淺析數字特效對中國電影的影響

[摘要]20世紀90年代以來，伴隨著計算機技術的迅猛發展，世界電影正經歷著一場數字化革命，許多傳統電影制作不了的鏡頭和特效已開始借助計算機數字技術來完成。并創造出了很多奇幻影像，但對于國內的數字電影特效，更多的卻是需要解決技術、資金及電影的審美藝術表現等方面的問題，才能使影片更具有視覺吸引力，變得更加精彩，更加完美。

[關鍵詞] 中國電影 計算機數字特效

從1981年電影《窺視者》的上映讓我們第一次看到了以假亂真的，影子數碼特效，第一個“數碼成像人”的誕生到現在，數字化技術已經深入到電影的制作工藝、制作方式、發行及傳輸方式、放映傳播方式等各個環節。先進的計算機技術不僅解決了文字數字化的難題，而且還征服了比文字更復雜的聲音、影像世界。國內外很多影片紛紛采用數字3D技術和數字電影特效，以求在銀幕上達到“立體視覺”效果和表象刺激、奇觀的效果。那么，什么是數字電影特效?指用高科技軟硬件設備實現特殊視覺效果的后期處理過程。是當代電影“視覺效果，中最重要的一個環節，所以它所創造出來的影像會帶給觀眾一種絕對“真實”的視覺感受。影片《終結者》中的“液態金屬生物”、《魔戒》中的“宏大場景”、《黑客帝國》的“子彈時間”、《英雄》里秦軍的“萬箭齊發”、無名的“劍穿水滴”、《十面埋伏》中的“飛鏢”等等。數字特效不僅應用在科幻、奇幻、恐怖、動作等商業大片中，也應用在以“人體”為主的功夫片中，營造出的“虛擬實景”所表現出來的“絢麗的特技”和“浩大的場景”，徹底改變了觀眾傳統的視覺藝術空間和時間觀念。

高利潤是好萊塢眾多制片商鐘情于數字特效的最大理由，在數字化技術幫助下，電影這架造夢機器所制造的影像世界有時比真實的世界給人以更為強烈的真實感。據統計，在20世紀90年代，美國票房收入超過一億美元的影片，基本上都運用了數字特效技術。進入21世紀，“電影大片”更是把數字特效做到了極致，來自新西蘭的好萊塢導演彼得，杰克遜同時執導“魔戒”三部曲，不僅在76屆奧斯卡上勇奪11項大獎，而且全球票房超過了30億美元。為了實現小說中氣勢恢弘的大格局，彼得·杰克遜找來長期捂檔的蘇格蘭“Wata”特效工作室，主持理查，泰勒立刻召集了120個專業人員，分為奇幻生物、特效、化妝、盔甲及武器、微縮模型、模型特效6個小組。光第一部特效鏡頭就多達560個，包括10萬個人物合成鏡頭和計算機制作的斯麥哥。“三部曲”共耗資2.7億美元，拍出了影史上最壯觀的浴血戰役，綜合視覺效果盡善盡美。

好萊塢的數字電影技術經過初期階段的摸索，目前已經非常成熟，已從過去單純地運用數字特技逐步轉化為將其與傳統攝制、傳統特技融為一體的表現手法。我們回頭審視一下中國的電影工業，雖然近年來有長足的跳躍式的發展，但相較好萊塢大片，無論從特效制作團隊的技術上，還是動則上億美元的投資上我們都無法比擬。如何在“豪門盛宴”下做好自己的“特色小吃”，不斷的提高技術，吸引資金，獲得觀眾的認可，才是國內電影人真正所需要思考的問題。

1 特效制作技術是國內數字電影成敗的關鍵

國內數字電影真正起步應該是在1996年在長沙舉行的“全國電影工作會議”以后，在這次會議上“數字電影制作”被隆重地提上日程，確定為我國電影技術今后發展的突破口。1996年，國內第一次涉足于數字電影的是張建亞導演和珠達電腦公司合作拍攝的《大鬧天宮》，總投資1億元人民幣，但后來由于技術、資金、團隊合作多方面原因而導致最終流產，該片同時也拖垮了國內第一個最大的電腦公司。2001年，對于香港導演徐克拍攝《蜀山傳》來說，過去武俠電影對數字特效技術的采用還只限于某個動作、某些層面的話，那么，在《蜀山傳》中數字特效技術已經完全“滲透”到整部影片的各個敘事情節之中。遺憾的依然是技術問題，導致了在票房上不盡如人意，但對于數字特效的廣泛采用，依然具有獨特的意義。2002年，張建亞拍攝《極地營救》，上影為此專門為劇組購置了國內第一臺數字攝像機，并邀請了國內唯一的電腦圖形圖像研究室的專家加盟，全片耗資2000萬元人民幣，采用數字特效鏡頭300多個，長達40分鐘的數字特效鏡頭就耗掉1000萬元。但由于劇本情節、技術方面的一些硬傷，最終還是導致了票房慘淡。

2003年以后，數字特效技術越來越成熟，很多大牌導演開始在自己的片中大膽采用，何平拍攝的《天地英雄》中的160多個數字特效鏡頭全由國內制作公司“華龍數碼影視制作中心”完成。片中特效鏡頭“山洞里舍利發出的神秘佛光，光圈擴散開來——直沖天宇，壯觀的場面令人不禁心生敬畏”。對于一部投資不到1000萬美元的國內大片能帶給觀眾如此的“視覺奇觀”與“心理奇觀”享受，在票房上也獲得了較好的收益。

2 投入資金的保障是國內電影特效質量的保證

周星馳拍攝的《功夫》，更是數字特效和傳統武術完美融合的典范。由哥倫比亞公司投資總額達1.5億港幣，其中有一半都用于數字特效的制作上。500多個數字特效鏡頭全由香港“先濤數碼”獨立制作，先后有70人參與制作，共耗時9個月。影片的精彩特效有阿星浴火重生“痛打斧頭幫”及“如來神掌”，最為精彩的是“六指琴魔”音波功特效，天地殘兄弟合奏古琴，琴聲如行云流水，美妙動聽，卻暗藏殺機。琴聲所至，竹葉紛飛，人頭落地。轉而音波化作琴魔襲向對手。片中的數字特效令人瞠目結舌，開創了功夫電影的一個新境界。

新畫面影業公司投資3000萬美元，由張藝謀拍攝的《英雄》，片中氣勢恢弘“秦宮”、“秦陣”，“萬箭齊發”的壯觀景象，美輪美奐的“劍破竹筆”以及絢麗多姿的“胡楊林雙艷決劍”，這些數字特效制作的奇異景觀，給觀眾帶來強烈的震撼和視覺沖擊力。但就這17分鐘數字特效，費用卻高達1000萬美元，由《黑客帝國》的原特技制作班底(澳大利亞的Animal Logic、美國的Tweak Film和The Orphanage)共同完成。所以，要有充足的“生產資金”支撐，電影特效創作的質量才能得以保證，才能把很多不可能的場景變得更精彩。

3、藝術的審美表現是電影的靈魂

電影作為一種視聽藝術，單純依靠高科技數字技術給人以視聽感官刺激，這只能是初級的“悅耳、悅目”的審美感受。數字技術雖然能使電影更加完美，但過度的依賴數字化，電影就變為了氣勢恢宏的電腦游戲，傳統電影與觀眾那種以直觀的情感交流為核心的親緣關系會被無情地打破。只有把電影百年以來形成的特有表現手段、美學原則和高科技數字技術有機的結合起來，才能讓觀眾達到“悅智、悅神”的高層次審美感受。我們在期待著日益完善和更新的數字特效電影給我們帶來更加完美的感官體驗的同時，也期待電影能帶給我們真切地情感和震撼心靈的感受。