王錫良
出生于1922年,原籍安徽省黟縣,生于景德鎮。隨叔父王大凡(“珠山八友”之一)學繪瓷畫。是1959年被景德鎮市人民政府授予的首批“陶瓷美術家”,1979年被輕工業部授予“中國工藝美術大師”稱號。代表作品有《太平窯》(1956年)、《革命搖籃井岡山》大型瓷屏風畫(1959年陳列于北京人民大會堂江西廳)、《十里春風》大型壁畫(1983年合作創作)、《春風拂濫》以及粉彩《黃山西海》、《色釉黃山》等。
觀點:
我覺得,金錢對藝術是有損害的,因為創作應該有個性,有自己的思想、靈性。雖然我是第一批全國工藝美術大師,但我一直認為自己是一個做手藝的人,大家尊重我,是因為我年紀大,并不是我的繪畫藝術好。我覺得藝術是沒有止境的,在藝術的長河中,我們太渺小了,要學的東西也實在是太多了。
汪桂英
出生于1931年,原籍江西省樂平市,生于景德鎮。室名“平山草堂”,中國陶瓷藝術大師。其父汪野亭為景德鎮陶瓷美術名家、“珠山八友”之一。擅長陶瓷器型設計、高溫色釉綜合裝飾,兼長中國畫。工粉彩山水、釉下彩花卉。代表作品有釉上粉彩瓷板《輕舟已過萬重山》,釉上粉彩圓板《秋山人在畫中行》、釉上粉彩瓷瓶《湖天春色》等。
觀點:
陶瓷畫雖然吸取了中國水墨畫的技法和藝術表現形式,但是瓷器本身有著宣紙難以企及的長處,如瓷器的光亮細滑,色彩的晶瑩,透明的美感,尤其適合于長期收藏及陳設,這些都是紙畫、絹畫不能達到的,也是一些藝術愛好者喜愛陶瓷美術的原因,所以有人認為陶瓷繪畫低于紙畫檔次,這不是事實。
張松茂
出生于1934年,江西部陽人生于景德鎮。號“芝山松茂”,室名“雅月齋”。1988年被授予“中國工藝美術大師”稱號。擅長人物、山水、花鳥等以中國畫為主的陶瓷彩繪技法,尤工釉上粉彩。代表作品有《春江花月夜》《花木蘭從軍》《三顧茅廬》《黃山飛瀑》《井岡春色》《仙女湖》《松鶴延年》《和靖詠梅》《花仙子》等。
觀點:
我作為一個受先輩陶瓷遺澤很深的藝人,最先考慮的應該是為后世留下些什么,而不是將得到多少錢。要發揚光大景德鎮陶瓷技藝,需要一代一代的奮發努力,我責無旁貸地應該成為這無數奮發者中的一員。“莫道桑榆晚,為霞尚滿天”,愈到晚年愈要使自己的藝術達到爐火純青的境界!
張育賢
出生于1938年,筆名風友,江西余干人。1959年畢業于景德鎮陶瓷學院美術系雕塑專業,1996年被授予“中國工藝美術大師”稱號。擅長圓雕、捏雕、鏤雕、浮雕及陶瓷繪畫。代表作品有《鋒從磨礪出》《瞇瞇》《荷塘佳音》《白菜蝸牛》《鑒真像》《貴妃出浴》《披紗女孩》《回娘家》《反彈琵琶》《蘇武牧羊》等。
觀點:
景德鎮瓷雕藝術從民間走進了宮廷,又從宮廷回歸民間。景德鎮的瓷雕藝人虛心地汲取了德化瓷雕的營養,揚長避短,又創造出了一種瓷雕加彩的新工藝,使立體瓷雕不僅有生動的造型語言,還有鮮明的色彩語言,形成了明代以后景德鎮瓷雕獨具的藝術特點。但是,不同的時代有著不同的審美標準,有著不同的創作理念。
戴榮華
出生于1940年江西部陽人,1959年畢業于景德鎮陶瓷學院美術系1996年被授予“中國工藝美術大師”稱號。擅長陶瓷古彩、粉彩新彩、青花裝飾,創作題材多為古代仕女及山水、花卉,作品古拙道勁,明快洗練格調高雅。代表作品有古彩瓷瓶《錦雞牡丹》《天寒花自香》《月是故鄉明》,釉上粉彩瓷瓶《絕代有佳人》等。
觀點:
陶瓷是一門很深的學問,必須下苦功夫去鉆研;陶瓷又是一門生活的藝術,必須反映現實生活,體現時代發展的軌跡。我們活著不單是為了賺錢,必須有人把藝術推向時代的浪尖。每天工作,每天和陶瓷繪畫打交道,就是我人生最大的樂趣和成就。
何叔水
出生于1940年,別名何山,粟水,筆名何山,室名“如意軒”。江西樂平人,生于景德鎮。2006年被授予“中國工藝美術大師”稱號。擅長陶瓷粉彩人物、花鳥,山水畫創作,釉上,釉下技藝全面,嫻熟。代表作品有大型瓷板畫《源遠流長》《和平之春》雙面釉瓷板屏風《四美四季花鳥》,瓷瓶《泰山雄姿》《總領群芳》等。
觀點:
景德鎮的陶瓷藝術家,除了要求具有一定的繪畫修養,還要求掌握較高的陶瓷技術。陶瓷藝術不僅僅用國畫來裝飾,比如粉彩的上顏色就是很深奧的。人物也好,花卉也好,非得要拿很細小的毛筆通過洗染,只有幾根毛的筆把它點出來。這要花時間,要有技術。景德鎮有人填顏色填了一輩子,到現在還填不好,弄不平,畫意也不當。所以陶瓷藝術不是隨便就可以弄出來的。
秦錫麟
出生于1942年,江西南昌人,1964年畢業于景德鎮陶瓷學院美術系,1988年被授予“中國工藝美術大師”稱號,現任景德鎮陶瓷學院名譽院長、中國工藝美術大師評審委員會評委、中國工藝美術學會副理事長等職。他開拓的現代民間青花藝術為中國陶瓷藝術開創了一條新路。代表作品有《秋菊》《獻哈達》《展翅飛翔》《山花爛漫》等,編有《現代民間青花藝術》等。
觀點:
景德鎮陶瓷藝術家著力于貼近民族風格和藝術本源,無疑是中國陶瓷藝術群體的中堅力量。景德鎮陶瓷藝術的發展要體現“四性”,即要有世界性,代表著世界發展的潮流;民族性,要有中國文化的精髓;地域性,體現本土文化的內涵;個性,體現藝術家的風格特點。同時既要有現代意識,又要結合傳統。
王懷俊
出生于1943年,安徽黟縣人,生于景德鎮陶瓷世家。先后就讀于景德鎮陶瓷學院、浙江美術學院,2006年被授予“中國工藝美術大師”稱號。擅長陶瓷人物畫,兼長山水、花鳥,作品古樸、高雅、飄逸。代表作品有瓷板畫《賞花圖》《自愛空山日月長》《曹雪芹》《不辭長作嶺南人》《魏王觀海圖》《王維詩意》、青花斗彩瓷瓶《松下扶琴圖》《對弈圖》等。
觀點:
與工藝瓷描代代相傳的繪畫不同,“陶瓷文人畫”是畫藝術家心中的畫,它所追求的審美價值取向是個人的風格,筆法的蒼勁、老辣、精致,設色的清新、淡雅,意境的深幽,畫面的別開生面。在突出個人風格的同時,創作出別開生面的新意境,并產生強烈的震撼力。而這利,意境、意趣、意象的繪畫作品的產生,需要有準確的造型能力,豐富的想象能力,以及合乎法度的表現水平。