談中西水彩風景畫之進程

摘 要：風景畫是水彩畫的主流題材，在水彩發展史上占有重要的地位。本文旨在討論中西水彩風景畫的發展史，為水彩風景畫的學習與創作提供技法研究和相關的理論知識。

關鍵詞：中西 水彩風景畫 發展史 思考

1.西方水彩風景畫

根據西方水彩史，最早繪制水彩風景畫的是文藝復興時期的德國大師丟勒。他運用顏色粉與阿拉伯樹膠、蜂蜜、甘油等混合，以水做媒介，創作了著名的《風景》、《小野兔》、《大草坪》、《阿爾卑斯山風景》等作品。既具有較強的寫實風格，又充滿了詩情畫意，充分體現了早期水彩風景畫的藝術內涵。

探討水彩風景畫，首先必談英國的水彩風景畫。英國水彩畫從早期到極盛時期，都以風景為主，它也影響到中國水彩畫的題材的選擇。“英國的水彩畫，就是在英國資本主義成長發展的年代里逐漸成熟形成，并且服務于資本主義的擴張政策而取得了進展”。因此，早期英國殖民開拓者用以繪制地形和記錄地貌特征的“風土地形畫”，首先從政治方面促進了英國水彩風景畫的發展。其次，文藝復興時期，人們的審美觀從宗教的禮拜轉向對自然的熱愛，對自然風景的熱愛和溫暖陽光的依戀。于是水彩這種色彩明亮、浪漫動人的繪畫方式便成為畫家們記錄自然的最佳繪畫方式。這一時期最有影響力的水彩風景畫家當數保羅·桑德比、老柯仁斯等。被譽為“英國水彩之父”的保羅·桑德比，水彩技法寫實而高超并不斷探索，在水彩顏料和技法方面取得了突出的貢獻，把“地形圖”繪畫推向了“歌頌自然表現美妙境界的風景畫”，確立了英國古典主義水彩風景畫的風格。老柯仁斯被稱為水彩風景畫的創立者之一，他的淡彩畫典雅、統一，特別是晚年首創的“潑色”之法，更是將水彩畫的技法發揮到了淋漓盡致的地步，成為受人尊敬的一代大師。

隨著眾多畫家的努力探索和水彩技法的不斷完善，到十八世紀中期，英國水彩風景畫達到了繁榮的時期，風景成為水彩畫的主要題材。“以前風景繪畫一直被看成是藝術的一個小分支”，“十八世紀晚期的浪漫主義精神多少起了一些作用，促使這種態度發生了轉變，而有一些偉大的藝術家一生的目標就是把這種繪畫類型提高到高貴的地位”。這一時期最有影響的畫家首推透納、康斯坦布爾、波寧頓等人。透納，熱衷于對光、色、大氣的研究，水彩畫取材于廣闊的自然景色，天空的色彩變幻，大氣的瞬間變化；用色光輝亮麗，技巧高超，被認為推動了印象主義的發展。康斯坦布爾，以故鄉田園風光為題材，風景畫聲勢浩大，被看作是開創英國和世界風景畫巨匠。波寧頓，年輕的水彩畫家，德拉克洛瓦稱贊他“運用水彩的精到巧妙，令人稱絕”，他的作品格調清新、明麗，手法寫意，以描繪海邊風光而著稱。

二十世紀的英國，在印象主義傳入后，掀起了藝術的革新，英國的水彩畫又進入了新的發展階段。同時期其他西方國家也涌現了眾多著名的水彩風景畫家。美國的薩金特以明亮的色彩，奔放的筆觸，表現大自然的律動作風。布蘭德嘉斯特的小筆縫合，展現簡練而細膩的繪畫風格，與印象主義表現自然景色的手法相吻合。

2.中國水彩風景畫

中國早期水彩畫最初是隨著西方傳教士的足跡傳播到中國的。十八世紀中期至十九世紀中期，水彩風景畫嶄露頭角，這時期的畫家以關聯昌為代表，他的作品介于工筆與水彩之間，層次分明，結構精確，設色明麗。但這時期的繪畫明顯沒有擺脫中國傳統繪畫的影子。

土山灣畫館的舉辦，培養了大批的中國早期水彩畫家。有代表性的風景水彩畫家如劉德齋、徐永青等人。其中徐永青先生是中國水彩畫的開創者，被稱為“中國水彩畫第一人”。他的風景水彩畫作品用色鮮明而不艷俗，功力淳厚。他將中國傳統繪畫運用到水彩的描繪中，編寫了最早的水彩技法理論著作《水彩風景寫生法》，為早期水彩畫的傳播作出了重要的貢獻。

洋務運動中，清政府派遣出國學習的留學生中也產生了著名的水彩風景畫家。“北關”、“南李”以及王濟遠、張眉孫等都是留學專攻水彩畫的著名畫家，他們將西方的水彩畫藝術與中國的傳統藝術結合了起來。他們在水彩畫方面的成就為中國水彩藝術的開創與發展做出了卓越的貢獻。關廣志，北京早期最有影響的畫家，經過長期實踐，創造了分次完成、留空填色的特殊技法，他的水彩風景作品格調清新，設色晶瑩透明，具有鮮明的民族特色。張眉孫，崇尚自然，師法造化，善用干筆，注重筆法，具有典型的民族特色，總結有“筆、水、色、形、質、紋”六字，認為“筆不離水，水不離色，色不離質，質不離形，形必有紋，紋必符理，合情合理，才是真實”。這些理論為我們掌握水彩的用筆提供理論依據。李劍晨，我國最著名水彩畫家之一。他的水彩風景畫秉承了英國的寫實主義風格，主要描繪壯麗河山，抒發個人對自然美景的感受，具有鮮明的民族特色。著作《水彩畫技法》、《英國水彩畫選集》對我國水彩事業的發展起到了巨大的推動作用。

新中國成立后，水彩畫藝術得到飛速的發展。一九五四年，在北京舉辦的“全國水彩、速寫展”，題材大多是以風景畫為主題，歌頌新中國的新氣象，這是第一次對中國水彩畫創作較全面的檢閱。后來的“全國水彩畫巡回展”，產生了重大和積極的影響，水彩風景畫也得到了更大的發展空間。時至今日，歷屆“全國水彩、粉畫展覽”，“全國水彩藝術展”等的舉辦涌現了大批優秀的水彩風景畫家及傳世之作，不僅有力地推動了中國水彩畫事業的發展，也使水彩這一外來畫種煥發了它新的光彩。

3.水彩風景畫的思考

就水彩的本體語言來講，水彩畫的題材、技法、美學觀念構成了水彩畫不同于其他畫種的獨特性。而水彩風景作為水彩畫創作的重要題材，正是由于其特定的歷史背景及地理特征以及水色結合，透明特性，隨意性和肌理的創作等特點，決定了在風景畫的創作中水彩可以淋漓盡致發揮它的特點和長處，達到畫家內心對自然的熱愛和贊美，并產生獨特的藝術語言。今天的我們徜徉在大師的傳世之作中，應研究一切有關于水彩風景畫的歷史，并從中找到適合繼承的元素，將水彩風景畫的歷史銘記于心，在新藝術時代的歷程中，發揚傳統，開創新的藝術道路。

參考文獻：

［1］袁振藻.中國水彩畫史［M］.上海畫報出版社，2000.9.

［2］劉汝醴，劉明毅.英國水彩畫簡史［M］.上海人民美術出版社，1985.

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