對美術(shù)鑒賞課教學(xué)策略的一點想法

曹開平

摘要：學(xué)生在鑒賞藝術(shù)作品時，教師所采用的教學(xué)策略是置身于作品中進行審美體驗的模仿法，幫助學(xué)生掌握鑒賞方法的自學(xué)法，其目的都是使學(xué)生能在鑒賞藝術(shù)作品時，不斷地提高自己的藝術(shù)素養(yǎng)，同時個性也得到健康發(fā)展。

關(guān)鍵詞：美術(shù)鑒賞課；學(xué)生主體性

現(xiàn)代新型的教學(xué)觀為載體的課堂教學(xué)，雙邊互動可利用的空間與頻率、密度都大大加強，活動的雙方激情燃燒起來。如何在美術(shù)鑒賞教學(xué)中突出教師的主導(dǎo)性和學(xué)生主體性？我認(rèn)為：

一、要在美術(shù)鑒賞的步驟中構(gòu)建學(xué)生的審美心理結(jié)構(gòu)

“所謂審美心理結(jié)構(gòu)，就是人們在鑒賞美、創(chuàng)造美的活動中，各種心理能力達到高度活躍狀態(tài)形成起來的一種獨特而穩(wěn)定的結(jié)構(gòu)。”它包括審美感覺、審美想象、審美情感和審美理解的過程。

1.分析體會。是把整體分解為部分，復(fù)雜的事物分解為簡單要素來研究的一種思維方法。就藝術(shù)作品而言，它的內(nèi)容是十分豐富的，分析體會乃是鑒賞課的必經(jīng)途徑。課上教師要引導(dǎo)學(xué)生體會作品的藝術(shù)語言和美感要點，進而逐步了解作品的藝術(shù)特點。分析作品的主要情節(jié)、人物的性格特征、動態(tài)、場景等內(nèi)容。學(xué)生要根據(jù)自己的生活經(jīng)驗進行觀察體會，再表達出自己的感受。這是形成學(xué)生美感經(jīng)驗的基礎(chǔ)和出發(fā)點，是訓(xùn)練自身的審美感官，從而逐漸形成敏銳的審美感知能力的過程。

2.綜合判斷。“綜合就是創(chuàng)造。”把藝術(shù)作品不同元素間的相互關(guān)系在大腦中形成反射，調(diào)動學(xué)生的多種感覺器官，利用知識經(jīng)驗進行綜合加工，是形成審美情感和審美理解的過程。在學(xué)生與美術(shù)作品的“對話”中，通過美的熏陶，激發(fā)其情感，陶冶其性情，使審美情感更加完善而豐富。幫助學(xué)生了解作者的生平趣聞、創(chuàng)作背景、風(fēng)格流派，進而綜合提煉主題思想（作品反映、表現(xiàn)、說明、揭示……什么主題、現(xiàn)象、內(nèi)涵）。

幫助學(xué)生了解此幅作品的藝術(shù)價值后判斷評價。“藝術(shù)鑒賞的目標(biāo)并不在于分析繪畫或?qū)W習(xí)了解一件藝術(shù)品，更重要的是使個人能辨別其價值，而使自己能與它發(fā)生有意義的關(guān)系。”②學(xué)生在分析作品過程中不僅了解到作品的表面內(nèi)容、作品的不同藝術(shù)要素之間的內(nèi)在關(guān)系，同時對作品產(chǎn)生了好感，進而判斷評價。教師要提出下述問題：“你喜歡這幅作品嗎？為什么？通過鑒賞有什么感觸？”以此來調(diào)動學(xué)生知覺、情感的感受，在增強學(xué)生對作品的理解能力和促進創(chuàng)造能力的發(fā)展的同時，實現(xiàn)自己的審美理想。

二、要改善美術(shù)鑒賞課的策略，突出學(xué)生的主體性地位

1.對話。過去，專題美術(shù)鑒賞課教學(xué)，教師常以講解員的角色出現(xiàn)，一節(jié)課滿堂灌輸，完全把學(xué)生看成知識的容器，忽視了學(xué)生是作為一個有著豐富情感和各種需求的完整的生命體。如今，隨著科學(xué)技術(shù)的飛速發(fā)展和信息社會的到來，學(xué)生可以直接從課堂以外獲取知識，陳舊的教學(xué)思想已無法適應(yīng)當(dāng)前信息時代的發(fā)展。為此，教師必須轉(zhuǎn)變觀念，把學(xué)生看作是自主的生命體，師生間的相互交流乃是“生命-生命”對話。

如在指導(dǎo)鑒賞中國古代優(yōu)秀繪畫作品工筆畫《韓熙載夜宴圖》、寫意畫《潑墨仙人圖》時，筆者是這樣設(shè)計問題情景并與學(xué)生交流的：“從畫中你都看到了什么？發(fā)現(xiàn)了什么？你很想知道什么？有何疑問？”引導(dǎo)學(xué)生大膽質(zhì)疑，鼓勵他們主動發(fā)現(xiàn)問題、解決問題。由于教師大膽放手，因此學(xué)生的思維也非常活躍。“有一個戴高帽的人反復(fù)在畫中出現(xiàn)，他一定是韓熙載。”“我想知道，他在歌舞樂聲的氣氛中為什么不高興？”“《潑墨仙人圖》這位仙人從哪兒來？往哪兒去？”“他性格豪放、愛喝酒、不拘小……”他們紛紛發(fā)表自己的見解。同樣是中國畫，這兩張畫表現(xiàn)形式完全不一樣，在這生動的課堂中作為教學(xué)組織者、參與者、指導(dǎo)者的教師，與學(xué)生一起學(xué)習(xí)，學(xué)生在集體、小組的相互交流、商議、辯論、碰撞中時時迸發(fā)出智慧的火花。

2.比較。在藝術(shù)鑒賞中，教師把兩種不同文化體系及藝術(shù)體系運用比較的方法分析，有針對性地究其諸要素差異，能收到很好的效果。如藝術(shù)種類間的比較、風(fēng)格流派間的比較、文化背景間的比較以及上述方面進行的縱橫交叉的比較，通過比較使學(xué)生達到深入理解作品，提高鑒賞能力的目的。

3.模仿。為了重視較深層次內(nèi)容的挖掘，更好地提高教學(xué)效果，讓學(xué)生摹擬美術(shù)作品中人物的動作神態(tài)。如鑒賞《蒙娜麗莎》時，為了讓學(xué)生理解人物姿態(tài)、手勢、微笑與人物內(nèi)心的關(guān)系，筆者讓學(xué)生先模仿蒙娜麗莎的姿態(tài)，談?wù)劯惺埽缓笤贀Q個姿態(tài)-雙手叉腰，再談?wù)劯惺堋Ｍㄟ^模仿、對比，學(xué)生一下子就發(fā)現(xiàn)了人物的神態(tài)、動態(tài)，手勢與人物的內(nèi)心是那么一致。

總之，學(xué)生鑒賞藝術(shù)作品是一種復(fù)雜的心理體驗與建構(gòu)的過程，教師需在各個階段相互滲透和完善。