淺談動畫創作的藝術性

一、從動畫的題材內容看動畫的民族性傾向

中國是一個具有幾千年優秀文化傳統和深厚底蘊的國家，自古就有“詩言志”“畫抒情”的文藝思想，春秋時期孔子就從教導入手全面闡述了藝術對人們的影響。中國的儒家思想強調一種入世的積極思想，重視人的社會責任感，藝術家創造的藝術作品必須是美感與教化相結合的統一體。中國動畫工作者始終把創作“教育啟發與賦予表現力的藝術手法相結合的動畫影片”作為中國動畫影片的靈魂。中國動畫的取材多來自于古代神話傳說和民間故事，通過本國特色的表現手法融入一些教育與啟示意義，并借助電影語言的強大魅力反映一定的理想，闡述一定的道理，從而形成了中國動畫的特色，形成了世界矚目的“中國學派”。

迪士尼風格的影片帶給我們的是一種純娛樂性的風格樣式，在逗樂與開心之余，很少留給觀眾深層次的思考和啟示。這種以純娛樂手段創作的動畫，完全是以劇情的巧妙設計與令人贊嘆的豐富想象制作的。風靡全球的《貓和老鼠》(也譯作《湯姆和杰瑞》)便是典型的例子。該片代表了美國動畫慣有的模式:純粹的娛樂化表現形式。影片建立在超級惡作劇基礎上，完全以夸張的物理表現與迎合觀念宣泄的心理相結合的方式來博取觀眾鼓掌與笑聲，從而達到“娛樂至上”的目的。中國少有純娛樂形式的動畫影片，即使有也不是以單純的搞笑為主要目的。以《過猴山》為例，猴子與老頭之間的一系列摩擦是在一種友好的氛圍下延續的，最終老頭用酒制服了猴子，然后快步下山，這是一種完全善意的心態。

歐洲動畫藝術家在影片創作方面更加注重實驗性與探索性的研究，嘗試用不同的表現手法運用于影片中，甚至在一部影片中既無劇情，也無具體的形象，完全以一種嘗試的手法，隨感性來創作，旨在探索抽象與意識流相結合的動畫表現形式。加拿大動畫大師諾曼·麥克拉倫的代表作《線與色的即興詩》便是典型的范例。該片使用不同的材料與光影相結合，隨時間移動，沒有劇情，也沒有結局。這類影片主要是運用不同的材料進行視覺表現的實驗。

二、從動畫電影中的民族化表現手法看民族性傾向

中國書畫藝術自古就以“寫意”為主要特征，講究造型在“似與不似之間”，形成中國藝術所特有的寫意性。中國動畫藝術的原則也遵循了寫意藝術，這與傳統藝術原則一脈相承。“寫意抒情”源于中國古代莊子的思想。莊子最核心的思想便是要求人們解放思想，發揮人的想象，建立自由的精神。反映在藝術上就是不依賴于自然界物象的簡單模仿，用“象者存意”來表達思想。這就形成了完全不同于西方以寫實為主的造型觀念。

（一）中國傳統的造型手段——線條的裝飾性

中國傳統美術作品更加注重線條的作用，以線條來造型是幾千年以來中國繪畫的傳統手法。使用流暢自如、不同粗細長短的線條來塑造形體，早已為歷代文人所采用和認可。受其影響，傳統動畫制作要求的單線平涂手法恰巧與線條造型手段相結合。中國動畫工作者非常熟悉中國線條的造型手法與其內在精神，所以很快就將傳統的線條與動畫造型緊密結合起來，且賦予其中國氣派和民族特色相結合的造型手法，創造出了中國特有的線條特色。突出表現在萬籟鳴導演的中國動畫《大鬧天宮》的各種人物與背景塑造上。

（二）中國動畫別出心裁的貢獻——水墨造型的創造

中國水墨畫是以毛筆與水、墨等工具結合，利用在宣紙上的隱約顯現效果為基礎，這種手法充分增強了繪畫對象的質感，傳神表現繪畫對象的生動性。

利用筆法與墨色濃淡干濕變化的自然銜接，將先勾輪廓、再設色的傳統動畫表現手法創新為精煉簡約，富含意味而又飽含民族風格的手法，創造出了完全不同于世界其他國家的動畫表現形式，探索出一條依據本民族傳統特點創新動畫之路的全新表現模式。

（三）中國動畫與傳統的結合——“剪紙片”

剪紙一直以來就是中國民間諸多傳統藝術之一，因其材料容易獲取，成本低廉、效果易于表現、適應面廣而普及，因此廣泛流行于中國各地，還因所處地域不同而形成不同的風格流派。剪紙作為一種老百姓自己創作的藝術而深受人民群眾的喜愛。中國民間剪紙以單色居多，技巧多變化，以黑白、陰陽關系在畫面上所占主次的不同，劃分為多種表現形式，有些形式本身就是中國畫線描造型的發展。剪紙作品細如發絲，精妙絕倫。其中，“套色剪紙”更是利用材料的特性，在已經完成的作品上滴染色液，從而使顏色間相互融合，視覺感豐富而明艷，具有強烈的民族風味。

（作者單位：吉林藝術學院新媒體與動畫藝術學院）