[摘要] 芭蕾舞劇《紅色娘子軍》將西方芭蕾舞與中國民族文化完美融合,標(biāo)志看中國芭蕾舞開始形成民族風(fēng)格,它從誕生之日起影響力至今不衰,最主要的原因是作品的主體性充盈,講究形式構(gòu)成,富有獨(dú)創(chuàng)性,這些藝術(shù)規(guī)律對(duì)今天的舞劇創(chuàng)作很有幫助,值得回顧總結(jié)。
[關(guān)鍵詞] 《紅色娘子軍》 主體性 獨(dú)創(chuàng)性 形式構(gòu)成
電影《紅色娘子軍》有兩個(gè)版本,謝晉導(dǎo)演的60版是故事片,作為“樣板戲”紅遍全國的70版則是芭蕾舞劇影片,本文討論后者。《紅色娘子軍2芭蕾舞劇是中西文化在芭蕾藝術(shù)領(lǐng)域中融合的產(chǎn)物,它標(biāo)志著中國芭蕾舞劇在特殊歷史時(shí)期實(shí)現(xiàn)了革命化、民族化、群眾化的理想。該劇不僅改編形式之多、改編持續(xù)時(shí)間之長(zhǎng)在“紅色經(jīng)典”中無可匹敵,而且建國后芭蕾舞劇在藝術(shù)影響力方面少有能出其右者。現(xiàn)今對(duì)這部幾十年來常演不衰的舞劇作回顧探討,依然能夠從中窺見獨(dú)特的藝術(shù)魅力,發(fā)現(xiàn)許多閃光之處。
一、1紅色娘子軍》中強(qiáng)烈的主體性
1960年,梁信編劇、謝晉導(dǎo)演的電影《紅色娘子軍》公映后,海南島的奇特景觀以及洪常青、吳瓊花的颯爽英姿深深印在觀眾腦海中,“向前進(jìn),向前進(jìn)”的紅色娘子軍連歌旋律響徹中華大地。由于創(chuàng)作革命題材的需要,中央芭蕾舞團(tuán)在1963年將《紅色娘子軍》提上改編日程,并于次年初成立《紅色娘子軍》芭蕾舞劇改編創(chuàng)作組。受到同名電影的啟發(fā),懷著對(duì)30年代中期海南島武裝斗爭(zhēng)中英雄人物的崇敬之情、歌頌之意展開創(chuàng)作,這是當(dāng)年創(chuàng)作者的主觀情感狀態(tài)。20世紀(jì)六十至七十年代的中國,政治氣氛特別濃厚,照搬西方藝術(shù)的題材和審美范式根本沒有生存的空間,文藝工作者的核心任務(wù)就是創(chuàng)作優(yōu)秀的革命題材作品,任何外來藝術(shù)形式都為革命的內(nèi)容服務(wù)。這個(gè)特殊的時(shí)代背景有力地促成了中西方芭蕾舞的有機(jī)融合。
當(dāng)然,僅靠電影的啟示和社會(huì)形勢(shì)需要帶來的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)并不能夠產(chǎn)生精品力作,這里邊還有編舞、作曲、舞美設(shè)計(jì)及主要演員的生活體驗(yàn)。創(chuàng)作組1964年前往海南深入生活時(shí)途經(jīng)廣州,他們拜訪故事片《紅色娘子軍》劇本作者梁信,請(qǐng)他重新寫作舞劇提綱。到達(dá)海南后創(chuàng)作組乘著顛簸的卡車在瓊海萬泉河一帶走訪了五六位真正的“娘子軍”戰(zhàn)士,在通什參觀了地主張抹貢(綽號(hào)南霸天)的“階級(jí)迫害展覽”,還在屯昌部隊(duì)下連當(dāng)兵,練習(xí)立正、稍息、刺殺等動(dòng)作。創(chuàng)作組深入到海南體驗(yàn)生活,感受往昔時(shí)代的火熱斗爭(zhēng),熟悉當(dāng)?shù)孛耧L(fēng)民俗,搜集到第一手生活素材,通過探討和嘗試,才確定以芭蕾模式表現(xiàn)革命故事,并在海南島的路上琢磨出芭蕾舞劇本。
根據(jù)馬克思主義文藝觀點(diǎn),優(yōu)秀的藝術(shù)作品要有強(qiáng)烈的主體性,創(chuàng)作者必須把思想、情感、意向、心境、愿望等滲透到創(chuàng)作中,使作品成為情感意向的“物化”形式。從藝術(shù)形態(tài)看創(chuàng)作動(dòng)機(jī),創(chuàng)作者具有強(qiáng)烈的主體性,這是藝術(shù)創(chuàng)作走向成功最重要的一個(gè)環(huán)節(jié),而《紅色娘子軍》正是創(chuàng)作者思想、情感,意向、心境、愿望的集中反映。
二、《紅色娘子軍》的獨(dú)創(chuàng)性
獨(dú)創(chuàng)性是藝術(shù)的生命,個(gè)性是藝術(shù)的靈魂。《紅色娘子軍》雖然借鑒了西方芭蕾語匯,卻將芭蕾的精華與中國的文化融為一體,以中國人喜聞樂見的方式表達(dá)民族感情,形成中國芭蕾的民族風(fēng)格,為世界芭壇增添了一朵奇葩。在舞蹈方面,最有創(chuàng)造性的是在西方芭蕾舞蹈語言中融進(jìn)中國的戲曲和民間舞蹈元素,在芭蕾舞臺(tái)上破天荒地塑造出穿足尖鞋的中國娘子軍芭蕾形象。射擊、投手榴彈等軍事動(dòng)作早已超出西方古典芭蕾的形象定勢(shì),令人耳目一新,加上海南當(dāng)?shù)厣贁?shù)民族抒情的“斗笠舞”、剽悍的“五寸刀舞”等本土舞蹈元素,“娘子軍”的颯爽英姿就牢固地印在觀眾的心中了。
《紅色娘子軍》的音樂也很好聽,從總體結(jié)構(gòu)上可以概括為“三個(gè)主題一首歌”,即“吳瓊花”、“洪常青”、“南霸天”這三個(gè)主要人物的主題音樂以及來自同名故事片的主題曲(娘子軍連歌)。其中,最成功的音樂要算合唱歌曲《萬泉河水》。“萬泉河水清又清,我編斗笠送紅軍,軍愛民來民擁軍,軍民團(tuán)結(jié)一家親。”該曲旋律優(yōu)美、委婉動(dòng)聽,從中可以品味出濃郁的海南黎族音樂氣息,讓觀眾真切地感受娘子軍們的動(dòng)人事跡,而且還體現(xiàn)出軍歌的特點(diǎn)和婦女的特色。它的音樂感染力已經(jīng)超越了意識(shí)形態(tài)和時(shí)代的局限,38年后的今天聽來仍然令人心潮澎湃。除此之外,這部舞劇悲壯的情節(jié)、恢宏絢麗的場(chǎng)景、鮮明的人物形象以及海南島的地域風(fēng)情都是閃光點(diǎn)。多方面震撼人心的魅力打造出《紅色娘子軍》長(zhǎng)久不衰的神話,成為幾代人共同成長(zhǎng)的歷史記憶。近年重新上演,依然座無虛席,觀眾還為跨越時(shí)光近四十年之久的《紅色娘子軍》放聲喝彩。前任國家主席江澤民同志觀看了《紅色娘子軍》,欣然提辭“大力繁榮中國芭蕾藝術(shù)”。優(yōu)秀藝術(shù)作品通常標(biāo)志著一個(gè)民族一個(gè)時(shí)代所擁有的那種寶貴的、獨(dú)一無二的藝術(shù)創(chuàng)造力和審美經(jīng)驗(yàn),并且具有啟迪后來者、值得繼承發(fā)揚(yáng)的價(jià)值。
三、《紅色娘子軍》的形式構(gòu)成
舞蹈藝術(shù)是通過直觀的、可具體感知的、動(dòng)態(tài)的、美化的人體語言來傳情達(dá)意,狀物抒情。如果動(dòng)態(tài)形象不新穎、不生動(dòng)、無變化、無美感,就失去了這門藝術(shù)獨(dú)立存在的價(jià)值,所以古今中外舞蹈家一般認(rèn)為舞蹈第一要素是形體、動(dòng)作、節(jié)奏、協(xié)調(diào)的美,對(duì)形式的構(gòu)成關(guān)系給予足夠重視。實(shí)際上,舞蹈作品的內(nèi)容美和形式美是密不可分的,它們相互依存,互為表里,形成一個(gè)有機(jī)整體。《紅色娘子軍》以完美的舞蹈形式創(chuàng)造出生動(dòng)鮮明的藝術(shù)形象,表現(xiàn)出舞蹈家對(duì)美好生活的肯定以及對(duì)丑惡事物的否定。獨(dú)舞、雙人舞、三人舞、五人舞、群舞的動(dòng)作、節(jié)奏處理都服從于整部作品的內(nèi)在情調(diào),恰到好處地表現(xiàn)出舞劇篇章的風(fēng)格、氣質(zhì)和意境。舞蹈家賈作光曾經(jīng)總結(jié)過舞蹈藝術(shù)的美,大概不離“穩(wěn)、準(zhǔn)、敏、潔、輕、柔、鍵、韻、美、情”十個(gè)字。他認(rèn)為舞蹈藝術(shù)如果失去了動(dòng)作、技巧,缺少表達(dá)感情的舞蹈美的形式和手段,就等于沒有舞蹈藝術(shù)。如果按照賈先生所言的標(biāo)準(zhǔn)來判斷,《紅色娘子軍》在美的形式構(gòu)成方面確實(shí)下了功夫,完成得比較到位。比如吳瓊花與敵人搏斗的場(chǎng)面,一連串上步轉(zhuǎn)、平轉(zhuǎn)的控制舞姿可謂提練語言并加強(qiáng)了情感表達(dá)的力度,充分展現(xiàn)了嫻熟的技巧,為戲劇效果產(chǎn)生更好的修飾作用。