從日本動漫產業看中國動漫的現狀

摘要 每當提及中國的動畫，我們動畫人的心里總是有些酸楚，中國的動畫何時才能夠真正的發展起來，在世界的舞臺上揚眉吐氣?中國動畫的未來何去何從，值得我們去研究和探討。中國動漫要想再次崛起，應該借鑒日本動漫產業的成功經驗，既懂得吸收又強于消化，在我們深厚的文化底蘊中提煉出好的動畫創作題材，結合國際先進的技術，創作出民族的，符合時代需要的動漫精品。

關鍵詞 動漫 日本 中國 細節 激勵 知識產權 分級 創新

每當提及中國的動畫，我們動畫人的心里總是有些酸楚，就有如國人提及中國足球一樣的心情。尤其是當我們看到耗資、耗時巨大的所謂國產的《魔比斯環》，我們的心情更加的沉重。我們中國的動畫何時才能夠真正的發展起來。在世界的舞臺上揚眉吐氣?這是我們心中一直的疑問。中國動畫的未來何去何從，值得我們去研究和探討。

說到這里，我們心中總能浮現出一個影子。那就是日本的動漫產業。注意，我用到了“產業”這個詞。我們現在做什么，不論是否其真的是一個產業，都喜歡在其下加上“產業”二字，比如IT產業、創意產業、教育產業、動漫產業等，但是如果問我們究竟產業是什么?恐怕最終只能得到一個似是而非，模棱兩可的答案。那么，為了得到答案，我們就先要看一下日本的動漫產業了。

日本動漫產業的發展狀況我想大家也都清楚。本不想贅述，但是我還是要重復一下，對我們也是一個警示：日本游戲市場每年創造大約2萬億日元的產值，動漫業的年產值在國民經濟中位列第六，動漫產品出口額已經超過鋼鐵。

其中。除動漫產品本身的產值外，動漫周邊產品的制作是相當發達的，有模型、電話卡、日歷、毛巾、手絹、鑰匙扣、相冊、服裝、手提袋、徽章、信紙、明信片、杯子、火機、海報人偶等數十種。當一個漫畫出版后，動畫片迅速跟進。并會在短時間內擴散到周邊產品，所以有人也稱之為“動畫生產線”。

同時。動畫片主題曲也得益于動漫的發展。《名偵探柯南》主題曲CD的銷售就突破了100萬張。此外。還有真人角色扮演cosplay，在日本也極為流行，這些也對日本的動漫產生了推波助瀾的作用。

龐大的規模化生產與銷售。無愧于“產業”的稱號。反觀我們中國的各個“產業”，全部產值加起來恐怕不及人家一個零頭，未免有些相形見絀了。

那么，為什么日本的動漫產業會發展的如此之好呢?我們中國的動漫所差在何處呢?下面我們就來探討一下。

源于重視細節

有人說日本人最喜歡小題大做，比如日本普通家用電器或生活用品的說明書都很厚，內容很多，事無巨細，均詳細地加以介紹，其中還有不少示意圖以便于理解及漫畫插圖作為修飾使其更加美觀。各種商店內外的招牌、廣告等也不乏插圖與漫畫的影子。純文字的宣傳內容是極其少見的。

我想這即證明了日本人的精細，同時也是對日本手繪漫畫的一個小小的推動，說明了漫畫在日本的根基是極其牢固的。反觀我們國內。人們對許多問題都一直不求甚解。甚至應付了事，我想差距就在這里吧。

據李兆忠先生說，他有一次在日本上廁所，廁所里裝了自動沖水裝置，日本人也不忘了提醒你一句：請放心離開，自動沖水裝置使這樣還怕有些人不明白，特意畫上了一個人轉身離去的漫畫。看起來確實有些小題大做，但是正是這樣的小題大做，日本的動漫產業才會在如此短的時間里以如此快的速度發展起來。

圖形與圖畫是最原始的溝通形式，同時也是最快捷、效率最高的溝通形式，日本人巧妙地利用了這一點。所以說，正是日本人的本性決定了動漫在日本的發展。

由此可見，日本人的確是一個善于從細微處著眼并且也是善于溝通的民族。

文化激勵體制

文化經營意識是日本動漫產業成功的另一要素。雖然日本動畫片的起步比中國晚，但一開始日本政府就把動畫片當作一項重要的出口產業，同時更把它作為一種獨立的文化形式來培養。資金上的支持暫且不說，組織上也給予很大的幫助。

在日本，有關于文化的獎項不勝枚舉，這無疑是對文化事業的極大推動。在這些獎項里，既有政府設立的，又有團體、組織、出版社設立的，除此之外還有民間自發組織的等等。例如日本文化廳媒體藝術節(日本文化廳媒體藝術節是面向互聯網、游戲、CG、漫畫等各種媒體的評選表彰活動。該藝術節每年舉行，作品來自世界各國。)、日本漫畫家協會賞、日本民間最大的動畫獎項格林披治大獎、日本“RE－TAS”國際動畫大賽、小學館漫畫賞、講談社漫畫賞、手塚治蟲文化賞、廣島動畫節……。甚至還有配音大獎等等。

在設立這些比賽獎項的同時，日本政府還會給予在科學、文藝、美術、建筑等文化領域有突出貢獻的人授予文化勛章或紫綬褒章。獲得獎章的人會在社會上獲得極高的地位，并享有一定的特權。

強者崇拜是日本一貫的民族性格。所以獲獎的人會在社會受人們尊敬，同時收入也會得到大幅的增加。這無疑是對動漫產業巨大的支持。

在這一點上，我國也有了自己的發展。2004年4月國家廣電總局出臺了《關于發展我國影視動畫產業的若干意見》，強調：“應致力于促進國產動畫的創作生產和產業發展。不斷提高國產動畫節目播放比例，全天播出的總時長不得低于總播出時長50％，其中國產動畫節目比例不得低于60％。”而據廣電總局公布了的《廣電總局關于2005年度(第一批)全國電視動畫片題材規劃申報立項劇目的批復》，其中獲批準立項的動畫片劇目共164部、24244集。長度為226585分鐘，分別占申報總數的94.8％、94.5％和87.7％。而在此之前廣電總局批準立項的電視劇目為526部14680集。分別只占申報總數的68％和69％。很顯然，對于動畫片項目批復比例要遠遠高于對電視劇項目的批復。而這兩個比例上的差距也可以看出廣電總局對動漫產業的支持。

但是，我們還要清楚的看到：雖然有了好的勢頭，但相比之下差距還很大、做的還不夠。我們要走的路還很長。

維護知識產權

我國盜版現象嚴重。這是我們誰都非常清楚的。小到書刊光盤，大到生活用品、服裝鞋帽、國際名牌等都有這種現象，真是野火燒不盡，春風吹又生。這不僅影響到了我們的日常生活及身體的健康，還對我國的對外形象產生不良的影響。可謂有百害而無一利。所以在這種情況下。我們就要打擊盜版、維護知識產權。

維護知識產權就是維護原創者的既得利益，保護作者的正當收益。

在日本，盜版現象沒有的，所以。任何原創作者都可以毫無顧忌的進行創作，無論到什么時候都不用擔心自己的利益會受到侵害。如果作品受到市場的歡迎，那將會獲得巨大的利益。這無疑是對動漫產業發展的巨大推動。

而在中國。情況就大不一樣。任何受歡迎的東西一經出現，各種未經作者授權的各種廉價產品大量涌現。反而使正版都無處容身，這樣作者就拿不到應得的利潤。長此以往就很少有人會真正的全身心投入到動漫創作中去。

值得我們關注的是，我國最近也開始了維護知識產權的行動。這是值得我們高興的。

產品分級

說日本是一個動漫大國并不為過，因為幾乎它的全部1.3億國民都是動漫的消費者，這樣龐大的市場源于日本的嚴苛的產品分級制度，使更多的動漫產品可以面對更多的受眾人群，這樣無疑會大大地增加市場的容量。

日本的動漫根據作品風格主要分為少年動漫、少女動漫、青年動漫、女性動漫和成人動漫五類。每本動漫的分級都由專門機構根據相應法規進行評估后評定，而不是出版方或發行方自己說了算。五類法只是粗略地把動漫分類。日本的動漫，特別是成人動漫還有更加詳盡的分類。

正因為這樣，所以日本動漫面向的市場不僅僅是有限的青少年，而是通過分級制度讓不同內容的動漫產品面向不同年齡層、不同性別的讀者與受眾。由此。一個巨大的產業鏈就會迅速的建立起來。

在這一點上，中國做的并不理想。就比如電影的分級，幾年前我們就一直在說。可是一直到現在也沒有真正實施，以至于許多精彩的影片，比如最近的《斯巴達300勇士》。在國內通過正常渠道是看不到的，這無疑是一大遺憾。動漫行業也是如此，市場(只是面對青少年)的狹小導致了前途的不明朗。

題材及手法創新

日本的動畫的發展值得我們借鑒，首先看題材。動漫及游戲取材廣泛，從日常生活到歷史故事、神話傳說、科學幻想，可謂無孔不入。更甚則廣泛地取材于外國故事，比如日本的游戲《三國志》系列取材自中國的《三國演義》。動漫《七龍珠》《最游記》取材于《西游記》。借用有千年文化底蘊的中國題材，因為這些題材有廣泛的觀眾基礎、完美的敘事情節和故事背景。同時利用西方先進的制作技術和工藝、經驗，尤其是好萊塢為代表的世界領先的技術，結合兩者加以完成，必然取得成功。

日本的原畫也是如此，他學習歐美繪畫中的的立體畫法，結合中國的白描，取材于日本文化，創造出了本民族自己的特點。從市場效益上看也能取得巨大的成功。

這就是日本民族的特點，借鑒式的拿來主義。從古代的圣德太子改革到譴唐使的派遣、再到百余年前的明治維新，無不如此。

反觀國內的《魔比斯環》，用的是好萊塢的故事架構，完全而徹底地學習了西方。結果，雖然是第一部國產的三維影院動畫影片，但除了提高了技術，根本就沒有我們中國自己的文化與內涵，難免讓人遺憾!

我們再看日本動畫片的藝術性，雖然有很多是面向少兒的，但卻絲毫不給人小兒科的感覺。比如《聰明的一休》《機器貓》《蠟筆小新》等等，有很多成年人也很喜歡看。但是大家想一想，作為—個成年人，當我們在電視上看到國產的動畫片時。我們的心里是否會浮現出一個詞，那就是幼稚!所以在這一點上，日本也值得我們學習。

最后我想說，民族的就是世界的。中國動漫要想再次崛起，應該做借鑒以上成功經驗，既懂得吸收又強于消化，在我們深厚的文化底蘊中提煉出好的動畫創作題材，結合國際先進的技術，創作出民族的，符合時代需要的動漫精品。我相信中國“萬氏兄弟”曾經的輝煌會再次重現。