淺談中學音樂的識譜教學

[摘要]本文闡述了在中學的音樂教學中，通過課堂教學結構中聽、賞、唱、奏、演等形式的有機配合，讓學生在形式多樣、富有情趣、生動活潑的教學環境中，積極主動求知，加強聽、賞、唱、奏、演訓練，達到增加學生的識譜技能的目的。

[關鍵詞]音樂教學 識譜教學 識譜能力

識譜教學，是中學音樂教學的重要環節，也是引導人們步入神圣音樂殿堂的“入場券”；但在教學實踐中普遍存在費時費力而收效甚微的問題。中小學開設了難以計數的正常音樂課教學班，但真正能識譜的學生寥寥無幾。這其中固然有多方面的原因，但筆者認為，關鍵是課堂教學的方法問題。

在多次社會活動中，我發現存在這樣一種現象：許多畢業于上個世紀60年代中期前后的學生多才多藝，吹拉彈唱，聲色俱佳，通曉音樂，甚至深諳樂理。我的鄰居劉大爺能拉二胡吹嗩吶；我校姓張的門衛會彈風琴；還能以美聲唱法演唱前蘇聯歌曲；教美術的宋老師會吹小號和單簧管，還有我讀小學時的語文課王先生編舞蹈、作詞曲樣樣在行。我調查了解到他們對音樂學有所成，是由于以下幾個原因：一是當時社會上非常重視音樂，形成了一種崇尚音樂的良好氛圍，人人都有努力提高和表現音藝水平的強烈欲望和需要；二是他們勤奮好學，反復揣摩，勇于嘗試，從大量的自己學唱的歌曲或樂曲中學會識譜和樂理；三是當時小學至高中都開設了音樂課，教學基礎扎實，循序漸進，以至于他們對當時所學知識銘刻于心，熔鑄肺腑，轉化為自己的技能和素質。

借鑒長輩學習音樂的經驗以及總結自己多年教學實踐體會，我認為，從以下幾個方面努力可提高學生的識譜能力。

一、通過各種渠道或形式宣傳音樂的教育與娛樂作用，擺正其在素質教育結構中的位置

音樂是有聲可感的一門學科，這是其他學科無法比擬和替代的，是培養全面人才的重要工具，使學生和社會重視音樂，讓學生明白學好音樂不會影響其他學科成績，相反健康向上的音樂能對其他學科的學習起到積極有益的輔助作用。大科學家愛因斯坦就精通音樂，雜交水稻之父袁隆平小提琴演奏得非常動聽，具有專業水準。

二、在課堂中創設優美的情境，積極培養學生對音樂的濃厚興趣

教學中，經常讓學生唱一些優美歌曲甚至健康向上的流行歌曲，或者電視劇、電影中的主題歌；然后，再倒回來學唱歌曲樂譜和其中的樂理知識。課堂教學實踐表明，若學生遇到類似的節奏音高的歌曲大多能視唱準確。

三、巧妙進行教學設計，淡化音樂學科難度

1.悉心聆聽。音樂是一門聽覺的藝術，音樂藝術的一切活動離不開聽覺。在學新歌之前要給學生多聽，要用心地聽，認真地聽，反復地聽；但每一啟蒙的要求不同，第一遍要求聽出音樂表達的情緒、速度和大概內容；第二遍用拍手或身體動作和音樂配合感受其節拍力度特點；第三遍跟唱，通過討論抓住歌曲內容確立的情緒和速度。

2.凝神欣賞。是進入了另一個層次地聽。在聆聽中感知、認識、理解音樂作品的內涵，以引起共鳴，使學生在不知不覺中感受道德、精神意識熏陶，融入歌曲所創情境，此時學生可以扮演角色，想象歌曲所描繪的藝術場景，引導學生進一步感受和理解音樂，表達歌曲抒發的思想感情，以加深學生對歌曲藝術形象和感染作用的理解。

3.盡情跟唱。通過以上活動后，并不需要教師刻板地帶唱，而是讓學生在聽中跟唱，邊聽邊唱，這樣可以使學生對音樂的旋律、輪廊、節奏和樂句結構變得敏感，并在此時提出有關旋律、節奏等基本概念，使他們在邊聽邊唱的過程中發現音樂特征。

4.大膽打奏。唱奏結合，用打擊樂器表現音樂，先用拍手、跺腳等動作對單音節奏型樂句等進行模仿，然后由教師提供簡易的打擊樂器，鼓勵學生大膽打奏。這樣，學生對歌曲的節奏型就能有一個較直觀的感受，也激發了他們對節奏學習的興趣。

5.反復演練。將所學歌曲編上動作、所欣賞的樂曲配上律動，有利于幫助學生理解音樂藝術形象和表達的思想感情，充分地發揮出學生的天性，讓他們在“動”中表現音樂美，激發學習興趣。

最后，進入樂譜知識學習，把歌曲以唱譜的形式唱出來；待學生基本掌握歌曲旋律后以學唱的形成唱出來；在學生基本掌握歌曲旋律后學唱曲譜，以便建立音名和音高的概念。再通過打節奏、讀唱名等方法使學生掌握理解固定的音的高低長短概念，達到識譜的目的。這樣，學生會在音樂的海洋中自覺主動地接受音樂知識傳授和技能的訓練，使藝術教育的審美、德育、益智等功能得到充分發揮。

可見，以上課堂教學結構中聽、賞、唱、奏、演等形式有機配合，的確能激發學生調動多種感官參與教學活動，有利于提高教學效率，獲得事半功倍的收益。

總之，讓學生在形式多樣、富有情趣、生動活潑的教學環境中積極主動求知，在輕松愉快的氣氛中培養技能，寓教于樂、寓教于美、寓教于悅，使之心領神會，融會貫通音樂識譜知識，不失為行之有效的新嘗試、新舉措。

(作者單位：江西廣昌縣第一中學）