,還根據劇情的發展,使得每個人物在各個發展階段和不同環境之中,有著不同的情緒和心情反映。

2. 莫扎特創造性地發展了喜歌劇的形式。當初意大利的喜歌劇只是一種滑稽、逗趣、雜耍式的劇種,所用的音樂只求輕快、華麗、熱鬧,有時還允許有點夸張。莫扎特早年所作的《假園丁》一劇就作了這方面的嘗試。但是他后來發現應當采用發現應當采用發揮自己的氣質和特長的方法來寫喜歌劇,擴大了題材范圍,使喜歌劇可以表現更廣、更豐富的題材內容,并以多種形式表現,取得了偉大成就。

3.莫扎特在使歌劇帶有民族特點方面比格魯克進了一步,他寫作歌劇《魔笛》時采用了德文歌詞,創造性地借鑒了意大利正歌劇和喜歌劇中的成功因素來豐富德國的歌唱劇體裁,為以后的德國浪漫主義的大歌劇的發展奠定了基礎。

4. 他運用重唱刻畫人物形象,展開戲劇情節。重唱在莫扎特以前的意大利歌劇中處于無關緊要的地位,主要是因為當時歌唱家喜歡炫耀個人的演唱技能以及作曲家在創作重唱方面缺乏技巧和熱情。但是莫扎特卻充分的利用重唱這一形式,來展開戲劇情節和作為音樂戲劇結構的基礎。如《費加羅的婚禮》中第一幕第四場蘇珊娜和瑪塞林娜的二重唱,這是一對情敵互相激烈謾罵的二重唱。兩人在開始時,是相敬如賓,用熱情文雅的語言進行交談,不久,就露出了本性,互相破口大罵。莫扎特用切分節奏表現她們開始時表面相敬如賓、內心卻互相敵視的心理。后來互相謾罵時,音樂發生了速度加快栩栩如生地表現了兩個女人互相謾罵時的形態和心理。

5.莫扎特擴大了某些聲部的表現力。那波里樂派的歌劇總是以高音聲部作為主角。而莫扎特則很出色的運用男中音和男低音來擔任主角。

在莫扎特的藝術中,歌劇是一股主流,它推動了其它形式的發展,歌劇中體現了他生活的快樂,他的憂傷以及他的個性多方面的沖突。他創作了豐富的優美旋律,這些旋律給人以美感,在音樂中地位突出,與人聲的曲線相符合顯出了莫扎特的抒情天才。他為樂隊寫的音樂從不干擾人聲,而是在表現劇情發展方面起了奇妙的構架作用。

縱觀莫扎特的一生,是平凡而又偉大的。他所創作的歌劇,許多都被稱為經典,在今天的音樂舞臺上,久演不衰。1791年12月5日,貧困交加的莫扎特,帶著他心中的音樂和遺憾離開人生,但留給后人的是任何財富也無法比擬的音樂遺產。舒曼說過,莫扎特的音樂是無法描繪的。“莫扎特即音樂”,這似乎是贊美莫扎特音樂的遺產的最恰當詞匯。

【參考文獻】

[1] 《不可不知的古典音樂》 華夏出版社2004.8

[2] 《外國音樂家及其作品》藍天出版社2000.2

[3] 《外國音樂名作賞析》藍天出版社2000.2