淺談音樂教學中學生創造能力的培養

新的音樂課程標準指出：“創造是藝術乃至整個社會歷史發展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現，音樂創造因其強烈而清晰的個性特征而充滿魅力。在音樂課中，生動活潑的音樂欣賞，表現和創造活動，能夠激活學生的表現欲望和創造沖動，在主動參與中展現他們的個性和創造才能，使他們的想象能和創造思維得到充分發揮。”著名德國音樂教育家奧爾夫也曾講過：“在音樂教育中，音樂只是手段，教育人才才是目的。”而現今飛速發展的新時代需要大批創造型，開拓型的人才。因此，音樂教育的首要任務應該是培養學生的創造意識和探索精神。因此，音樂教育的首要任務應該時培養學生的創造意識和探索精神，教學的根本任務是發展學生潛在的創造能力，并使其獲得發展，那么如何培養學生的創造能力呢？

一、 誘發興趣，想創造

夸美紐斯曾說過：“興趣是一個創造歡樂和光明的教學環境的主要途徑之一。”兒童只有在學習中產生一種迫切探求新知的欲望時，他們的創造能力才能得以發揮，因此，教師要為學生創設有利學習的主動性和創造性，發展的教學環境，以學生年齡特點和情感為出發點，采用寓教于樂的游戲化教學形式，引發學生創造的興趣，比如，采用“節奏火車”創編節奏、“我是小小音樂家”創編旋律，在這種生動有趣的活動中，學生自始自終會保持濃厚的學習興趣和積極的創造欲。

二、堅持激勵，敢創造

堅持激勵性教學原則。教學中教師要尊重學生。教師要為學生創造一種民主、平等的學習氛圍，排除畏懼，缺乏自信等阻滯創造力發揮的心理障礙，教師對于學生新奇，別出心裁地設想要及時地稱贊和鼓勵。教師對學生的創造成果要持欣賞的態度，教師要保護孩子最初的點滴的創造，使孩子體驗到創造的成功感，獲取繼續創造的勇氣。

三、 創設條件，可創造

眾所周知，良好的教育環境對教育的影響是不可低估的，因而，為學生創造良好的音樂教育環境以培養學生的創造力是十分必須的。

1、 為學生創設自由的心理環境

有研究證明，教師對學生的控制越少，兒童體驗的自由度越大，活動的自主性越強，其創造性發揮得也就越好。正如人民教育家陶行知先生所說：“處處是創造之地，人人是創造之人。讓我們至少走兩步，退一步，向著創造之地邁進吧！”為培養學生的創造力，陶行知先生還提出“六個解放“（即解放兒童的頭腦，解放兒童的雙手，解放兒童的眼睛，解放兒童的嘴，解放兒童的空間，解放兒童的時間）。因此，首先，我對兒童的想象力和表達力不加以過多的限制，就連座位我也不固定，讓學生自由選擇，兒童心理上得以寬松、自由、愉悅，為創造性打下了基礎。

其次，設計的問題和練習對學生的心理影響也起著不容忽視的作用。我一般盡量選用開放型、有多個答案可選擇的問題和練習，語氣是咨詢、征詢和建議的。

2、為學生創設豐富的物質環境

豐富的物質環境（材料），包括圖片、影像、實物、情景、音響等，兒童的思維是具體形象思維占優勢。兒童的創造性思維是欲材料的接觸有著密切聯系，在皮亞杰看來，思維就是操作。可以說，與材料的接觸是解決問題的敏感性條件，是發展創造性思維的催化劑。

四、留有余地，能創造

音樂教學活動能為學生提供廣闊的創造時空，首先是教材問題，教師要盡量挖掘教材的可創造性部分，還可根據需要適當地選擇補充一些具備可創造余地的教材，以此能夠充分地去創造。

其次是教師的評價問題。有人說，創造性只有在“無評價”的課堂氣氛中才能實現，而實踐告訴我，合理的評價是提供創造機會的保證，教學中，教師就要善用延遲判斷。

五、依據思維，懂創造

創造的核心是創造性思維，創造性思維包括發散性思維和集中性思維，兩者有機會結合構成各種水平的創造思維，其中發散性思維是主導成份，發散性思維表現在外的行為都代表個人的創造力，發散性思維具有流暢性，變通性和獨特性，而其中變通性是關鍵，因此，教學中，要遵循思維發展的特點，幫助學生懂得創造，能舉一反三，觸類旁通，隨機應變，不局限于某種形式，不受消極定勢的桎梏，以新的角度看問題，提出問題的設想。

六、提供經驗，會創造

認知學理論家奧蘇貝爾認為，任何新知識，如果與學習者原有的經驗沒有聯系，沒有已有的經驗作為落腳點的話，新知識是不會被引起興趣而被吸收的，而創造作為一種新的只是脫離已有經驗也是舉步維艱的，因為創造是要有一定的范型為基礎的。因此，音樂教學中要注意創造力的培養與知識技能的傳授有機結合。教學中，我較多利用已有知識經驗進行遷移性學習，以此為發展創造力。

綜上所述，合理的小學音樂教學以造就有所創新發明和發現的人，能為造就新世紀造型的人才打下良好的基礎，在如何利用音樂教學培養學生創造力的教育領域中，我還只是剛剛起步，有待繼續探索和實踐，但我深信一份耕耘定有一份收獲的喜悅！

（河南省商丘市前進小學）