中博傳媒有限公司董事長陳偉明并非人盡皆知的明星,但卻稱得上是韓國和日本電影票房的“點金之手”,其參與投資和引進的影片在韓國創造的票房總收入超過10億元人民幣,包括引進發行《英雄》、《十面埋伏》、《滿城盡帶黃金甲》、《無極》等,以及參與投資韓國電影《外出》,后者在日本創下6億多元人民幣的票房。盡管如此,陳偉明仍有著強烈的危機感,他的下一個夢想是把中博傳媒從一個“吃了上頓沒下頓”的項目型企業盡快轉變成讓投資者放心、有穩定現金流的公司。陳坦言,這在很大程度上取決于中國電影市場的規范度和成熟度。
你的第一份工作是什么,從中獲得的商業第一課是什么?廈門大學計算機系畢業之后被分配在上海鐵路局計算機中心,不過我沒去,而是去了深圳,當時身上只有100多塊錢。我的第一份工作是賣報紙糊口,此外我還修復印機、計算機,每天只能吃盒飯。生活的確很艱難,要自己去奮斗改變。我學會了如何和人打交道,如何推銷東西,如何揣摩對手的心態。
你度過的最艱難時光是?1994年我承包了一家地方電視臺的體育頻道,合約為五年,投入千萬計。這是國內民營企業首次涉足電視頻道經營,有很多限制,需要各種各樣的妥協,比如節目審核環節,有時甚至有十幾個已退休老編輯拿著筆記本一分一秒地核對。經營到第三年時,對方用一紙違約通知收回了頻道經營權,這幾乎把我逼到絕路上,萬念俱滅。
你得到的最佳商業建議是什么?馮侖。他經常告誡我一定要把做公司看作是馬拉松長跑,要把前景規劃好,腳踏實地地做。偉大公司不在于一朝一夕的聲名,重要的是20年后依然存在,并且依然躋身于一流之列。
你希望每一位新員工首先知道的一件事或原則是什么?心態要“中正平和”,置身于娛樂圈這個“名利場”更要踏踏實實。并且不畏懼失敗。
進入韓國電影市場的原因是什么?當時中國電影大環境太糟糕,國內院線不景氣——院線壟斷、票房分配制度不合理、盜版泛濫等。另外,對民營影視公司在拍攝、發行許可證方面的政策也限制頗多,拍了電影能不能播是個未知數,一旦被槍斃則血本無歸。而韓國市場則規范得多。
韓國電影市場最讓你羨慕的是什么?專業和敬業,表現在導演對成本控制和拍攝周期都非常嚴格,首先考慮的是投資人的收益。但在中國隨意性太大,不超支我想都不敢想。
中韓電影人磨合的最大困難是什么?理念。中國人喜歡“大”的東西,喜歡講大道理,很少花心思研究市場和觀眾;韓國講究精準、小和精致,不會想“高度”。最重要就是要會溝通,要融合,雙方要接受“亞洲電影”的概念,不走出去就是死路一條。
贏得票房的關鍵是什么?我不喜歡賭市場和調研報告,我愿意賭觀眾。關鍵是了解市場和觀眾,要不遺余力地了解小問題。我曾經花半年時間研究韓國前十名的電影公司以及院線容量,以及哪種類型片受歡迎、誰去電影院消費等。
什么是電影產業發展的主要驅動力?人才,并能夠把他們組合在一起。比如我讓搖滾教父崔健做導演就是冒險,比如韓國導演許秦豪在拍《外出》時用孫藝珍做女主角也需要極大勇氣。做任何事情都一樣:最重要的是找到合適的人,以及如何組合他們。
如何保持對電影市場的覺察力,年齡是時尚敏感度的敵人嗎?你必須告誡自己年輕人是電影的主力戰場。洞察力源于對新鮮的東西多一些好奇,時尚就是概念性東西的組合,比如現在的流行詞匯“雷”和“囧”,若你不知道,那就脫節了。電影就是講述所在時代的故事,它需要這個時代的講述方式以及語言體系。
你的投資原則是什么?好的故事、好的概念是最讓我興奮的,我不喜歡單獨為做一部電影而做電影。我所關心的是概念和故事背后有沒有營銷和發揮的空間,這就需要商業判斷:市場資源如何組合,市場能不能消化掉,別人有沒有興趣買賬?